中國民族聲樂的科學發展

摘要：民族唱法產生于我國的民間音樂，從古代產生的風、雅、頌到今天的新民歌，我國的民族音樂文化可以說是豐富多彩，種類繁多，然而在當今科學的發展年代，我們的民族聲樂也在不斷的延續精髓，尋找創新，不論在演唱技巧上還是在表演方式上都在不斷的完善。結合京劇以及中國各種戲曲種類，還結合西方唱法的科學性不斷的尋求最科學最獨特的民族聲樂唱法，不斷創造更加永恒的民族精神。

關鍵詞：民族聲樂；京劇演唱；美聲方法；新民族聲樂

民族唱法是按照我國各民族之間的語言習慣、音樂風格和韻味創造發展起來的一種歌唱藝術。它的種類可謂是花樣繁多，如戲曲、說唱、山歌、民間音樂、古詩詞等等。當今發展的時代，尊重自身發展規律和民族時代性，不斷吸取西方和戲曲精髓文化，發展良好的民族聲樂方法。

一、民族唱法的發展

中華文明有著幾千年的文明史和光輝燦爛的文化，中國的古詩詞以其博大的文化內涵在文壇上獨領風騷，在《史記》中，公元前2300年就有了詩歌。《詩經》是我國最早的一部詩歌總集收錄了大量的西周時期的音樂作品，它相當于一部民歌總集，影響深遠。《楚辭》是在楚國民歌基礎上發展的。偉大的詩人屈原將楚國民歌從內容到形式上提高了一大步。具有濃厚的風俗韻味。《漢樂府》來自民間的歌謠，從公元前6世紀收集，后經漢朝樂官整理，詩歌中的“胡笳十八拍”是漢朝保留下來的最珍貴的音樂資料。南北朝民歌委婉，柔美。北方民歌豪放大氣。《琴歌》產生于公元前770年，收集了大量的民歌的調調。唐朝的民歌、詩歌、曲藝、戲曲。宋朝的《詩經》、《楚辭》、《漢樂府》。元朝的民歌、詩詞，如《事林廣記》。清朝的如《九宮大成 》。近現代以來國家和人民也越來越重視文藝的發展和地位。涌現了大批創作家創作群眾基礎民歌和民族特色音樂作品。

二、民族聲樂的演唱方法

從歌唱的角度，中國民族聲樂喜歡明亮靠前的甜美嗓音，民族唱法的特點首先是聲音明亮，然而人們也逐漸形成這種審美意識。但因每個人的聲音特點不一樣，在民族唱法上也會有不同的音色效果，所以我們要掌握科學的正確的發聲方法，發揮自身獨特性來表現作品意境。

我國56個民族，在數千年的歷史發展中各民族音樂藝術有著輝煌的成就。對于少數民族而言，各個地區的風土人情、風俗習慣、思想感情、歷史背景、語言的不同表現，從而形成了內容豐富，形式多樣的民族聲樂文化，所以我們要把握民族特色，保持民族特色，延續民族韻味。

三、民族聲樂與京劇的結合

民族聲樂就是人聲歌唱的藝術，我國京劇里也是這樣，其他戲曲亦是如此，京劇更是一種綜合性的藝術。京劇中的“唱、念、做、打”我們也都很熟悉，這在民族聲樂的學習中也是不可缺少的。京劇的聲樂是要把發聲的技巧，行腔的技巧和吐字的技巧柔和在一起。如京劇的呼吸：運氣也是指丹田的氣，集中而有力。換氣也是在唱的時候就著胸腹運動的方向順勢進行換氣。著名聲樂教育家周曉燕老師還有鄒文琴老師也曾講過，聲樂演唱中比較科學的就是胸腹式聯合呼吸法。經過時間的驗證，也說明這種方法是最為省力最為科學的。京劇中的偷氣也是換氣也要靈活運用。還有壓氣、歇氣、氣口等等的要求都對民族聲樂有著著實的作用。京劇中呼吸的鍛煉方法也很有講究。如拖長音練習、弧形氣息練習、一氣多音練習、一氣多音多字練習、斷音練習、高位置朗誦練習、吊嗓、念白等等京劇的發聲方法練習在民族聲樂練習中都顯而易見。導師也經常在課堂講述京劇的精粹在聲樂學習中的重要運用。京劇更注重的是全面的表演，還有演唱時的獨特方式，更要講究眉心，頭腔，甩腔。在民族聲樂的創作中，作曲家也吸取京劇精華，如《故鄉是北京》、《曙色》等作品，著重表現京劇韻律。

四、民族聲樂與美聲的結合

美聲起源于音樂古國意大利，美聲方法有自己的科學性，其通松、華麗、圓潤、穿透力強、技巧高、洪亮、音域寬、難度大，其科學方法值得我們學習和借鑒。隨著時代的不斷發展，各大院校和聲樂教育者也借鑒美聲練習曲，把喉頭打開，把位置放上，長期民歌也通常了很多，特別是高音很方便，科學的方法練習，高音不再擠，作曲家也在不斷的創新高難度的作品，培養科學的演唱方法和技巧，培養有獨特風格的演唱者。演唱水平也得到很大提高。隨著我國聲樂教育的不斷發展，新時期的帶頭人戴玉強老師也在課堂上無數次的講，不管是民族還是美聲，都要“打開喉嚨，氣息歌唱”。可見聲樂藝術都是相通。

萬物皆相通，合理得運用美聲方法解決不足，但不是完全地失去特點和風格，借鑒其優點，用上高位置和混聲，但一定要保持原有作品風格和民族特色。在我國聲樂不斷發展的今天，也培養了一大批優秀的中國民族特色聲樂演唱者，如彭麗媛、宋祖英、雷佳、常思思等，在美聲基礎上發聲培養牢固的演唱基本功去演唱中國民歌，把握民族特色。民族唱法與美聲唱法一直都是相互并行、相互競爭、相互滲透，同時又相互借鑒和學習的。兩種唱法各有千秋，它們之間并沒有絕對的對與錯。但是二者也有區別。在艱辛的聲樂學習道路上，我們要不斷的吸取各個聲樂藝術的長處，在演唱與實踐的過程中不斷的協調與進步。

五、新民族聲樂的完善和發展

新民族唱法，相對于傳統民族唱法基礎上的一種更為科學的聲樂演唱方法，大膽結合歐洲美聲唱法寬廣的音域，同時繼承并發揚中國傳統民族唱法清晰咬字，字正腔圓，情感質樸等科學方法。聲音上講究甜、潤、圓、脆，氣息上講究聲帶與胸腔、腹腔、咽腔、喉腔、鼻腔、頭腔等等各個部位的共鳴，提倡合理用嗓，從而能保證聲音和音色有很強的彈性和穿透性。民族聲樂的新唱法結合中國特色與西方特色，結合京劇唱腔精粹以及多個地區演唱方式優點，但是又不簡單等同于所有地方唱法的新唱法。在新唱法的當下，無論是在發生還是運氣方面，又都不明顯等同于其唱法。

我們既要繼承民族音樂傳統，注意保持民族特色，又要從表現新時代出發，勇于開拓、大膽創新。繼承和發揚我國民族聲樂的優良傳統，我們要善于批判地吸取國外一切可取的東西，取之所長，為我所用。同時在學習西方聲樂科學的發聲方法，也要借鑒我國特有的戲曲聲樂藝術精髓，在不斷地學習和發展過程中，也要保持獨特的中國民族聲樂特點，傳承中國民族文化和聲樂藝術。

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作者簡介：張丹（1991-），女，漢族，河南省鶴壁市人，貴州民族大學研究生。研究方向：聲樂表演。