張春良：如歌人生，潤物無聲

越聲

年近不惑之年的張春良骨子里好勝又好逗，這和他是東北人有關系，每個人初見張春良，一定會被他那東北人與生俱來的幽默和豪爽所吸引。

幽默的“黑馬王子”

張春良出生在一個普通的農村家庭，他在家里排行老八，正是這樣一個大家庭造就了張春良樂觀豁達、樸實親和的性格。小時候的張春良顯露出繪畫天賦，當別的小伙伴都在漫山遍野追逐打鬧時，他會拿著筆專心涂鴉，一畫就是大半天。他曾想系統學習繪畫，但是受家庭經濟條件的限制，繪畫只能作為他年少時的一個愛好，直到現在他的家中還保留著自己兒時的繪畫作品。

后來，張春良長得又高又壯，身體特別結實，到了高中理所當然被選入校田徑隊，他最擅長標槍和鐵餅，又是中長跑運動員。

說來有趣，張春良能走上音樂道路并最終愛上音樂事業純屬意外。當年，他陪同學去報考縣文化館聲樂學習班，結果考官發現他說話有“蕩”音，讓他唱首歌，他隨即唱了一首費翔的歌，考官覺得他的嗓音很獨特，而且是天生唱美聲男中低音的料，所以就把對聲樂藝術一無所知的他錄取了。后來，張春良考入了上海音樂學院，那一年上音在全國只招了五名美聲學生，他便是其中之一，又因為長得高大俊朗，進校不久就被同學冠以“黑馬王子”的雅號，從此他和音樂結下了不解之緣，并且一發不可收拾。

在上海音樂學院學習的五年時間里，張春良總是在琴房與寢室兩點一線間穿梭，因為知道自己的專業基礎薄弱，他爭分奪秒地練習基本功。本科畢業后，張春良成為上海師范大學音樂系的一名聲樂教師，他深知“授人以魚不如授人以漁”的道理，努力地把自己的專業功課做得更好。1998年，張春良考入上海戲劇學院導演系，他覺得師范類音樂教育必須給學生帶去更多的知識，讓畢業后的學生除了從事音樂教育，多掌握一些表演和導演專業知識。

張春良一直說自己是個愛折騰的人，2002年，他前往烏克蘭國立柴可夫斯基音樂學院學習，他說：“成為素有‘歐洲中音王子之稱的聲樂大師岡德拉秀科教授的弟子是我向往己久的。”留學期間，他一頭扎進俄羅斯藝術海洋，相繼出演《阿列科》（飾茨崗老人）、《葉甫蓋尼·奧涅金》（飾格列明公爵）、《圖蘭朵》（飾乒）等歌劇，還在柴可夫斯基音樂廳舉辦了個人獨唱音樂會，最讓他引以為傲的是自己作為唯一一名外國留學生參加了柴院九十周年校慶音樂會，演唱了歌劇《塞維利亞理發師》中的詠嘆調，他那詼諧幽默、富有激情的演唱，受到了烏克蘭專家及同行們的肯定和贊揚。

學生就是最好的作品

張春良經常說：“作為一名教師，最大的成就莫過于看到自己的學生取得成績、，獲得榮譽。”2015年5月，從事教學工作二十多年來的第十五場張春良師生音樂會在上海音樂學院賀綠汀音樂廳舉辦。

張春良主張學生多參加比賽，認為參加比賽能促使自己進步，會挖掘出自己最大的潛力。現任中國煤礦文工團獨唱演員的黃小莉說：“當年我參加東南衛視《銀河之星大擂臺》歌唱比賽，張老師幾乎每天都給我免費輔導，為的就是讓我賽出好成績。”在張老師的悉心指導下，她連續拿下二十多期擂主，被媒體稱為“雷打不動的實力歌王。”“當時我得了二十關擂主后，獎金有三萬元，我就在電話里告訴老師這個獎金應屬于他，而張老師卻讓我去捐款。”事后黃小莉才知道，當時張春良的親侄女做腦瘤手術急需一大筆錢，張春良都是向朋友借的錢。

從十四歲就跟隨張春良學習聲樂、現任西安音樂學院青年教師的金楠說：“多年來我只要在專業上遇到困難，都會時不時向老師請教，哪怕是我取得烏克蘭聲樂博士學位回國任教，只要老師說一句鼓勵的話，我就會充滿無限能量。”

已為人師的姜俊亮，本科時就讀于淮北師范大學，后來在張春良門下修讀碩士，他說：“我永遠不會忘記第一次見張老師的情景，那時我連學費都付不起，可張老師對我說：‘你和我很像，都是農村孩子，但有歌唱天賦，以后我教你不收學費。"姜俊亮將張春良的手機號備注為“俺老師”，他是河北人，把“我”說成“俺”顯得更親切。姜俊亮說：“張老師常說他既是東北人又是河北人，他在東北出生長大，但他的父輩是從河北移居到東北的。因此，他給外人介紹我時，通常會加一句‘這是我的河北小老鄉。”

在聲樂教學中，張春良堅持先做人后學藝的教學理念，在演唱不同風格的作品時，堅持用心、用情、用智慧的三大原則。他強調課程的精心設計，即聲樂與表演相融合。他堅持培養學生要上得了舞臺，登得了講臺，啟發學生將聲與情、技與藝融為一體，藝術就會產生質的飛越。中國聲樂從來不缺好嗓子，缺乏的是藝術修養和沉淀，而真正的音樂最終表現的都是情感和內涵，而不是單純的音色好或者音量大，因此他要求學生少一點浮躁，多一點沉靜；少一點功利，多一點情感。“聲樂同其他藝術形式一樣，是借助一個載體來傳播人們內心深處的真情實感，我們不應當僅僅放大這種載體，而忽略了最本真的情感。”張春良常這樣說。

姜俊亮在畢業音樂會時為老師寫了一首歌《師恩如山》：“你不是山，卻有山的巍峨；你不是海，卻有海的壯闊。我縱覽群山，我看遍海河，才知您是有多么難得……”

愛藝術更會生活

人們常說藝術來源于生活，好的藝術作品一定會讓人們引起共鳴，當然作為一位藝術家更要熱愛生活、會生活。

張春良的妻子是上海音樂學院聲歌系的于麗紅教授，踏進他們的家就像走進了一個小型的藝術博物館，每一盞燈、每一座擺設和每一個角落無不體現出豐富的藝術內涵和對生活的熱愛。許多藝術品都是兩人從世界各地帶回來的，只有時時刻刻沐浴在愛河中的人才會以這樣綿密的心思去編織自己的愛巢。還在上小學的女兒遺傳了父母的良好基因，從小也表現出極高的音樂天賦。

張春良從教近三十年，在藝術道路上付出的汗水為他帶來了無數喝彩和榮譽：2009年，他導演上海師范大學校園版民族歌劇《黨的女兒》，并入選中共上海市教育衛生工作委員會和上海市教育委員會共同主辦的“上海市高雅藝術進校園”演出劇目，創下了在各高校連演二十幾場的紀錄；他出版了個人專輯中國歌唱家系列《黑眼睛》，主編了上海市“音樂學本科教育高地”建設項目、男中低音卷《聲樂作品選集（中、外）》，還曾擔任國際音樂大賽評委。

張春良常對學生們說的一句話是追求源于熱愛，之所以當時他那么瘋狂地學習，一切都源于對聲樂藝術的癡迷，他還說：“首先我們要熱愛，熱愛才會去追求，追求才會有進步，進步才會更接近成功”。

這就是我認識多年的男中低音歌唱家張春良。