從門外漢到歌劇通：香港管弦樂團的“指環”史詩

Joanna+C、Lee

小瓊：我很久沒有聽過這個來自我故鄉的樂團——香港管弦樂團的現場演出了，但這一次的聆聽真的令人激動！我剛于1月19日欣賞了《齊格弗里德》（Siegfried）的音樂會演出，領銜主演的有西蒙·歐內爾（Simon ONeill）、戴維·坎杰洛西（David Cangelosi）和馬提亞斯·戈埃內（Matthias Goerne）等杰出的歌唱家。

小薇：對于世界各地的歌劇院來說，瓦格納的《指環》始終如同珠穆朗瑪峰一樣高高在上。終于，如今在中國，我們也有了自己的《指環》制作。

小瓊：事實上，《指環》屬于交響樂團在音樂會上演奏的傳統曲目，其理由很簡單：在理查德·瓦格納的所有作品中，樂隊扮演的都是推進音樂和劇情的主要角色，通常會取代歌手們來“講述故事”或“揭示真正的動機”——因為《指環》當中有數以百計互相聯系、交錯成網的“主導動機”。

小薇：上海的觀眾們當然已經經歷過了《指環》。我還記得2010年科隆歌劇院制作的全本《指環》（羅伯特·卡爾森執導），掀起了中國歌劇愛好者們一連四天的觀劇熱潮（上海東方衛視還轉播了整個演出）。在2015年10月，古斯塔夫·科gt（Gustav Kuhn）將蒂羅爾音樂節（Tyrolean Festival Erl）帶到了上海交響樂團音樂廳，演出了一場長達24小時、半舞臺式的《指環》！這是獨一無二的！

小瓊：香港管弦樂團和他們的音樂總監梵志登于2015年揭幕了為期四年的《指環》演出，每年的1月演出一部。在2018年1月，《指環》的最后一部——《眾神的黃昏》（Gotterdammerung）——將在香港文化中心演出。NAxos唱片在現場錄制整個演出，也使得這系列的演出更具有里程碑式的意義。

小薇：音樂會版的演出，沒有演出服裝和道具的話，觀眾們就能真正關注于所有音樂方面的細節了。

小瓊：有一個附加的驚喜是，演出配上了經過細致翻譯、又與音樂配合極好的字幕，這能讓觀眾實時地經歷整個情節。

小薇：由于歌手們不必在舞臺上移動，因此他們可以更加專注于歌唱，這對于錄制唱片顯然是一項優勢。

小瓊：使香港管弦樂團版的《指環》更無價的是所有的歌唱家們都具有最高水準，或者說是當今最佳的“瓦格納”演員。通常來講，將所有這些歌唱家們全部聚集在同一個歌劇舞臺上是幾乎不可能的（因為還得考慮到排練用時）。在音樂會中完整地演出《指環》，可以大大削減排練的時間，因此香港觀眾們有著可謂是“一生僅有一次的”機會看到這些歌劇明星們同聚在一個舞臺上。