國畫創作中筆墨文化元素的運用之簡析

李俊娟

摘 要：筆墨是國畫的重要表現形式，通過筆墨創作，成就了一幅幅精美的國畫作品，其中蘊含了無數藝術大師的心血，筆墨將國畫藝術推到了更高的境界。國畫和筆墨是互相融合、不可分割的，筆墨是國畫作品的靈魂，缺少了國畫作品的筆墨則失去了靈韻。本文就國畫創作中筆墨文化的運用進行了簡析，讓我們來共同領略國畫和筆墨文化的意蘊。

關鍵詞：國畫；筆墨文化；運用；簡析

在我國的燦爛文化中，筆墨文化不容忽視，一點一橫用其簡單的線條成就了中國獨特的畫作，使得大師的精神能夠以實質物品的形式保存下來，我們也可以通過這些作品了解過去的風土人情。中國畫和筆墨文化是相通的，你中有我，我中有你，它們具有共同的精神意蘊，是我國人民精神意志的凝聚。中華民族自古以來就是自強不息、愛好和平的民族，傳遞了相同的民族精神。它們都是借助樸素的手法來表達高深的情感，樸素中自有真味。

1 中國筆墨文化的內涵

中國筆墨文化是中國文化中的精髓，它是我們書法文化和國畫文化的重要表現形式之一，是我國的藝術瑰寶。筆墨文化不僅是指筆墨兩種材料，筆墨文化是我國民族文化的重要內容，凝聚著我國的民族精神。通過筆墨文化我們可以了解先人的思想和境界，筆墨文化已經成為我國的重要遺產。筆墨文化的核心就是筆墨文化的意蘊，體現在筆墨的用料上就表現為材料簡單。筆墨中采用的材料大都簡單、單一，但是中國藝術大家們卻正是用這些簡單的顏色和材料創作出了精彩的作品，簡單卻富含韻味。筆墨文化正是我國人民人生觀的重要體現，人生的底色如同筆墨文化一樣簡單而耐人尋味，只有素白才是人生的底色。筆墨中的線條也大都簡單，但是一點、一線、一面都別有深意，點的密集程度，線的粗細、長短都可以用來表示不同的藝術作品。

中國筆墨文化除了材料比較簡單和耐人尋味外，最重要的一點就是筆墨文化是作為一種文化載體存在的，筆墨文化中有無窮的意蘊。清代大師王國維說過一句話：“以我觀物，則物皆著我之色彩。”后人大都用這句話來形容詩歌的創作，筆者認為這句話用來形容筆墨文化也很恰當。筆墨大師進行繪畫都是依據本心的，所以在鑒賞筆墨作品時，實際是和大師們進行精神和情感的交流，通過這些作品我們可以領略先賢的精神和品質。

筆墨技藝中最重要的一點就是留白，上留天下留地，使得美術作品從布局上來看是大氣沉穩的。同時，空白給觀賞者留下了無限的想象空間，這正是中國人自己獨特的審美觀，并且也體現了中國人的處事方式，在干事情時，都要留有余地。所以，空白是筆墨文化的精髓，無空白不成筆墨，筆墨文化中蘊含了中華民族的民族精神和底蘊，所以才能歷經千年而不衰。

2 國畫的特點以及筆墨文化在國畫中的應用

國畫經歷了漫長的發展過程，對于近現代的畫作具有深遠的影響。國畫的主要表現形式就是筆墨，通過簡單的線條和色彩來呈現多種多樣的場景和思想意境。國畫在創作時主要是依據作者最原始的本心，所以中國畫的美是一種自然美，沒有刻意的雕琢。人們在鑒賞國畫時往往會有不同的見解和體會，這是因為國畫在表現時是通過線條的粗細以及濃墨重彩來表示的，其中還蘊含了作者的情感，所以每個人在觀賞時也會有不同的體會。同時，筆墨中的留白又給人以無限遐想的空間。筆墨在國畫中的應用可以從畫作的點、線、空、理、意、境六個方面進行分析。

2.1 點

點、線、面，“點”是一切表現方法的開始。創作國畫往往需要借助點的大小以及濃淡來表示不同的情境，點在國畫和筆墨文化中占有重要的位置，每一個點都能表現作者本身獨特的思想和技藝水平。點本身也最能表現作者的藝術功底和精神境界。王羲之的兒子王獻之初練字時，害怕被父親教訓，先交由母親檢查，母親檢查后，在他的書法“大”中加了一點，王羲之看了后感嘆說：“唯有一點像羲之。”任何一個點都能表現出作者獨特的情懷和創作方式，這也是國畫和筆墨的魅力所在，可以透過現象看到本質。這也就是我們常說的“字如其人”，其實畫作也同樣如此。

2.2 線

“線”同樣也是國畫中最基本的元素，在國畫繪制中起到了重要的作用。在國畫中，線有多種不同的形式，線條也有多種組成形式和變化方式，正是這些簡單的線條構成了國畫最基本的框架。線條的粗細可以代表畫作的種類，粗獷的畫風中往往采用較粗的線條完成，所以線條的深淺、粗細都能使畫作風格發生很大的變化。國畫中的線條既簡單又復雜，正是這些線條使得國畫更加完善和精彩。

2.3 空

“空”也就是我們說的留白，留白在國畫中起到了重要的作用，是畫龍點睛之筆，甚至有人說：“無留白不成國畫。”國畫在進行創作時都要留有一定的空白，當然這個空白也不是隨便留的，它同樣要經過創作者的思索和設計。留白符合我國人民獨特的審美觀念“此時無聲勝有聲”，留白使國畫更加大氣，布局更加凝練，同時給觀賞者留下了無限的遐想空間。觀賞者在進行觀賞時能充分發揮自己的想象力，獲得不同的感受。

2.4 理

中國文化在很多方面具有共通性，如國畫和筆墨精神，再如國畫和散文作品，都講究形散而神不散。觀賞者在剛剛鑒賞國畫時可能會毫無章法，只有經過細細品味之后才能品出其中的味道。國畫“表里不一”，看似簡單的線條和走勢，卻蘊含深意，每個人的畫作中表達的意蘊和情感往往具有相同的地方，這就是國畫中的“理”。

2.5 意境

國畫和筆墨同樣很注重境界，中國藝術大師通過簡單的線條繪制不同的作品，正是因為每幅作品的意境不同，有的雄渾壯闊、有的靜謐婉約，正是意境的存在才把國畫推到了更高的境界。外國的油畫在色彩搭配和繪畫技巧上都不輸中國畫，但是在意境方面沒有一種畫法可以和中國畫相提并論，中國畫正是有了意境才能如此靈活和耐人尋味。

3 中國畫中的筆墨文化意蘊和用墨特點

3.1 中國畫中的筆墨語境

中國畫在其漫長的發展過程中形成了特定的民族特色，中國畫的發展歷史就是中華民族發展歷史的一個縮影。中國畫在表現形式上主要運用筆墨，使得淡雅成為國畫的特點。同時，中國畫帶給人們的不僅僅是畫作的欣賞，同時還有精神境界的傳承。簡單的線條和單一的色彩卻能給人帶來巨大的沖擊，這正是筆墨中隱藏的語言，它不喧嘩、不浮躁，但是卻能滌蕩人的心靈，竹、梅、蘭、雪是中國畫中常見的藝術形象，同時也蘊含了豐富的精神。

3.2 中國畫繪制中的用墨

國畫中的筆墨顏色是很單一的，剛開始人們只用黑色作畫，隨著社會的發展進步，到了宋代，墨色才逐漸豐富起來。國畫中有不同的墨法，人們在進行國畫繪制時往往就是利用墨法的轉變使得畫作更有層次。用墨隨著時代的進步也在發生變化，但是它的核心不會變，即力求用最簡單的色彩來展示無窮的意境。

4 結語

國畫和筆墨都是我國的國寶，它們雖然表現形式不同，但是都蘊含民族精神和民族文化，所以國畫和筆墨文化是相通的、相互糅合的，國畫的成功少不了筆墨。同樣國畫是筆墨的神韻，它們都具有傳承文化的作用。在社會發展進程中，我們要尊重民族傳統文化，繼續傳承、發揚國畫和筆墨文化。

參考文獻：

[1] 趙建華.國畫創作中筆墨文化元素的應用[J].大眾文藝，2015（4）：66.

[2] 劉銘.國畫創作中筆墨文化元素的應用[J].參花，2015（8）：143.