情從何處來？

呂曉玲

音樂是情感的藝術，在教學中，我們應當充分挖掘出音樂作品的內涵，引導學生深入體驗音樂情緒，理解音樂，那么音樂之情在何處？教師要如何挖掘音樂的審美因素，又怎么切入，才能導出音樂的“情”，使學生在深刻的情感體驗中得到音樂美的熏陶呢？

一、尋找音樂的源頭——節奏音樂

源于生活，生活中也處處有音樂，而對于小學生來說，生活中最直觀最易尋找的“音樂”莫過于節奏了，利用學生的生活經驗，將節奏要素進行聯想、遷移，結合音樂形象設計教學，賦予節奏與音樂形象相對應的意境，從而深化音樂情感，引導學生從音樂本身感受作品的內涵。

如：特級教師吳瑤香老師的《變——音樂的加法》一課，就是找準了節奏這一音樂要素作為切入點，通過節奏的變換塑造不同的音樂形象，挖掘不同的音樂情緒，在對音樂本體——節奏的剖析中感知、體驗，讓學生充分獲得審美的愉悅。

吳老師以《閃爍的小星》作為選材，這是一首孩子們十分熟悉的歌曲，短小簡易，但同時也因為旋律簡單而容易唱的呆板，單調乏味，情感體驗膚淺，如何將簡單的歌曲變出豐富的情感來？吳老師從節奏上下了功夫，將節奏進行改編，與學生共同創作出《星星變奏曲》：

通過節奏的變化塑造出蘊含不同情感的星星，有紛紛趕來參加聚會的眾多快樂星星，有閃爍眨眼的可愛調皮星星，有優雅舞蹈的美麗星星，有梳理心情靜靜休息的文靜星星，使得原本平淡、寧靜的“星空”變成了快樂、有趣的星星“天堂”，普通的小星星變的生動、童趣、靈活，豐富的音樂形象點燃了孩子們學習的熱情，激發了孩子們的想象力、創造力，情感投入、情緒愉悅、理解深刻。

二、了解音樂的“性格”——速度

音樂的速度從一定的程度上決定著音樂的“性格”， 這猶如一個人，有的風風火火，有的慢條斯理，都表現出不同的情感態度，音樂亦是如此，通常競賽時情緒激動、興奮，速度相對就快；安逸時心情平靜、和氣，速度通常不緊不慢；憂傷、感動時則往往較為舒緩，不同的速度塑造出不同的音樂形象，不同的音樂形象需要不同的速度去詮釋、去演繹，因此要深入理解音樂，從速度上去體驗去引導感知，能全方位了解音樂的“性格”，充分“認識”音樂形象，讀懂音樂的情緒，情在“速度”處！

如在學習《太陽出來喜洋洋》一課時（單拿歌詞的第一段來舉例），筆者是這樣抓住音樂的“情”，引領孩子們陶醉在音樂之中的：第一次，在開頭處加上一個引子如：“太陽出來嘍——”（一個遼遠、回聲式的山間吆喝聲），如同展開一幅畫，營造太陽初升時清晨美景的意境，接著全曲以比較慢的速度表現太陽徐徐升起的欣喜和壯觀；第二次：以較快的速度，有彈性的聲音演唱歌曲，表現人們愉快勞作的心情與勤勞淳樸的生活。不同的速度處理方式，情緒也瞬間改變，衍生出多種不同的畫面，形成不同的風格，豐富了音樂情感體驗，加深對了音樂的理解。這樣多角度體驗音樂的情感內涵，能深刻體會到音樂中蘊含的人文性、藝術性，審美性，形象地感知音樂要素強大的表現力，豐富學生的想象力。

三、把握音樂的脈搏——力度

富有藝術感的文人把音樂的力度比作是音樂的脈搏，不同的強弱都透析著音樂情感的“溫度”，強時熱烈弱時輕柔。音樂是有感情的，人亦是情感豐富，音樂如人，不同的情緒狀態會用不同的力度來表達內心的情感，語氣強弱的不同也營造出不同的心境，因此關注音樂的“情”，離不開關注音樂的力度，每一個樂句中都隱含著力度的變化，怎樣的情感便用怎樣的力度去表達，因此教師在教學中要仔細分析樂曲，巧設力度，才能塑造出準確的音樂形象，獲得情感美的體驗。

如歌曲《山谷靜悄悄》，分析歌曲的音樂形象與音樂情感——山谷美麗的景色，清新的空氣，充滿生機，寧靜中透著一絲靈動，那么如何處理才能將作品表現的生動，讓人有身臨其境的感覺？我將這個曲子的力度處理成橄欖型走向：弱（詮釋山間的寧靜、輕松）——強（表達山谷的生機）——弱（體驗內心的靈動），歌唱出一幅美麗的山水畫，使學生對音樂的理解更加透徹，音樂形象表現也更加生動。

四、抓住音樂的靈魂——旋律

音樂從本質上說是抽象的，我們只能依靠旋律來揣摩音樂的情感、聆聽音樂的敘說，而音樂的“情節”都在旋律的流淌中描述，音樂的情感都在旋律的行進中抒發，旋律是音樂的基礎和靈魂，因此至始至終，我們都應牢牢抓住旋律的特點進行有效引導，引領孩子們帶著“靈魂”體驗音樂，這樣的體驗就有了依托，有了方向。

如歌曲《兩只老虎》，其簡易重復的樂句，讓學生朗朗上口，這時就需要教師充分解讀作品，開發出更為童趣、生動的情感，引導學生有效體驗，否則歌曲將顯得十分單調，筆者列舉在教學實踐中較為成功的引導——“老虎照鏡子”：將旋律相同的樂句比喻成兩只老虎，一只在鏡子外面，一只在鏡子里面，外面的老虎干什么，里面的老虎也跟著干什么，以此引導學生分角色接唱歌曲，第二只老虎學學第一只老虎的動作和聲音進行演唱，“老虎們”在“照鏡子”中，創造出了：微笑的老虎，睡覺的老虎，張牙舞爪的老虎等不同情緒狀態的老虎，并配以相應的動作表達不同的情緒，“鏡中老虎”在模仿“外面老虎”的同時學生比較了其演唱的音色，強弱等，同時也感受到了相同旋律的趣味性。

再次深入：“鏡中的老虎”跳出了鏡子，和“外面的老虎”追逐游戲，“外面的老虎”向前跑，“鏡中的老虎”后面追形成有趣的二聲部輪唱，他們先后“穿過樹林”——旋律迂回，“爬上山坡”——上行級進，“翻越下山”——旋律下行，“回到洞穴”——大跳音程，用圖示法創設了美好的意境，直觀生動，依據旋律的走向明了歌曲結構，賦予旋律故事性，加深體驗，讓學生樂在其中。

綜上所述，音樂之“情”就在音樂“內心”處，因此教學中，我們要挖掘音樂中蘊含的情感。

以上是筆者在音樂新課標指導下，對音樂情感體驗教學的幾點思考，只有在真正做到以審美為核心的同時，關注音樂的“情”， 創建起音樂的導航，才能明確地知道音樂之“情”在何處，才能將新課標真正落到實處。