論音樂社會學視角下我國民族音樂傳承的價值與意義

胡東冶

(沈陽音樂學院音樂教育學院，遼寧沈陽 110818)

論音樂社會學視角下我國民族音樂傳承的價值與意義

胡東冶

(沈陽音樂學院音樂教育學院，遼寧沈陽 110818)

音樂在人們的社會生活中具有不可或缺以及無可替代的作用、價值和意義。音樂社會學是社會學領(lǐng)域中的一個重要分支和組成部分。音樂與社會無論在任何民族和國家，都是有機結(jié)合、密不可分、相輔相成的。民族音樂的傳承與發(fā)展，尤其是音樂教育層面上的民族音樂教育，既是一種文化的延續(xù)與傳承，同時從社會學的角度來講，也具有極為重要的，甚至可以說是實用性的作用、價值和意義。

民族音樂；社會學；民族文化；文化傳承；音樂教育

“音樂社會學(sociology of music)是以受到社會制約的諸種音樂現(xiàn)象、形態(tài)為研究對象，著重研究社會與音樂之間的相互關(guān)系的科學。它是在社會學向?qū)？品较虬l(fā)展的過程中形成，既是社會學也是音樂學的一個門類。這門科學目前仍在不斷發(fā)展演變之中，其研究方向及重點也各有不同的理解”[1]。

音樂在人們的社會生活中具有無可替代的作用。音樂社會學是社會學領(lǐng)域中的一個重要分支。任何種類、形式、類型、風格的音樂都不是單獨存在的，每種音樂都是特定社會環(huán)境、社會背景、社會需要的產(chǎn)物。不同的社會結(jié)構(gòu)、社會階層、社會群體會產(chǎn)生不同的音樂種類、類型和風格。同時，音樂也反映出不同的社會屬性與特征，反映出不同的社會發(fā)展狀態(tài)、屬性特征以及不同階層人群的思想、情感及精神狀態(tài)。從某種程度上來說，音樂作為最重要的藝術(shù)形式，對各個社會時期、各個社會階層的人們的精神生活都有著極為重要的意義，并在潛移默化中不斷影響和引導著人們的審美習慣、審美情趣、審美境界、審美趨向、思維習慣。可以說，音樂對于社會而言也同樣具有引導或引領(lǐng)作用。

對于優(yōu)秀的藝術(shù)家而言，其為人們創(chuàng)造出的優(yōu)秀音樂作品絕不應(yīng)該是低俗的或者是媚俗的，但也絕不能脫離人們最基本的社會生活狀態(tài)。真正優(yōu)秀的音樂藝術(shù)應(yīng)該是“讓聽眾跳起一點才能摘到的桃子”，這樣的音樂藝術(shù)能夠為人們帶來真正藝術(shù)感官享受和藝術(shù)享受，能夠真正使人們產(chǎn)生精神愉悅，能夠為人們的精神、思想、情感帶來真正提升和養(yǎng)分[2]。音樂與社會無論在任何歷史時期，任何社會類型、民族和國家，都是有機結(jié)合的、密不可分的，能夠起到互為補充、相輔相成的作用。

眾所周知，我國是一個具有幾千年悠久歷史的文明古國。根據(jù)有效的文字記載，我國在幾千年以前就形成了較為穩(wěn)定的王國與社會組織結(jié)構(gòu)。早在商周時期，在當時的神州大地上就形成了以中原地區(qū)為核心的農(nóng)耕社會和農(nóng)耕文明。這種社會形態(tài)使人們的生活更加穩(wěn)定、富足，在此基礎(chǔ)上，相伴相生的各種社會勞動形式也開始蓬勃發(fā)展，手工業(yè)、商業(yè)等使人們的社會生產(chǎn)資料與社會生活得到極大的滿足和豐富。隨之而來的是人們開始更加注重自身精神生活的質(zhì)量。因此，在商周時期，我國就形成了較為完善的音樂教育制度與音樂等級制度。素有“青銅王朝”之稱的商朝在金屬冶煉和鍛造技術(shù)方面的革命性進步、發(fā)展和成熟，為周朝禮樂的形成和樂器制造奠定了堅實的物質(zhì)和技術(shù)基礎(chǔ)。從周朝開始直至秦漢，編鐘樂器和禮樂藝術(shù)成為當時上層社會日常生活中的重要組成部分。這不僅顯示了中國古代音樂文化的先進水平，也從某種程度上反映出當時的社會形態(tài)、社會結(jié)構(gòu)、社會制度、社會審美情趣，以及人們的思維方式、精神狀態(tài)、生活水平等。

從秦朝開始，我國形成了由中央政府統(tǒng)一管理的真正的大一統(tǒng)國家[3]。由此，“大一統(tǒng)”的概念、意識和理念開始在每一個中華兒女的心里根深蒂固。雖然此后的漫長歷史發(fā)展進程中我國屢經(jīng)王朝更迭，但我們的社會始終保持著延續(xù)性的統(tǒng)一狀態(tài)，無論是以漢族為主體的自我朝代更替，還是由于外族入侵而形成的朝代更迭，我國始終在文化、精神、思想上保持著驚人的延續(xù)性、一致性和統(tǒng)一性。這也使我國的社會結(jié)構(gòu)、社會制度、社會文化、社會生活狀態(tài)得到了最大程度的延續(xù)、一致和統(tǒng)一。這使得中華民族的文明與文化延續(xù)千年而至今仍然得到較為完整的延續(xù)，并仍在不斷地發(fā)展和進步，而沒有淹沒在浩瀚的世界歷史與文化發(fā)展的浪潮之中。

以當前世界公認的四大文明古國為例，中國、古印度、古埃及、古巴比倫實質(zhì)上指的是世界上四個文明發(fā)源地。之所以要在中國以外的三個國家前面加上一個“古”字，是因為當前除了我國以外，印度、埃及和兩河流域的一些國家和地區(qū)已經(jīng)不能完全代表文明古國，他們的文明都沒有我國這樣的延續(xù)性與一致性。四大文明古國或文明體系都在漫長的世界歷史長河中擁有過自己的輝煌，為人類的進步和發(fā)展做出了卓越的貢獻。但這四種文明中只有華夏文明真正經(jīng)受住了歷史的沉淀與考驗，保證了自身文化的延續(xù)與傳承。文化的延續(xù)、一致和傳承最大限度地使人們的思想、精神和情感得到了一種安全感與依托感，這也間接地保證了社會的相對穩(wěn)定；反之，社會的穩(wěn)定也使得我們的民族文化得到了最大限度的統(tǒng)一、延續(xù)與傳承。從這個角度來講，包括藝術(shù)、音樂在內(nèi)的所有人文學科，與社會的關(guān)系是互為補充、互為促進、相輔相成的。一種具有強大凝聚力、生命力和可持續(xù)發(fā)展力的文明或文化，必然會對一個國家或一個民族社會生活的穩(wěn)定起到極為重要的促進作用，而一個社會的穩(wěn)定也會最直接地保證文化的傳承、發(fā)展和弘揚。

“對于我國民族音樂的傳承與發(fā)展，尤其是從音樂教育層面，社會學是我們必須著眼的角度”[4]。而由音樂教育所衍生出來的音樂教育學是一門具有更強實踐性與應(yīng)用性的音樂學科。其理論體系源自音樂實踐教育活動，同時在形成科學化、系統(tǒng)化、理論化的知識體系與架構(gòu)以后，又能夠反哺音樂教育實踐活動。音樂教育學本質(zhì)上就是音樂教育實踐活動的理論化形態(tài)，是音樂教育實踐活動的學術(shù)延伸與發(fā)展，音樂教育實踐活動的豐富與發(fā)展也能夠使其得到極大的充實與豐富。同時，音樂教育學術(shù)理論的豐富與發(fā)展，能夠?qū)σ魳方逃龑嵺`活動起到極為重要的指導與規(guī)范作用。音樂教育實踐活動與音樂教育理論之間是一種相輔相成、有機融合的關(guān)系。沒有了所謂的實踐基礎(chǔ)，那么一切學術(shù)理論研究都無異于紙上談兵；而只有實踐活動，不進行科學的、專業(yè)的、系統(tǒng)的、規(guī)范的、有組織的學術(shù)理論研究與歸納，那么實踐活動也會非常容易偏離正確的方向和軌道。

由此可見，民族音樂，作為最能夠體現(xiàn)民族特色、民族情感、民族思維的社會文化藝術(shù)，必然要對社會的穩(wěn)定和發(fā)展起到自身應(yīng)有的作用。民族音樂的傳承與發(fā)展，尤其是音樂教育層面上的民族音樂教育，既是一種文化的延續(xù)與傳承，也具有極為重要的實用性的價值。

[1]曾遂今.音樂社會學[M].上海:上海音樂學院出版社,2004:1.

[2]白寧.燕南芝庵《唱論》研究[M].北京:人民音樂出版社,2014:15-16.

[3]楊蔭瀏.中國古代音樂史稿[M].北京:人民音樂出版社,1981:55-65.

[4]錢仁康.中國音樂欣賞叢書[M].長沙:湖南文藝出版社,2001:154-156.

J60

A

2095-7602(2017)12-0179-02

2017-07-19

遼寧省級計劃一般項目“中國民族音樂藝術(shù)新發(fā)展研究”(16BB056)。

胡東冶(1980- )，男，講師，從事聲樂教育研究。