淺談雜技舞臺燈光的運用

李 晶

山東省文藝創作研究院 山東濟南 250021

淺談雜技舞臺燈光的運用

李 晶

山東省文藝創作研究院 山東濟南 250021

燈光對于舞臺而言，是塑造時間與空間的一門藝術。燈光亦是藝術作品與觀眾間的橋梁，它可將作品中的情緒與情感更為直觀地呈現給觀眾，從而使觀眾投入其中，感同身受。本文將對燈光在雜技舞臺上的運用技巧和作用予以闡述。

燈光；舞臺；技巧；色調；情緒與情感

一場雜技表演晚會的舞美設計是燈光、服飾、道具、音樂、背景等要素綜合創作的過程。對演員的表演來說，舞美的創作是二度創作，它必須遵循一個統一的指導思想按照演員表演的流程，進行舞美各要素的設計以達到舞美創意在不同節目中均能得到最好的體現。在舞美的“燈、服、道、效、畫……”等各要素中，尤以“燈光”為先！

舞臺燈光的千變萬化是可以給觀眾以意料之外的驚喜的，舞臺燈光的絢麗多彩又是富于想象力的。但舞臺燈光的設計和使用離不開對演員表演的烘托和渲染。舞臺燈光必須為雜技演員在不同空間領域的表演服務！給他(她)們高難動作的出手、出彩、亮相增光添彩，為演員在舞臺上的形象烘云托月，從而使整個節目達到渾然一體的效果。也就是說舞臺燈光的設計和使用“必須”賦予它藝術的魅力，這就是舞臺燈光二度創作的宗旨。

燈光對于舞臺而言，是塑造時間與空間的一門藝術。雜技演出中，利用燈光的強弱與色彩的搭配可將舞臺畫面展現得更為立體。同時，燈光亦是藝術作品與觀眾間的橋梁，它可將作品中的情緒與情感更為直觀地呈現給觀眾，從而使觀眾投入其中，感同身受。如今，舞臺技術發展迅猛，演出設備也愈加絢麗奪目。燈光對于雜技作品的塑造也更加受到舞臺組的重視，并逐漸占據了雜技劇舞臺表現中的重要地位。

首先，雜技舞臺燈光色彩的運用，有別于其他舞臺藝術，話劇燈光，注重典型環境的塑造，歌舞燈光注重舞臺氣氛的渲染，而雜技燈光則注重表演區的清晰度，其次，雜技舞臺往往只要求燈光明亮而缺乏豐富多彩的變化和獨特的藝術處理，如果一味的追求明量，而滿臺布光，處處平均使用，就會導致舞臺沒有主次，畫面沒有層次，是整個舞臺顯得平板，降低了演出的清晰度，因此現在越來越多的雜技演出節目中，舞臺調度開始充分利用色彩組合，體現各種不同氣氛的清晰度，多種色彩的結合運用，不僅渲染了舞臺氣氛，也產生了較好的藝術效果。

如迎新春晚會，燈光所要烘托的是喜氣洋洋的氛圍，舞臺應表現得明朗清晰，溫馨和浪漫。此時應用暖色作基色，冷色為襯托。在編程流動的燈光場景時，要注重燈光的整齊與協調。

再如在傳統古典的音樂會中，燈光在表達音樂氛圍的同時應是端莊，典雅，干凈的。燈光的變化要注重音樂變化的契機和因素。在一個固定的場景光中以疊加和演變作為光變化的基礎。由于燈具的色盤和圖案盤在光的變化中不能直接或柔和的過度，有時會破壞音樂的情緒，所以使用變化時要多注意變化的技巧。

同樣，在雜技舞臺上根據作品的情緒和情感，利用燈光的顏色烘托出作品表達的氛圍是很重要的，烘托得好不好決定了觀眾體會得深不深，也決定了畫面的清晰度和情感的真實性。

色彩與色調燈光的三基色分別是紅、綠、藍。而燈光的三補色分別是青、品紅、黃。人們對燈光色彩的冷暖定義，是色彩波長給與視覺的心理錯覺，而燈光色彩由冷到暖的波長是:紫光:390-430nm，藍光:430-450nm，青光:450-500nm，綠光:500-570nm，黃光:570-600nm，橙光:600-630nm，紅光:630-760nm。

色彩會帶給人不同的心理效應。大紅--興奮、險峻、憤怒。藍色--莊重、寂寞、深沉。粉紅--熱情、火爆。紫色--嫻雅、神秘、嚴肅、平安。桔紅--高興、健康。藍綠--困惑、神秘。橙色--愉快、樂觀、明朗、舒適。藍紫--沉滯、陰暗。黃色--明朗、溫和、柔順。紅紫--抑郁。綠色--安逸、平和、悠閑、有生氣。白色--純潔、清爽。墨綠--涼爽。

色彩在雜技舞臺上還可以給觀眾產生收縮與膨脹感和距離感，并且還受背景色調的影響。比如，在白色的背景前，藍色顯得很近，依次是紫色、紅色、綠色等。而在黑色的背景前時，色彩的距離感又不同了，這時紅色看上去最近，依次是橙色、綠色、藍色、紫色。色彩的前進與后退的感覺與眼睛接受光線刺激時，受光量的大小有很大關系，照度大時，對眼睛的刺激強，便有耀眼、膨脹，前進的感覺；反之，照度低，便有灰暗、模糊、收縮、后退的感覺。

在雜技舞臺上，色彩冷暖的適當搭配可以使光更具協調性和生動性。在彩排合光時，有的老師會在某種特定的情緒場景中選擇全冷或全暖的光，這就容易過度表現單個場景的情緒而忽略了對作品整體的表達。如對于親人久別重逢或激烈戰斗后徒留一人追憶的這類節目而言，很多人在設計結束光時，選擇的是全冷轉全暖的光與全暖轉全冷的光作為場景的變化，卻在變化的那一刻破壞掉了一場節目之前所積累的情感和情緒。第一個雜技節目如果在冷色基調中壓暗結合暖色的空間，變化的效果會更打動人心。第二個雜技節目如果以高暖的紅色做作為血流成河的場景鋪墊，以淡淡冷色點綴情緒，再以定點突出追憶中的人物分割出空間感，會不會更好一些，也更為突出冷暖？于是在雜技演出中，我個人也較為喜歡運用一些具有反差性的燈光來表現情緒的變化，從而在帶動觀眾情緒起伏的同時，不破壞節目所表達的情感。如在冷色的基調中，我個人覺得適當的使用暖色的補色光點綴情緒的變化再收回會更好一點，暖色的基調亦是如此。

[1]王美玉.淺談雜技中現代舞臺燈光技術的運用.舞臺藝術.2010.12