淺析如何詮釋舞蹈表演中的情感藝術

◎趙崢

淺析如何詮釋舞蹈表演中的情感藝術

◎趙崢

在眾多情感表現方式中，舞蹈是比較特殊的一種，它無法用語言與觀眾簡單明了地交流，只能通過肢體動作反映內心情感。有很多時候，觀眾欣賞舞蹈作品，只會關注到演員的外在肢體動作，卻無法關注到舞者內在的情感流露，無法體會到作品真正的內涵與精髓，評價也只會是動作很優美、舞臺很漂亮而已。有很多時候，我們無法在舞蹈的編排中妥當地處理情感這一部分，情感表演的缺失將使我們都無法完美地呈現作品。但當我真正接觸到了舞蹈創作，才感悟到情感在舞蹈作品中有著深刻的意義。無論成功、失敗的作品，都是創作者孕育出的一個生命，情感表達之所以重要，就在于整部作品的情感累積。我不知道在舞蹈不斷創新、發展中，觀眾將會怎樣解讀一部好的作品，但我想，舞蹈情感的表達將成為觀眾對藝術作品理解的永恒途徑。

舞蹈情感 體驗與表現 物我一體 神形共聚

一、舞蹈的情感

在中國，有很多人知道甚至研究情感與舞蹈之間的關系，但把舞蹈與“感情”聯系得最直接而緊密的，是我國老一代戲劇家、曾任中國舞蹈藝術研究會主席的歐陽予倩先生。他曾在他的《一得余抄》中闡述過“舞蹈是單獨用動作來傳達感情的，舞蹈可以說是活動的雕塑，它所表現的是感情的高度的集中?！?/p>

什么是情感？在我看來，是通過某個事物而產生的一種心靈感悟積淀出來的震撼心靈的東西。在生活中，抒發情感、釋放情感似乎是很容易的，可是在舞臺上就很困難。舞蹈情感區別于一般的表演形式，它沒有語言，也沒有外景鋪墊，舞蹈以身體動作過程來展示心靈，表達情感，運用夸大的情感展現內心思想。舞蹈情感貫穿在整部舞蹈作品創作的過程中，它是唯一可以架起觀眾與作品內心橋梁、引起共鳴的引線。因此，在創作者和舞者的眼里，它是處于靈魂的位置。

那舞蹈情感的表達方式有哪些呢？首先是情節性情感。這種情感方式聽起來很簡單，卻并不如此，創作者必須在已有的故事當中進行升華，對于觀眾陌生的故事還好，觀眾比較容易接受，但是如果是比較經典的故事，就會相對艱難很多，必須考慮到觀眾先入為主的主觀印象。其次是情景性的情感。這種情感應該就是通過某種情景產生的情愫而進行的內心感悟創作，也可以說是有感而發，這種情景就比較容易順著自己情感線引導而創作。最后就是哲理性情感，多數的藝術創作者在創造自己的藝術作品時，都投以滿腔的情感與意志。但當它化成實質的東西后，創作者就會將所屬的個人情感移置于所完成的這個物質載體上，徹底與創作的作品形成“神與物游”，成為“物我互感”的關系。只有舞者才有機會將自己的情感與作品連在一起，達到“物我一體”，創作出真正能實現“神形共聚”的藝術。因此，各類理論家們仍在諸多藝術中毫不疑問地將“情”這一特性再度賜給舞蹈藝術。

二、舞蹈情感的體驗與表現

體驗生活，是舞蹈情感表現的動力和源泉。通過體驗獲得情感，形成了舞蹈創作中情感的完整。藝術表現是生活體驗的結果，生活的體驗又是藝術表現的動力與源泉?？傊?，單獨孤立的體驗與表現無法實現作品的完整。

情感的體驗不僅可以加深對于舞蹈作品本質內容的深刻了解，更可以將自己內心體會有感而發。體驗就是要深入生活，在體驗的過程中產生情感，然后才有藝術創作的靈感，才會有最后藝術的表現。因此我們可以說，生活的體驗是藝術表現的基礎，它是藝術情感產生的源頭，也是藝術創作中不可忽視的根本。

舞蹈的表演創作是無窮盡、無定型的。如經典芭蕾舞作品從它們誕生那天開始，一直有人不斷地演出它們?，F代舞就突破了傳統舞蹈防線，每個舞者所跳的每一個舞蹈都不盡相同。我們不能也不必使用一樣的尺度來衡量每個舞蹈的情感表現，重要的是提煉出舞蹈表演藝術家們高要求的情感積累和情感運用。對于舞蹈情感表現，也不再是一如既往單一模式的以肢體表情獨立來表現了。

情感藝術不僅僅指的是一部作品中的完美情感詮釋，更重要的是在完成整部作品前的情感積淀。就算不是舞蹈也罷，在人的生活里，豐富的情感世界永遠是人們繽紛絢爛人生的主旋律。舞蹈中有了情感才有了靈魂，有了生命力，從而使觀眾感受到舞者內心所創造的情景、人物和喜怒哀樂。因此，舞蹈的情感表達無論在任何舞蹈表演中都是非常重要的。這是舞者必須清醒認識的現實。能否認識到這一點，能否為此做出實際準備以適應這種需要，是擺在舞者面前非常艱難的任務。它不僅給人以強烈的審美感受，更能給人以深刻的啟迪，甚至在人們的心靈上留下雋永的記憶。雖然我們仍然處在摸索階段，但有理由相信，對于舞蹈的執著將成為繼續探索下去的無盡動力。

（責任編輯 劉冬楊）

趙崢，女，本科，長春市朝陽區文化館，中級館員，研究方向：舞蹈教育和編導）