攝影意象美的意蘊與構建

◎韓子霏

攝影意象美的意蘊與構建

◎韓子霏

意象是前人對于自然萬物的審視精神和思維方式的總結，也是我國審美文化的特色。攝影中的意象能豐富人們對于攝影文化的認識。本文主要是對意象的相關概念進行闡述，從而對攝影意象美的構建基礎和手法進行探討，希望能夠借此來對攝影意象美的發展提供新思路。

攝影 意象美 審美意象

隨著社會的發展，人們的精神文化需求得到不斷的提高，攝影已經不再是一種單純的寫實活動，而是通過攝影所表現圖像的藝術語言。其中，攝影意象美就是一種典型的圖像藝術美，它注重對攝影者內心的展現。

一、我國傳統的意象美學

（一）意象的含義

“意象”來源于哲學，在道家思想中被強調。意象既是一種代表著“無形”“虛無恍惚”的形而上的“大象”，同時又是一種代表著“存在”“有形”的感覺體會，是人們通過現實觀察后自我反思得到的一種體會。

《現代漢語詞典》里對于“意象”的解釋就是：“客觀形象與主觀心靈的融合而帶有某種意蘊與情調的東西。”《周易》里有一句話說道：“子曰：圣人立象以盡意。”這句話說明，古代都是以意象作為具有審美意義的文學形式。在文學作品中，意象這一概念用得也比較活躍。文學家將其作為文學情感表達的一種手段，起到一種借助具體實物來抒發感情的作用。

（二）意象的造型表現

中國傳統文化自古以來就比較重視作品的意象表現，這與我國歷來重視文化的傳承具有密切的聯系。追溯至遠古時期，各種陶器制品就充滿了注重神似的意象美；中國古代的傳統繪畫也是追求一種不在乎相似而在乎神似的意象美；在當代，眾多名人在批判中對意象進行了發展，例如齊白石提出的“妙在似與不似之間”的觀點。

意象就是一種藝術表達手段。創作者通過借助客觀物體，進行主體的加工，使其能夠表達出自身的情感，這種方式也稱之為“寓情于景”，是一種在視覺語言上對哲學術語的延伸。這種寓情于景的手法，并沒有對客觀存在的物體的本質進行改變，而是通過一定的手法將情感融入物體當中，使得觀者的感覺更加生動，畫面更加具有美感。在攝影中，強調的就是要將畫面的美感發揮到極致。

二、攝影的意象美

攝影作為一種視覺語言，是一種傳遞情感的藝術手段。攝影在一定程度上改變了繪畫對于記錄現實的主導地位。這一改變，促成了畫家對畫作抽象美的重視。在繪畫中注重表現意象美，將其融入自己的情感和觀念，使得自身的藝術尊嚴可以被最大化維護。單純的寫實并不能夠產生意象美，意象美的產生，一定是作者將其情感與實際物體相結合，是一種依附于客觀實在的精神產物。隨著攝影藝術的發展，攝影家逐漸注重在攝影中融入意象，提高攝影的藝術感染力。

（一）攝影的心理意象

心理意象強調主體的知覺和感覺。如攝影作品《青椒》，利用青椒這一物象，表達出了“青椒”和“緊握的拳頭”等多重物象，讓人產生視覺錯覺，使人流連忘返、回味無窮。在《貝殼》中，作者從貝殼本身出發，利用攝影角度的不同和精確的攝影技巧等，在圖像上呈現出一個與天鵝形態相似的貝殼，讓人們出現一種視覺上的恍惚感，從而產生了一種意象美。

（二）攝影內心意象

內心意象是根據人們內心所想設計和構造的、與現實世界有差別的圖像。攝影意象是對攝影藝術的創新和發展，是對人內心情感的一種表達。在攝影界具有這類特點的典型代表就是遲鵬的《奔》和繆曉春的《虛擬最后審判》。就《虛擬最后審判》來說，繆曉春在創作初期是借助了《審判》的原畫，使之成為所謂的客觀實在，并且在一定程度上利用了電腦技術，將自身對于米開朗琪羅這一名著的思考融入到畫面中，寓情于景，通過攝影作品表達作者的內心世界。

（三）攝影的觀念與審美意象

攝影的觀念與審美意象都可以概括為一種表達抽象和哲學觀念的藝術形象。在此可以以著名攝影家姚璐的作品《中國新山水》進行具體的闡述。在《中國新山水》中，姚璐采用的是畫面解構的方法，將工地上的殘余垃圾等元素構造成一幅獨具特色的宋代青山綠水圖。通過這種手段，將垃圾等元素與自身的情感相結合，通過這種寓情于景的方式，表達作者對環保問題的關注。

三、構建攝影意象的基本條件

（一）攝影的選題與立意源于社會生活情感

在構建攝影意象時，首先要做的就是確定攝影的立意與選題。鑒于意象的含義，立意與選題應該避免出現一種純主觀的狀態，都應該是取材于作者的生活閱歷和文化背景。作品的好壞，在一定程度上是由立意與選題所決定的。攝影家必須拋棄攝影器材單一的機械屬性的觀念，為攝影融入情感，使之能夠很好地創造出藝術價值。

（二）攝影作者需要擁有綜合的審美能力，包括優秀的攝影操作技能和后期的處理能力

攝影是一門技術和藝術相結合的學科，攝影家要想獲得具有藝術感的作品，就需要提高攝影操作能力和作品后期處理能力，培養自己的審美意識。攝影的意象創作通常需要選取拍攝對象的一個局部，進行變化、變色、重組以及運用虛化和對比等方式，形成一個全新的視覺形象，融入作者自身的情感，引起觀者的共鳴。例如在姚璐的作品《中國新山水》中，可以通過作者對于“意”“象”的合理把握，呈現給觀者一幅具有藝術氣息的北宋年代的作品，從秀麗的山水景色到壯闊的民族氣節，都展示出了作者對于藝術的領悟。

（三）傳統的文化背景與歷史語境有利于攝影意象的形成

意象的形成與傳統的歷史文化密切相關。傳統文化，一般是指經過長期的歷史沉淀所保存下來的文化遺產，長期的歷史沉淀是意象產生的必要條件，時間的變化會使人們出現新的想法和觀念。意象反映了藝術家所處的社會環境和文化背景。在攝影藝術中，攝影家也總是努力將新技術運用在攝影作品中，希望借此將人類的精神文明帶入當代藝術中。例如《虛擬最后審判》，就是反映作者的思維模式受到歷史和現實的轉換的影響，這些都是與作者的生活環境和所受傳統文化背景的影響息息相關的。

四、攝影意象的構建運用

（一）色彩聯想意象的運用

意象可以借助于色彩聯想的運用來得到表現。例如紅色代表熱情、奔放和喜悅，黃色則代表高貴、富有和典雅，藍色代表智慧和清爽等。在表現意象時，最常用的就是通過對顏色的冷暖色系的劃分，將不同的情感與客觀物體相結合。特別是在傳統的影片中，通過對不同顏色的對比突出不同的情感，是對色彩聯想意象的運用。

（二）后現代詞匯的運用

在當代的攝影中，解構主義在很大程度上提高了攝影的表現力和創造力，減少了傳統因素對于攝影的限制。后現代理論中的詞匯給攝影提供了由必然王國向自由王國飛躍的機會，給人的解放提供了思想和手段。行為攝影和裝置攝影作為當今社會中攝影媒介的典型代表，無論從形式上還是從內容上，都提高了攝影意象美的表現形式，這也是運用后現代詞匯的成功體現。

（三）構成元素的運用

點、線、面是空間布局的三個基本要素，三者之間的不同組合會表現出空間的多樣性，不同的結構關系則會產生不同的情趣和韻味。例如在同一個平面上，點的疏密程度不同就會使得平面具有韻律感；線條的曲直變化則會賦予平面圖形更多的情感；不同的面則都是攝影構圖的基本框架，這些平面可以作為單獨的個體來表現攝影的意象，通過這些不同的造型元素為攝影帶來更多的活力。

五、結語

攝影的意象美是審美意識和攝影技術的統一體，攝影意象的形成需要在寫實和抽象之間獲得充分的自由。意象在中國傳統的文化中根深蒂固，強調的是具象與抽象的相互結合。要正確認識攝影意象美的形成，從繪畫藝術和其他藝術文化中汲取經驗，對攝影意象美進行探索，辯證地看待各種因素對于發展攝影意象美的影響，去粗取精，批判繼承，促進攝影意象美的發展。

[1]林路.攝影思想史[M].杭州：浙江攝影出版社，2008.

[2]愛德華·布洛.美學譯文[M]. 北京：中國社會科學出版社，1982.

[3]瓦爾特·本雅明.機械復制時代的藝術作品[M].王才勇，譯.南京：江蘇人民出版社，2006.

（責任編輯 劉冬楊）

韓子霏，女，碩士研究生，河南牧業經濟學院，助教，研究方向：造型藝術、平面）