紅色經典音樂中弦樂作品的改編與創作

車行遠

摘要：新中國成立后，在中國共產黨正確領導下，廣大音樂愛好者繼續發揚革命精神，努力創作紅色音樂作品，從1949年到1979年這30年時間里，中國經歷了社會主義改造時期、全面建設社會主義時期和十年文化大革命，正是這樣特殊的歷史時期，才促進了紅色經典作品的創作。本文的將從1949年建國后到1979年這段時間的紅色經典音樂的弦樂作品的創作與改編進行闡述。

關鍵詞：紅色經典 弦樂 創作 改編

中圖分類號：J622 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2017）01-0078-03

紅色音樂最初萌芽于五四“新文化”運動至1927年井岡山革命根據地建立時期。在五四“新文化”運動時期，群眾性的歌詠活動十分興盛，并孕育了一些具有革命性的群眾歌詠作品，這些作品進而成為紅色音樂的雛形。從整個革命戰爭時期紅色音樂發展來看，雖然環境及條件艱苦，但是在紅色音樂形成初期，中國共產黨給予了高度重視，并且十分注重藝術創作與革命斗爭的實際的緊密結合，從而產生了大量的紅色音樂作品，涉及到聲樂、歌舞劇、歌劇、秧歌劇等多個創作領域，代表作品《盼紅軍》《八月桂花遍地開》《南泥灣》《游擊隊歌》《東方紅》《大刀進行曲》《軍民大生產》這些作品成為推動中國紅色音樂文化向前發展的主要潮流。但在器樂創作領域，主要是為歌曲和戲劇伴奏，而獨立的作品數量不多，所以本文的將從1949年建國后一直到1979年這段時間的紅色經典音樂的弦樂作品的創作與改編進行闡述。

一、1949年-1956年社會主義改造時期的紅色經典弦樂作品

1949年10月1日中華人民共和國的成立，開辟了中國歷史的新紀元，從音樂創作來看，這一時期的紅色經典音樂體現了中國人民在中國共產黨的領導下積極投身社會主義建設，這一時期的音樂創作不僅數量較多，形式也很豐富，而且在各類器樂（民族器樂與西洋器樂）與相應的各種形式以及歌劇與舞劇方面也同樣開始出現一定的發展。這標志著20世紀的中國音樂從這一時期開始，逐漸形成了多元性的發展局面，而其中最具代表性的創作成果就是涌現出來的紅色經典音樂作品。

（一）馬思聰以及代表作品

馬思聰是我國第一代小提琴家，且是有相當影響的作曲家，他寫了相當數量的小提琴、歌劇、舞劇、交響音樂以及一定數量群眾歌曲、藝術歌曲、民歌改編曲等等。在五十年代前半期是他小提琴創作的高產季節，主要作品：《第二回旋曲》（1950年），《山歌》《春天舞曲》《跳元宵》《跳龍燈》（均1953年）、《新疆狂想曲》（1954年）等。馬思聰的創作在和聲布局、音樂語言、配器方面都嚴格遵守西方作曲理論體系，在音樂表現手法上積極吸取民歌、戲曲等傳統音樂素材，完美地融合了中西方音樂元素，在當時為中國民族音樂與西方作曲技法相結合邁出重要的一步。馬思聰的作品受特殊歷史時期影響，多以贊美祖國大好河山，抒發愛國情懷為主，表達了對故土的深刻愛慕之情，這些作品一直得以流傳，成為新中國成立初期優秀的紅色經典音樂作品。

（二）重要弦樂作品

《新春樂》（1953）由作曲家茅沅創作的一首小提琴獨奏曲，這首作品部分采用了河北民歌《賣扁食》的音調，在表現人民過年吃餃子的情景中，表現自新中國成立以后，人民歡聚一堂，共同慶祝美好幸福生活的場面。

《新疆之春》（1956年）由馬耀先和李漢中兩人共同創作的一首小提琴獨奏曲，全曲歡快熱烈，有鮮明的維吾爾族風格，在樂曲中合理運用了小提琴演奏的很多技法，如跳弓、撥奏等，特別是用撥奏模仿冬不拉的演奏特點，突出了新疆樂曲的風格特點，生動地展現了維吾爾族人民對新中國成立后幸福生活的熱愛和對于新中國的熱烈贊美。

另外，作曲家江文于1951年創作了三個樂章的小提琴奏鳴曲《頌春》，表現了他對新生活的感受。

（三）西洋大型管弦樂作品

在大型西洋管弦樂作品的創作方面，影響較大、流傳較廣，深受廣大人民群眾喜愛的作品主要是以單樂章管弦樂曲《瑤族舞曲》和管弦樂曲組曲《春節組曲》。

《瑤族舞曲》由茅沅、劉鐵山創作完成于1953年，這首樂曲是中國經典的管弦樂代表作，這首作品為單三部曲式結構。第一部分表現了瑤族青年男女在篝火旁隨著音樂翩翩起舞的場景，展現了少數民族群眾生活美滿的場景。第二部分轉為三拍子的旋律，通過抒情的旋律表現出瑤族青年男女表達愛慕，互訴衷腸的情景。第三部分再現第一部分旋律，但是曲調越來越熱烈，好似整個寨子都在歡歌熱舞中沸騰起來。這部作品以西洋管弦樂的形式采用少數民族音樂元素來表現中國少數民族生活，在當時獲得巨大成功，時至今日，這部管弦樂曲也在國內外舞臺上被廣泛演奏。

《春節組曲》由李煥之創作完成于1954年至1955年，作品共分四個樂章，分別為“序曲——大秧歌”“情歌”“盤歌”和“終曲”，尤其該作品的“序曲”，因藝術形象鮮明、情感豐富飽滿，十分貼近中華民族對新春佳節的情感，經常被獨立出來進行演出。

在新中國成立初期，以《新春樂》《瑤族舞曲》為代表的這一批管弦樂作品，積極表現了新中國成立廣大人民群眾迎接新生活的嶄新面貌，在創作上，作曲家充分運用民間音樂元素，同時又能合理的運用西方音樂創作手段，對中國管弦音樂的發展產生了重要影響，也為紅色經典音樂留下了不少優秀作品。

二、1956年-1966年全面建設社會主義時期

自1956年底新中國社會主義改造基本完成以來，我國紅色經典音樂的創作繼續向前邁進并取得了相當可觀的藝術成就。黨在1956年正式提出“百花齊放，百家爭鳴”方針（簡稱“雙百”方針）。“雙百”方針的提出為當時的文藝創作創造了較為寬松自由的范圍。同時，極大地解放了文藝工作者的創作思想，極大地調動了文藝工作者的積極性。由此，這一時期也成為新中國成立以來文藝思想和創作的活躍期，產生了許多優秀的紅色經典音樂作品。

（一）重要弦樂作品

《慶豐收》是張婧平創作完成于1958年的一首小提琴獨奏曲，采用特殊的北方民間調式，表現了農民豐收后的喜悅心情，形象生動貼切。

施光南的《瑞麗江邊》和秦詠誠的《海濱音詩》都產生于1962年，兩首作品均為抒情性的小提琴曲?！度瘥惤叀肪哂幸欢ǖ牡胤教厣?，帶有云南傣族的民間風格，表現了傣族青年幸福愉快的生活和他們純真的愛情?！逗I音詩》是一種概括式的民族音調、旋律的特點，描述了人們在海邊冥思暢想的景象。

除了獨奏作品以外，這一時期還涌現出不少重奏作品：吳祖強的《弦樂四重奏》，瞿維的《G大調弦樂四重奏》，特別是何占豪的弦樂四重奏《烈士日記》（1962年），這部作品在國內外產生了一定的影響，作品通過革命烈士的四篇“日記”即作品的四個樂章，概括表現了烈士英勇戰斗的一生，描繪出革命者不怕犧牲、英勇愛國形象，成為當時優秀紅色作品的代表。

（二）西洋大型管弦樂作品

1958年開始，迎來了以中國革命歷史為題材的大型西洋器樂作品的創作高峰期。在交響曲方面相繼出現了《第一交響曲——“浣溪沙”》（羅忠镕）、《第一交響曲——“英雄海島”》（李煥之）、《長征交響曲》（丁善德）、《第一交響曲——“東方的曙光”》（施詠康）、《第二交響曲——“抗日戰爭”》（王云階）以及《第二交響曲——“在烈火中永生”》（羅忠镕）等作品；在交響詩方面出現了《保衛延安》（羅忠镕）、《嘎達梅林》（辛滬光），《八一》（劉福安、卞祖善）、《人民英雄紀念碑》（瞿維）等作品；在管弦樂序曲方面出現了《紅旗頌》（呂其明）。

上述大型器樂作品幾乎包括并描寫了中國革命戰爭年代每一個重要歷史時期的重大事件，藝術地表現了在中國共產黨領導下取得的每一次偉大勝利，和中國革命的光輝歷史歲月從新中國交響音樂創作的發展來看，上述這些作品在完美展現作品藝術形象的過程中，既采用了西方音樂的創作手段，又采用了中國民族民間音樂的元素，使中國的西洋大型管弦樂的創作水平取得了迅速的提高和發展。尤其像管弦樂序曲《紅旗頌》、交響曲《長征》以及交響詩《嘎達梅林》等作品由于其藝術形象鮮明、音樂表現力豐富而受到了廣大人民群眾的青睞，成為從這一時期開始直至今天在西洋大型器樂創作領域中紅色經典作品的杰出代表。

三、1966-1979年期間的紅色經典弦樂作品創作與改編

1966-1979年，紅色經典音樂的創作主要大致分為兩個時期，即1966-1976年的“文革”時期和1976-1979年的撥亂反正時期。在“文革”時期雖然受到了四人幫極左政治路線的直接影響，社會主義建設的各項事業均在這一時期受到了十分嚴重的影響，包括文化藝術事業也進入了自新中國成立以來的一個發展低谷時期，很多藝術種類和形式出現了空白和斷檔的現象，但這一時期在文藝創作中還是出現了一些優秀的紅色經典音樂作品。

（一）陳鋼及其代表作

陳鋼是上海音樂學院作曲系的教授。“文革”中的音樂作品，絕大部分只能是以“樣板戲”、各種“革命”歌曲、民間音樂進行改編。陳鋼在這一時期，尤其是中國小提琴作品，他創作和改編了小提琴曲多首，給中國小提琴音樂作品增添了豐富的色彩，由于這些作品產生于特定的年代，有著特定的內容，從而被稱之為“紅色經典”。

1.根據革命歌曲、樣板戲改編而來的小提琴獨奏曲

《金色的爐臺》1974年陳鋼根據上海工人歌曲《毛主席的光輝把爐臺照亮》的主題改編，整首樂曲表現了煉鋼工人在領袖的關懷下，響應黨的號召，為國家大煉鋼鐵的熱烈場面。

《迎來春色換人間》根據樣板戲《智取威虎山》中“打虎上山”音樂為素材，加以改編。樂曲從嘹亮的軍歌進入，加入京劇的急板，“林海雪原”唱段主題，小提琴演奏時而抒情時而快速，采用西洋樂器演奏和京劇唱腔相結合的手法，表現了解放軍戰士為剿滅土匪、只身打人虎穴大無畏的革命精神。

2.根據少數民族、地方民歌改編而來的小提琴獨奏曲

《陽光照耀著塔什庫爾干》是1976 年陳鋼根據歌曲《美麗的塔什庫爾干》和笛子曲《帕米爾的春天》改編的小提琴獨奏曲，該作品采用了小提琴頓弓、跳弓、雙音、撥弦等演奏技巧，表現出濃郁的塔吉克音樂特色，在曲式結構上具有多變的“狂想曲”特征。通過“縱情高歌”和“熱烈歡舞”兩部分音樂，表現了新疆地區少數民族熱情、粗獷的性格，充滿了生動、活潑的生活氣息。

《苗嶺的早晨》是1975年根據白成仁同名作品改成完成。這首作品運用了我國西南地區苗族“飛哥”音調的元素，以明朗清新的音樂描繪出苗族山寨秀麗的景色個苗族人民熱情樸實的性格。樂曲通過對苗族人民幸福生活的藝術展現，表達了在黨的領導下，山寨發生巨大變化和人民安居樂業的景象。

陳鋼的經典作品還有很多，如《我愛祖國的臺灣》（1974年）、《心中太陽紅又紅》（1974年）、《毛主席的恩情唱不完》（1974年）等等。陳鋼的作品在這一時期作品既具有紅色經典音樂的最佳品質，又具有與時俱進的藝術表現形式，成為新中國成立以來十分優秀的紅色經典音樂作品。

（二）其他重要弦樂改編曲

在文革期間，除了陳鋼在對“樣板戲”、“革命歌曲”的改編上做出貢獻外，其他的作曲家也有很多優秀作品問世。

對“樣板戲”音樂的改編，作品有：小提琴獨奏曲《仇恨怒火燃胸懷》（據現代舞劇《白毛女》音樂，胡君東編曲）、小提琴齊奏曲《快樂的女戰士》（據現代舞劇《紅色娘子軍》音樂，阿克儉改編）、弦樂四重奏《白毛女》（朱踐耳、施詠康編曲）。

各種歌曲（包括創作歌曲、填詞歌曲、革命民歌等）的改編曲?！拔母铩敝袕?972年起連續出版了《戰地新歌》五集，小型器樂創作大都采用經過審查獲準出版的這些歌曲，改編的弦樂作品有：小提琴曲《千年鐵樹開了花》（阿克儉改編）、大提琴曲《偉大的北京》（董金池改編）、小提琴曲《山丹丹花開紅艷艷》 （劉奇改編） 、弦樂四重奏《翻身道情》（阿克儉等改編）。

（三）紅色經典音樂弦樂創作

除了以上各類改編曲之外，真正創作的作品數量上是有限的，具有代表性的作品：小提琴曲《喜見光明》《豐收漁歌》（均為李自立曲）、《黎家代表上北京》（何東、李超然曲）、大提琴曲《節日的天山》（姜文濤、曹玲曲）。

1976年12月，由鄭路、馬洪業創作的《北京喜訊到邊寨》是一步經典的西洋管弦樂作品，這部作品變現了1976年10月粉碎“四人幫”后，喜訊從北京傳到祖國西南邊疆的少數民族邊寨，邊寨人民群眾聞訊后載歌載舞，集體歡慶勝利的喜悅情景。

“文革”時期的紅色經典音樂與當代中國音樂發展有著密切的關系，正是在這個特殊時期，作曲家受到極“左”思想的影響，在創作上會有意識避開，打倒“四人幫”后，在音樂創作上積極努力恢復，對后來改革開放時期紅色經典音樂創作起到了一定的銜接作用。

四、結語

從新中國成立到改革開放這30年左右的時間里，中國共產黨經歷了坎坷和磨難，而正是因為中國共產黨的正確領導，將文藝工作與自身的使命緊密相連，使紅色音樂創作走上了密切聯系群眾的道路，才產生了一批批優秀的流傳至今的紅色經典作品。

參考文獻：

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