淺談民族室內(nèi)樂中的二胡演奏

劉國道

民族室內(nèi)樂器演奏具有獨(dú)特的民族特色，不同于個人獨(dú)奏和樂隊合奏，在挖掘民族特色文化的同時，將這一形式延續(xù)發(fā)揚(yáng)下去。近年來，對民族特色的重視越來越深入，在研究特色民族文化的發(fā)展上，二胡這種具有中華民族特色的演奏樂器也在不斷受到關(guān)注。本文從民族室內(nèi)樂中二胡演奏中出現(xiàn)的問題進(jìn)行思考，研究民族室內(nèi)樂中二胡演奏的具體運(yùn)用。

【關(guān)鍵詞】二胡演奏；音樂風(fēng)格；節(jié)奏

我國傳統(tǒng)的民間音樂中有“絲竹”之說，對中國傳統(tǒng)樂器中的管樂器和弦樂器進(jìn)行形象的概括。歷史發(fā)展演變中不斷出現(xiàn)的音樂形式，從早期的單一到現(xiàn)在的繁雜，經(jīng)歷發(fā)展的樂器演奏和音樂內(nèi)容具有中國傳統(tǒng)文化的特點(diǎn)。近年來隨著專業(yè)的重視，在民族室內(nèi)越的作品的內(nèi)容和演奏形式上有了快速發(fā)展。同類樂器的重奏到不同樂器的混搭組合，民族室內(nèi)樂演奏走出國門，在國際化的舞臺上越來越受到青睞。二胡演奏所具有的民族特色是民族樂器發(fā)展的代表，在長期的發(fā)展演變中，將演奏技巧和情感價值的表達(dá)相結(jié)合，創(chuàng)作出的代表作品是二胡演奏者對音樂表達(dá)的最好詮釋。

1 二胡演奏技巧

二胡演奏的沉郁、悠遠(yuǎn)，讓聽者產(chǎn)生憂郁、感傷的情感，這種寄托哀愁的樂器表達(dá)形式更能給人留下深刻的印象。二胡又稱“胡琴”，從唐朝傳入我國，是北方的一種弓弦樂器。近代更名為二胡，經(jīng)歷多半個世紀(jì)的發(fā)展，借鑒吸收西方樂器的演奏手法和技巧，使二胡在民間樂器演奏中脫穎而出。當(dāng)下時代發(fā)展中，音樂院校的民族音樂專業(yè)會有二胡演奏相關(guān)的專業(yè)設(shè)置，這是對民族音樂的弘揚(yáng)，同時也是對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的繼承和發(fā)揚(yáng)。在中國地方戲曲中也會有二胡伴奏，不同地方特色的唱腔風(fēng)格促進(jìn)了胡琴的分化，也在演化中細(xì)化了弓弦樂器的種類。

受地域和歷史因素的影響，二胡演奏形成的風(fēng)格和流派呈現(xiàn)多樣化、地域性特征，南派二胡注重左手技巧，發(fā)音典雅清秀；北派講究右手功夫，音色粗獷豪放。二胡演奏的技巧從坐姿、基本功等多方面進(jìn)行，在音準(zhǔn)、節(jié)奏和風(fēng)格的把握上，也有技巧的把握。現(xiàn)代民族室內(nèi)樂作品中運(yùn)用西方音樂技巧和理念，這對民族室內(nèi)樂的演奏有了更高的要求。演奏中對坐姿的要求是：頭正身直，椅子的高度以兩腿放平、兩腳著地為準(zhǔn)，椅子只坐三分之二，兩腿與簡齊寬，左右腳前后相距半腳的距離，一般左腳在前，右腳在后。上身自然挺拔，身體各部位自然松弛。

音準(zhǔn)是掌握在演奏者手中的，這也是演奏中難控制的問題。二胡演奏者必須要有扎實的演奏功底，熟悉二胡演奏的變化。根據(jù)音樂表現(xiàn)的需要，制定合理的指法，保證音準(zhǔn)。二胡的揉弦幅度變化會影響音準(zhǔn)，揉弦是改變影響振動頻率的變化的，揉弦的幅度過大，會影響音準(zhǔn)偏高。恰到好處的揉弦可以使整體節(jié)奏穩(wěn)定。室內(nèi)樂的參與有不同種類的樂器和聲音融合在一起，在不協(xié)調(diào)的和聲問題上，演奏者的技術(shù)是一項極大的挑戰(zhàn)。另一方面，在節(jié)奏上，弓法的合理安排可以將節(jié)奏控制在穩(wěn)定的范圍內(nèi)，運(yùn)弓速度和幅度是影響節(jié)奏的重要因素，節(jié)奏的把握需要在整體音域高低的把握上保證功法的準(zhǔn)確。民族室內(nèi)樂的演奏中，運(yùn)用其他樂器時，要注意弓速的整體節(jié)奏和效果。音樂風(fēng)格是二胡演奏中對不同作品的基調(diào)把握的標(biāo)準(zhǔn)，不同技巧的運(yùn)用表達(dá)出不同的風(fēng)格。二胡室內(nèi)樂的演奏風(fēng)格技巧應(yīng)遵循創(chuàng)作者的創(chuàng)作意圖，使演奏表達(dá)出真正的音樂風(fēng)格和審美境界，不以個人演奏的習(xí)慣來作為演奏的指導(dǎo)。

2 二胡演奏中技術(shù)與情感的統(tǒng)一

二胡演奏的真正表達(dá)在于“情”，“音”和“情”的高度結(jié)合需要有扎實的演奏基本功和嫻熟的演奏技術(shù)來合作完成，準(zhǔn)確的情感意境是對二胡演奏藝術(shù)的升華。演奏技巧是完成作品演奏的基礎(chǔ)，能將先進(jìn)的演奏技術(shù)運(yùn)用到實際演奏中是提升演奏水平的前提，演奏技術(shù)中多變的演奏手法對情感表達(dá)的不同演繹是對演奏藝術(shù)感染力的有力保障。同時，真誠的情感、準(zhǔn)確到位的表達(dá)，在不同時期不同作品中有不同的情感主題，時代是孕育智慧的搖籃，音樂作品來自時代背景下的環(huán)境，阿炳《二泉映月》是舊社會底層勞動人民心聲的反映，同樣在建國后和改革開放后，表現(xiàn)蓬勃向上的時代特征的《春詩》、《長城隨想》等，表現(xiàn)的情感也有很大差異。在不同主題和不同地域影響下的音樂作品也有不同的情感內(nèi)涵。

2.1 運(yùn)用二胡演奏技巧，傳達(dá)樂曲情感。

二胡演奏這一藝術(shù)形式的產(chǎn)生是人類語言和情感的表達(dá)形式之一，技術(shù)和技巧上的變化服務(wù)于情感的表達(dá)。演奏中將各種不同的技巧靈活運(yùn)用于作品的情感意境表達(dá)之中，需要有對技術(shù)和作品的駕馭水平和能力。熟練運(yùn)用二胡演奏技巧的節(jié)奏、音準(zhǔn)及強(qiáng)弱變化等將樂曲的動人之處表現(xiàn)得恰到好處。二胡演奏者在技術(shù)練習(xí)的積累和舞臺演奏經(jīng)驗上需要時間的磨礪，在演奏中掌握音準(zhǔn)、節(jié)奏、情感等諸多因素，將全部精力投入到對樂曲演奏和情感的表達(dá)上，在進(jìn)入情感意境和完成情感表達(dá)的演奏中自然得體。

2.2 博采眾長，多元化表現(xiàn)地域風(fēng)格。

借鑒吸收不同地域和風(fēng)格的樂曲演奏手法，是保持二胡演奏生命力的重要方式之一，西方的演奏技巧同樣可以在二胡演奏中得到借鑒，批判地借鑒吸收不同風(fēng)格的演奏，取長補(bǔ)短，中國地域上的南方和北方的演奏技巧，在樂曲創(chuàng)作上的不同、演繹手法的差異等，都是中華文化中可以借鑒吸收的內(nèi)容。

2.3 通過情感內(nèi)涵表現(xiàn)二胡演奏的藝術(shù)魅力

社會活動的主體是人，音樂創(chuàng)作的主體也是人，在二胡演奏的情感表達(dá)上，了解作品創(chuàng)作的背景，在社會背景、作者生活背景等方面深入了解，情感的微妙變化和細(xì)膩的情感表達(dá)需要演奏者不斷揣摩，在反復(fù)的情感體驗中把握情感內(nèi)涵的價值和意義。情感的深入和表現(xiàn)力可以將二胡演奏的藝術(shù)魅力進(jìn)行更好地表達(dá)。《二泉映月》中的情感在演奏中感染聽眾的不僅是演奏技術(shù)的高超，更是內(nèi)在情感的魅力直擊人心。

3 結(jié)語

二胡作為民間樂器中勞動人民喜愛的弓弦樂器之一，在經(jīng)歷歷史浪潮的洗禮后仍具有不息的生命力，需要時代的重視和弘揚(yáng)繼承，在演奏的精彩而繁雜的情感世界中，演奏者呈現(xiàn)的音樂魅力和聽眾感知到的意境可以達(dá)到共鳴和交流，這是二胡演奏在不斷探索的方向，同時保留空間在演奏者和聽眾之間，將演奏更為深層的價值進(jìn)行升華。掌握熟練的技巧，廣泛吸收營養(yǎng)，充分挖掘二胡的藝術(shù)表現(xiàn)力，在不斷的探索實踐中推動二胡演奏藝術(shù)的輝煌發(fā)展。

參考文獻(xiàn)

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作者單位

赤峰學(xué)院音樂學(xué)院 內(nèi)蒙古自治區(qū)赤峰市 024000