黃少波
音樂是聲音的藝術,聆聽聲音始終是音樂課堂的主要內(nèi)容,感動學生的,應該是音樂本身。音樂的純凈與秀美,不是教師的講述就能強加給學生的,只能是聆聽,只能讓學生自己去感受,去體驗。我們的音樂課堂,學生只是音樂的嘗試者,并不是專業(yè)音樂人,加上農(nóng)村中職學生本身的文化素養(yǎng)所限,教師曾學習的專業(yè)理論、專業(yè)技法、學院音樂在流行音樂面前,曾一度顯得蒼白和無力。所以,要想把學生吸引到課堂中來,教師要創(chuàng)設完美的音樂聆聽環(huán)境,這個環(huán)境首先需要保持安靜,但這一點在農(nóng)村中職課堂不容易做到。另外,需要特別指出的是,良好的音響設備在音樂課的硬件中顯得尤為重要。音樂的聆聽,是需要教師選取最優(yōu)美的音樂內(nèi)容、最優(yōu)質(zhì)的音響資料,用良好的音響效果呈現(xiàn)出來給學生的。
在聆聽教學過程中,要注意以下幾點:
首先,保持完整的音樂形象對聆聽教學來說非常重要。可以先閉上眼睛,然后教師提點學生盡量完整地靜下心來閉目聆聽,第一遍聆聽,學生其實有很多感受,這些感受有的學生并不會用語言描述出來,教師也不應該追求在這個過程之后,有多少位學生說出了自己聽音樂的感受,這種說出來的感受是表象上的,更深層的體驗其實在心里,教師注意的,應該是學生是不是對這個音樂有了明顯興趣,是否沉浸到了音樂其中。
其次,反復對比是聆聽教學的必要手段。在多次聆聽中,學生有了自己喜歡的音樂,熟悉了某段旋律,并且喜歡跟唱,這就是學生喜愛上了這個音樂的表現(xiàn),也是音樂魅力吸引了學生的表現(xiàn)。反復的聆聽,是開闊學生音樂視野,提高音樂鑒賞能力的最好手段。筆者認為,可以借鑒語文教學中的“美讀”這一方法。多讀,自然能感受到文字之美;多聽,自然可以讓學生感受到音樂之美。例如,在設計《音樂和舞蹈》的課例中,教師可以選擇舞劇《白毛女》中“哭爹”的片段來向?qū)W生說明舞劇中舞蹈與音樂的關系,當教師第一遍播放的是無聲的畫面時,很多學生看了演員的動作,還覺得有些好笑。但播放第二遍,當凄裂的音樂響起時,全體學生都為之凝神、震撼。從而體會到白毛女那悲痛欲絕的心情,通過這樣的對比,學生就很容易得知舞劇中音樂和舞蹈的關系,得出音樂是舞蹈的靈魂這樣的結(jié)論。教師要轉(zhuǎn)換一個角度,不單從自己“教”的方面設計教學,更要從學生的角度去體驗、感受。
其三,教師的升華和提煉是聆聽必不可少的,且要精致。學生的聆聽畢竟有他的盲目性,因此,教師可以有一些自己的見解和知識介紹,可以有一些藝術的處理方式,例如,在介紹歐洲音樂時,很多教師都會先介紹歐洲建筑及文化,這個當然有助學生理解歐洲音樂。可是,為什么不能將這些文化建筑圖片在音樂聆聽過程中作為一種輔助手段呈現(xiàn)呢?這樣完全可以不打斷音樂的連續(xù)性,不影響音樂的聆聽,因此,這些人文風景的介紹,既完全恰當,也沒有影響課堂的音樂性,恰恰成了一種非常好的輔助。再如在聆聽奏鳴曲時,教師將奏鳴曲的曲式結(jié)構(gòu)圖式呈現(xiàn)在黑板上,一個簡單的講解,學生就能夠理解,更多的是讓學生能在聆聽中對照圖式進行區(qū)別。教師在這些講解中,更需要拿捏深淺和多少的藝術。
最后,聆聽教學的內(nèi)容取舍也是至關重要的。農(nóng)村中職學校大多沒有統(tǒng)一的教材,采用的多是校本教材或教師在現(xiàn)行的普高教材中自由取舍,這為教師提供了很大的發(fā)揮空間,具有很強的靈活性,可以通過選擇、補充、拓展等方式對所借鑒的教材內(nèi)容進行加工、選編,同時讓學生參與教學內(nèi)容的推薦,使之更加貼近學生的特點,更為中職學生所悅納。自編校本教材能為流行音樂的教學提供一個寬闊的舞臺,能讓學生較深入體驗流行音樂的藝術特征,更自信地展示自己的音樂才能。加上流行音樂它通俗易懂、節(jié)奏鮮明、易于傳唱,生活氣息濃郁,貼近學生的年齡心理特點,因此它特別能激起學生的學習興趣,通過組織開展聆聽教學,教學目的往往在不知不覺中水到渠成。事實上流行音樂中不乏優(yōu)秀之作,很多作品催人上進、蕩滌心靈,關鍵在于教師要做好聆聽前的分析、引導和梳理。
總之,音樂課堂教學是一個不斷建構(gòu)的過程,它需要教師深入理解新的音樂課程教育理念,以小見大,從不同角度出發(fā),在實踐中不斷反思、研究、改進,從而真正實現(xiàn)建立樸實、有效、高質(zhì)量的農(nóng)村音樂課堂教學的美好藍圖。
責任編輯朱守鋰