蔡雪曉
在“音樂與戲劇表演”模塊中,包括音樂在內的戲劇鑒賞活動,是重要的教學內容。音樂與戲劇表演重在培養學生的興趣愛好,拓展藝術視野,提高審美能力。在我的課堂教學中,每一節課都有計劃、有針對性地選出相關的曲目,引導學生學習、感受、理解、辨別各門類的戲劇作品,了解、認識音樂與戲劇表演的重要關系,并激發了他們對音樂與戲劇表演這門課程的興趣。
古人云:“知之者不如好知者,好知者不如樂知者。”著名音樂家卡巴列夫斯基說過:“激發孩子對音樂的興趣,是把音樂美的魅力傳遞給他們的先決條件,培養和激發學生學習音樂的興趣,必然成為他們熱愛生活、陶冶情操的助長劑”。戲劇表演,是一種實踐性極強的藝術。只有讓學生積極地參與到戲劇中,有了自身的審美體驗和審美感受,才會激發并增強學習戲劇的興趣。
一、利用心理學在“音樂與戲劇表演”教學中的獨特作用和價值,引導全體學生積極參與
音樂與戲劇表演是一項復雜的綜合心理活動,是感性與理性的有機統一,是一項需要精良的表演技巧及充沛豐富的感情相結合的具有創造性的藝術活動。它需要穩定的心理素質,需要心理活動的參與、調節與控制。在教學過程中心理學的適當應用顯得十分重要。
我們面對的極度敏感的高中學生,他們的人生觀、世界觀正在形成中。加之繁重的課業、父母的期盼和社會的關注,使得他們極度敏感。“音樂與戲劇表演”模塊不是個別活躍學生的表演,而是應讓全體學生都參與到其中。然而,我在教學過程中發現善于表演的學生是極少數的,這些學生參與熱情高,師生互動良好。能在較好地完成課堂表演練習的同時也活躍了課堂的氣氛。而大部分的學生卻只喜歡看,不喜歡演,當課堂練習需要他們表演時,他們表現出不情愿或不敢當眾表演,表演時不是緊張,就是扭捏,效果不盡人意。究其原因,主要是怕出丑、怕別人笑話。那么如何解決學生普遍存在的這種特殊的心理因素呢?根據這種情況,我在教學中認真、仔細地觀察他們,和他們傾心交談幫他們樹立自信心,激發他們的表演熱情。給予鼓勵,讓他們消除內斂、不自信、含蓄。并創造一些學生熟悉和適應當眾表演的特殊環境。在教學過程中,我除了表演給學生看,起到示范作用,還在某些單元的教學中嘗試著和學生一塊表演,引領學生參與到表演中,這樣不僅拉近了與學生的距離,還使他們獲得當眾表演的直接體驗。隨著時間的推移,學生畏怯心理得到消除,慢慢建立起自信,能夠以積極的心態參與到表演學習中,漸漸地對音樂與戲劇表演就會有所了解,并能夠對音樂與戲劇表演基本把握準確。
二、“以玩的創造實現藝術的目的”——游戲是讓學生參與表演元素訓練的有效方法
藝術起源的根本是“游戲的沖動”,是自由的人性的表現。近年來,教育游戲這個主題逐漸為人們所關注,什么是教育游戲呢?所謂游戲化學習指在學習游戲化觀念的指導下,在教學設計過程中就培養目標與發展、評價手段方面,就學習者年齡心理特征與教學策略的等方面,借鑒游戲,設計、選擇適當的工具、評價方法、教學策略。
表演元素訓練是戲劇表演教學課的一個重要環節,它是演員進行角色創造的基本功,是訓練演員和表演教學的重要內容。我在表演元素訓練課上合理地介入了游戲,例如:讓一個同學坐在中間,所有同學觀察她(他)的缺點,時間是3分鐘。要求要仔細觀察到臉上的雀斑。三分鐘后讓同學們討論:老師為什么這么安排?悟到了些什么?這個游戲的目的是訓練觀察的同學把注意力集中在被觀察的同學身上,排除干擾、雜念,靜下心來的能力。同時訓練被觀察者(坐在中間的同學)能否自然的、放松地坐在那兒。該松的地方松,該緊的地方緊,把注意力放到該注意的地方。表演是當眾表演,觀察者就是觀眾。被觀察者就要像是舞臺上的演員。要能達到在舞臺上生活中一樣自在。還有,我讓學生做“照鏡子”游戲。游戲的方式是:雙人練習,面對面站立。一個人在照鏡子,另一個人表現鏡子中的人,兩個人的動作恰好是相反的,表情也要模仿到位。照鏡子的人發出聲音,唱歌或說話,鏡子中的人(模仿的人)只能跟著動嘴,模仿照鏡子人的嘴形,但不能發出聲音。這個游戲訓練了學生的模仿能力和肢體、表情。
責任編輯邱麗