淺析黃自藝術歌曲的風格特征

摘要：黃自先生作為20世紀中國最重要的音樂家之一，為中國音樂教育的發(fā)展做出了不可磨滅的貢獻，他以獨特的作曲技法為后世留下了諸多經(jīng)典之作，他的藝術歌曲風格獨特，在創(chuàng)作中充分做到了中西結合，本文主要在于分析黃自藝術歌曲的風格特征，旨在為各位同行提供一些有益的參考。

關鍵詞：黃自；藝術歌曲；作曲

黃自先生是中國近代音樂史上一位杰出的音樂教育家和作曲家，在他短暫的一生中，他將自己的畢生精力都致力于中國音樂教育的發(fā)展和人才的培養(yǎng)，同時又創(chuàng)作了一批優(yōu)秀的聲樂和器樂作品，而在他所有的作品中又以聲樂作品居多，黃自先生的藝術歌曲因其深厚的文化底蘊和獨一無二的藝術性而傳唱至今，無論是簡短易唱的《花非花》，還是充滿浪漫主義色彩的《玫瑰三愿》，他的藝術歌曲已經(jīng)是諸多聲樂學習者的必唱曲目，這說明黃自先生的藝術歌曲的數(shù)量雖不多，但卻皆為精品，同時也體現(xiàn)了黃自先生高超的作曲手法以及他對于音樂的執(zhí)著和不懈的追求。

藝術歌曲的種類和風格有很多種類，黃自先生的作品也不例外，雖然他的作曲知識都是在國外所學，但他卻創(chuàng)造性的把中國的民族調(diào)式運用在藝術歌曲的創(chuàng)作中，也正是這樣才使得黃自先生的藝術歌曲有著其特殊的風格和韻味，同時也具有鮮明的個人特色，雖然黃自先生所創(chuàng)作的藝術歌曲只有九十二首，但卻有著不同的風格和色彩。

一、時代性特征

藝術來源于生活，是對生活的反映，而創(chuàng)作更是要從生活中取材，把生活中的點點通過一定的手法進行提煉而升華到藝術的高度，黃自的藝術歌曲之所以具有時代性特征是因為他的創(chuàng)作與時代緊緊相連，他把自己對社會上所發(fā)生的一些事的態(tài)度以及個人的思想寫進了歌曲中，通過不同的側面去反映當時的社會現(xiàn)狀。黃自先生1929于年歸國，此時中國國內(nèi)時局動蕩，尤其是九一八事變后，國家更是面臨著外敵入侵的危險，黃自先生積極的投入到了各種抗日救亡運動當中，他以一位音樂家特有的方式響應著全國各地的抗日救亡運動，雖然他在國外學習的是西洋作曲技法，但是他在創(chuàng)作時卻把西洋音樂創(chuàng)作技法的精華部分同中國民族音樂的素材相結合，創(chuàng)作出了具有中國特色的藝術歌曲，在這段時間里黃自創(chuàng)作了諸如《抗敵歌》《旗正飄飄》《九一八》《熱血歌》等具有強烈的愛國主義的作品，這些作品反映了中華民族所遭受的不幸以及中華兒女英勇反抗的民族氣節(jié)，這些歌曲在抗戰(zhàn)期間廣為傳唱，極大地鼓舞了中國人民反抗外來侵略的信心。同時黃自還創(chuàng)作了一些借景抒情的藝術歌曲，這些作品表達了對大自然的熱愛，對自由與個性的向往以及對愛情的憧憬，諸如《玫瑰三愿》《思鄉(xiāng)》等歌曲，這類作品反映了新文化運動后社會上出現(xiàn)的各種先進的思潮，這些歌曲具有較強的人文精神，歌曲的內(nèi)容以抒發(fā)人物內(nèi)心情感為主，充滿了對個體的關注，這充分反映了當時社會風氣以及人們思想上的進步。不管是愛國歌曲還是抒情歌曲都賦予了黃自藝術歌曲鮮明的時代烙印，使其作品具有很強的時代性特征。

二、藝術性特征

黃自先生曾在美國留學，主要學習的是歐洲古典主義與浪漫主義時期的音樂理論與作曲技法，這兩個時期的各種音樂思想以及美學特征在潛移默化中使黃自的藝術修養(yǎng)越來越高，也因此黃自在創(chuàng)作中非常注重藝術性的表現(xiàn)，他的藝術歌曲中很多都是以當時一些詩人的抒情詩歌為題材而創(chuàng)作的，例如《玫瑰三愿》，這首歌曲的旋律委婉動聽，充滿了浪漫主義的色彩而又不失莊重，歌詞用的是與黃自同時期的詞人龍七的新作，這首詞把人物比作玫瑰花來表達出一名女子對愛情和未來的向往和憧憬，因此便有了三個愿望“我愿那妒我的無情風雨莫吹打，我愿那愛我的多情游客莫攀摘，我愿那紅顏常好不凋謝，好教我留芳華”，詞與曲恰到好處的搭配使得這首歌曲具有極高的藝術性，這也是女高音作品中的經(jīng)典曲目。其他的還有諸如《春思曲》《踏雪尋梅》等作品同樣也具有很高的藝術性，黃自的這些作品篇幅都比較簡短，但卻都是精致典雅之作，這也再一次證明了黃自有著極高的音樂修養(yǎng)和成熟靈活的作曲技法，不管是什么題材的作品他都能拿捏得恰到好處，既能讓人民群眾容易接受，同時又具有很強的藝術性，做到了真正的雅俗共賞。

三、詩意性特征

接觸過黃自先生藝術歌曲的人肯定知道，其作品中有許多都是為詩詞譜曲而成的藝術歌曲，這其中既有古詩詞，也有當代文人創(chuàng)作的新詞，這與他年幼時接受的教育有很大的關系，黃自先生自幼愛讀唐詩宋詞，這也就使得他在創(chuàng)作時喜歡運用古典詩詞，將詩歌與旋律完美的結合在一起。在他的作品中《花非花》《點絳唇·賦登樓》《南鄉(xiāng)子·登京口北固亭有懷》等都是以唐詩宋詞所作，如《玫瑰三愿》《思鄉(xiāng)》等歌曲則是用的與他同時代的文人的新詞，在這些作品中黃自通過他新穎的作曲手法，把音樂與詩詞巧妙的融在了一起，在遵循詩詞所固有的聲韻規(guī)律的前提下，黃自為每一首詩詞都譜寫了符合詩詞內(nèi)容所要表現(xiàn)的意境的旋律，不管是雄偉大氣的《南鄉(xiāng)子》，還是清新淡雅的《花非花》，詞與曲的融合都堪稱完美，也正因此才使得他的這些歌曲都具有很強的詩意性，也形成了其獨有的藝術風格。

四、民族性特征

黃自先生曾立志要發(fā)展中國自己的音樂，他認為可以在西洋作曲技術的基礎上融入我們本民族的色彩，這樣的音樂才具有中華民族的血統(tǒng)與靈魂，而不是一味地照搬照抄外國的音樂，在這一點上黃自先生無疑做的很成功。黃自的作品大多精致典雅，結構嚴謹，他在運用西洋大小調(diào)調(diào)式作曲的基礎上，也大量的運用了我們本民族的五聲調(diào)式，因而他的這些作品既不同于中國傳統(tǒng)的純五聲調(diào)式歌曲，也不同于西方的大小調(diào)歌曲，這就是黃自所獨有的作品風格。在那個年代，正是中西方文化交流碰撞的時期，有人崇洋媚外，有人依然故步自封，但黃自卻大膽的將西洋作曲技法與和聲技法應用于中國民族音樂的創(chuàng)作中，在保證作品的藝術性的同時，也保證了作品的民族性，這在當時是獨樹一幟的，這種風格的歌曲既符合中國音樂文化的審美傳統(tǒng)，也使他所創(chuàng)作的藝術歌曲猶如一股清流，為中國的民族音樂增添了一分別樣的色彩。他的作品中如《花非花》《清平調(diào)》和中國的第一部清唱劇《長恨歌》都是民族性很強的藝術歌曲，在旋律中大量的運用了中國傳統(tǒng)的民族五聲調(diào)式，民族五聲音階的應用使得歌曲在具有了民族性的同時，又不失古樸高雅的藝術特點。

通過以上的分析，我們可以清晰的看到黃自先生的藝術歌曲在具有極強的藝術性和時代性的同時，也具有詩意性和民族性的特征，他的作品無疑是中華音樂寶庫中極為寶貴的一筆財富，這些優(yōu)秀的藝術歌曲也一定會一代一代的傳唱下去。

【參考文獻】

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作者簡介：但行知（1993—），男，漢，湖北大悟人，四川師范大學碩士研究生在讀。研究方向：聲樂。