淺談服裝設計中的立體裁剪技術

項婉鈺 （蘇州大學藝術學院 210000）

由于現代服飾文化和服裝業的產生與興起，服裝產品進入了日新月異的時代，近些年來生活水平的上升使得大眾審美意識不斷提高，對于服裝設計和裁剪技術的要求也越來越細致。新一代的設計師不僅需要創新的頭腦，更要能將自己腦海中形象的設計理念落實于實踐，讓設計不只是紙上談兵，具有可行性、可操作性。而立體裁剪是服裝設計中一種造型手法，它完美的將裁剪技術與藝術相融合，是設計課的一個延生領域，用實在的布料在人臺上裁剪出自己想要的造型，這極大地鍛煉設計者的動手能力和想象能力。立體裁剪是服裝設計制作的重要方式之一，在操作過程中可以直觀的感受到面料的形態走勢及人體與服裝的關系，并可以根據具體需要最快速度的局部改變，大大節省了時間，提高了制作效率，因此在服裝設計中的地位越來越明顯。

一、立體裁剪的簡介與特點

立體裁剪是指直接將面料覆蓋在人體或人臺上，借用輔助工具在三維空間中直接感受面料的質地與特征，運用邊觀察、邊造型、邊裁剪的方法，通過分割、折疊、拉伸、收縮等方式將面料制成設計師需要的造型效果，再從人臺上取下布樣做局部修改，裁制出布片的技術手段。立體裁剪作品具有藝術和技術的雙重特性，是一件件活生生的流動藝術品，因此具有“軟雕塑”之稱。通過立體結構設計可以直接看出服裝的效果，包含所有服裝設計在內，既能得其樣板，又能整體把握服裝風格，對于設計者追求大效果有很大幫助。服裝立體裁剪在法國被稱為“抄近裁剪”（Cauge），在美國和英國被稱之為“覆蓋裁剪”（Dyapiag），而在日本則稱為“立體裁斷”。通常軟而沉重的布料懸垂性好，利用這一特性可以產生美麗的懸褶，用立體裁剪的方法可以設制成富于人體表現力的時裝。

立體裁剪的特點可以概括為以下幾點：

1.直觀性：立體裁剪是一種模擬人體穿著狀態的裁剪方法，可以直接感知成衣的穿著形態、特征及松量等，是公認的最簡便、最直接的觀察人體體型與服裝構成關系的裁剪方法，可以直觀的展現服裝的空間形態和結構特點，在不斷嘗試中還能發掘新的難以預見的樣式變化，激發設計者的創新思想。

2.實用性：這種方法不僅適用于結構簡單的服裝，也適用于款式多變的時裝；對于西式服裝、中式服裝也都適用。同時由于立體裁剪不受平面計算公式的限制，而是按設計的需要在人體模型上直接進行裁剪創作，所以它更適用于個性化的品牌時裝設計。

3.適應性：立體裁剪技術不僅適合專業設計和技術人員掌握，也非常適合初學者掌握。只要能夠掌握立體裁剪的操作技法和基本要領，具有一定的審美能力，就能自由地發揮想像空間，進行設計與創作。

4.靈活性：在操作過程中，可以邊設計、邊裁剪、邊改進，隨時觀察效果、隨時糾正問題。這樣就能解決平面裁剪中許多難以解決的造型問題。像是在禮服的設計和時裝制作中，出現不對稱、多皺褶及不同面料組合的復雜造型，也許采用其他裁剪方法是難于實現的，因為空間的東西很難想象，而用立體裁剪就可以方便的塑造出來。

5.正確性：平面裁剪是經驗性的裁剪方法。設計與創作往往受設計者的經驗及想像空間的局限，不易達到理想的效果。而立體裁剪與人體幾乎為零的接觸，可以令正確性與成功率都非常高。

6.易學性：立體裁剪以實踐為主，原理是以人體形態為基準的，沒有復雜死板的公式與推導步驟，限制條件少，是簡單快捷方便有效的裁剪方式。

二、立體裁剪的常用工具

1.人體模型

又稱人臺、人模，是立體裁剪中最重要的用品之一。由于在人體上直接裁剪有諸多不便，像是扎針或是做標記，這大大降低了立裁的工作效率和衣服品質，所以一般選用人體模型作為輔助工具。人模的選用應與實際人體形態保持一致質地應該軟硬適中，觸感舒適，不應有明顯的凹凸感，有一定的彈性方便扎珠針（一般人模內部為發泡性材料，外層以棉質或棉麻質面料包裹，宜為黑色或麻白色），這是做出一件優質立裁服裝的先決條件。人臺的分類方式很多，一般常見的分為全身女體模型、半身女體模型、半身男體模型、童裝模型和下半身模型。

2.手臂模型

手臂模型和人體模型一樣是立體裁剪中不可或缺的工具，因為相對大身和下肢，我們上身兩肢的活動十分頻繁，如果兩只袖子做出來不服帖，設計將完全沒有美感可言。手臂模型一般最外層用布料包裹，內部用棉花填充（一只手臂模型大約用50克棉花）。手臂模型可以自行拆卸，在設計中有需要時，隨時裝上使得人體模型更接近真實人體。

3.小工具

滾輪：分為兩種，一種齒尖尖銳，用于拷貝紙樣；一種齒尖圓形，將布樣轉變為紙樣的時候用；自由曲線尺：帶一定厚度的棒狀尺子，可以自由隨意彎曲，方便測量曲線長度；6字尺：用于繪制袖窿、領圍等較彎曲的線條；剪刀：分為小剪刀和大剪刀，小剪刀用于修剪縫線，大剪刀用于裁剪紙樣或是布料，又分為不同型號;美紋膠帶：可以方便在人模上標示出人體主要位置，同時在立體裁剪的過程中可以對造型款式進行快速便捷的定位，一般3mm寬，顏色多樣，可以根據需要選擇，常常要求選用在胚布下能看的到的深色；珠針：0.5mm細而光滑的針，用于在人模上固定布片；熨斗：蒸汽或無蒸汽熨斗，用于使布料平整或歸正；針扎：用于插大頭針或是珠針，一般套在手腕上，方便立裁時隨時使用（外部一般為絲絨，綢緞為佳，內部填充太空棉或是毛發);拷貝紙或硫酸紙：兩面或單面有印粉的復寫紙，用于做標記或是拷貝；記號筆：在人臺上做好造型之后，用來做標記，作為版型制作的依據；針和線：用于假縫試穿和縮縫。

4.白胚布

在立體裁剪時，一開始不知道最終裁片的具體形狀，如果這時就使用服裝面料，會造成面料的浪費，所以會選用價格便宜的白胚布作為試樣布，它顏色單一，紗向明顯，可以不受顏色和圖案的干擾，同時也不易走形，便于修改調整，是經濟實惠的面料首選。

5.面料

采用白胚布是在一般情況下，因為白胚布畢竟質地單一，立體裁剪時選用的面料最好與實際服裝面料的質地，垂墜感，觸感等一致或相近，這樣最終的造型才會更加貼合設計，否則效果會有差異。

6.修正棉

服裝定制時使用的人臺會和實際人體有所差別，為了使兩者的差異減少到最小，我們常需要對人臺的某些部位做些修正，像是胸部、腰部、肩部、臀部等，一般使用棉花作為填充材料，當然，如果條件允許，滌綸棉或是雙面厚絨棉效果更佳。

三、立體裁剪與平面裁剪的關系與優勢比較

立體裁剪和平面裁剪是服裝結構設計的兩種不同方法，兩者相輔相成，相互促進。兩種裁剪過程完全不同，它們共同構成服裝結構設計方法的理論和實踐體系，各有利弊。

平面裁剪是根據人體的必要結構尺寸，在布料或是紙上平面制圖的裁剪方式，一般根據款式效果圖從立體到平面分解的空間想象，借助前人和自身的裁剪經驗，計算和判斷尺寸和形態，是將立體直接轉化為平面的過程，這對裁剪師自身的要求較高。立體裁剪是效果圖（或款式圖）進行款式分析并初裁布料，經立體造型得到款式初型，然后按初型假縫和試穿，接著整理修改布樣并拓印于紙板上（即布樣轉化為紙樣），接著加放縫份和對位標記。兩種獲得服裝款式樣板的方法裁剪過程不同，但最終的效果是相同的，都獲得了款式的樣板。

平面裁剪是實踐經驗總結后的升華，具有很強的理論性，此方法的尺寸比較固定，比例分配較為合理，操作穩定性和成功率較高，對于一些定型產品而言可以大大的提高生產效率，像是西裝、襯衫、職業裝等，適合大批量的成衣制作；而立體裁剪是一種模擬人體穿著狀態的裁剪方式，能直接感知成衣的穿著狀態、特征及松量，是更加直觀的造型手段，面料性能能展現的更為直接，造型表達上也更加多元化，很多具有創新性的服裝造型都是通過立裁加以實現。這是服裝面料與人體的零距離接觸，一些復雜造型可以靈活的塑造出來，常常可以更生動的展現三維的立體造型，服裝變化多樣。

四、結論

立體裁剪說到底就是一個由立體到平面，再從平面回到立體的紙樣創作過程，它不僅僅是一種服裝設計中的操作技術，更是設計者靈感和工藝技術的高度結合。對設計師來說，不為一條實現自己絕妙構思的快捷途徑，同時也能大大開闊設計思路，豐富自己的裁剪技術。

[1]羅琴，徐麗麗.《實用服裝立體裁剪》. 中國紡織出版社.

[2]尚笑梅，陳潔，王玲玲.《小禮服立體裁剪》.東華大學出版社.

[3]王明杰.《服裝立體裁剪》.中國輕工業出版社.