舞蹈在舞臺空間中的表現形式探討

魏 俊（商洛學院 726000）

舞蹈在舞臺空間中的表現形式探討

魏 俊（商洛學院 726000）

人們基本物質生活在得到滿足的情況下也逐漸開始追求精神方面的滿足。隨著人們觀念的變化，每個人的審美標準也在發生變化，對于舞蹈藝術的表現有著更高的要求。舞蹈舞臺空間表現形式整體上來看十分多樣化，尤其在當今這種“大舞美”的背景之下，人們對于舞蹈相關的視覺研究逐漸深入。本次筆者將對舞蹈舞臺空間設計現狀、必要性以及設計表現進行分析，旨在使更多人加深對舞蹈舞臺空間表現形式的認識。

舞蹈；舞臺空間；表現形式

舞臺空間所存在的價值就是需要為藝術提供更加廣闊的空間，也是一種總和表現，將演員在表演當中的視覺區域進行綜合表述。通常情況下，一部作品在具體表演的過程中為了得到更加理想的效果，舞蹈編導會整合、構造舞臺，并且會深層次的挖掘與編排舞臺形式，對于舞臺當中各種盲區與可視區域等都進行創作利用，這樣舞臺空間也會被賦予更多的思想與內涵，從而使舞臺的藝術層次得到提升，吸引更多觀眾的注意力，為觀眾呈現出更佳的視覺效果。

一、舞蹈舞臺空間的設計現狀及必要性分析

（一）舞蹈舞臺空間的設計現狀

隨著全球一體化的發展趨勢，各國之間的文化和藝術交流不斷加深，人們的審美理念也逐漸多元化，這也使舞臺空間的設計發生了更大的變化。傳統舞臺框架逐漸被現代舞臺空間設計藝術取代，現代的舞臺空間設計將傳統、抽象、圖像、形態和現代等藝術充分融合，實現多樣化的發展，同時更好的表現舞蹈所傳遞的藝術內涵。而且在國家政策的幫助下，很多團隊組合不斷對舞臺表現藝術進行創新，將多種元素組合充分表達自身獨特的舞蹈意念，更加有效的促進了舞臺空間設計的發展。目前，舞臺設計藝術已經建立了比較完整的交叉體系，而且在不斷的完善中，該藝術也在不斷吸收其他門類藝術成果，使現代舞臺空間設計逐漸豐富化。而且隨著現代人們對各種文化的了解，以及自我審美視野的擴展和對藝術細膩性的認識，使舞臺空間設計不斷得到創新。特別是現代網絡信息技術的發展下，空間視覺表達更加強烈，而且舞臺空間的視覺設計逐漸實現不同角度的改善，這為舞蹈的表現提供了良好的舞臺氛圍。

（二）舞蹈舞臺空間的設計必要性分析

舞臺的表演需要借助于一定的舞臺空間，舞臺空間的視覺區域合理劃分又會讓舞蹈的藝術效果得到提升。一般而言，舞臺的視覺空間劃分都是觀眾可以看到的范圍之內，舞臺上包含盲區與可視區域。盲區就是在表演時需要遮擋的區域，而可視區域則是在演員表演的過程中將觀眾注意力集中的區域。

編導為了賦予舞臺空間更多的情感與寓意，會在編排舞蹈動作的時候對舞臺空間進行合理利用。通常會借助于舞蹈動作在采用多樣化的方式構造舞蹈空間，將寄托了豐富情感的舞蹈作品展現出來，讓舞蹈作品所呈現出的語言效果更加強烈。這種對于舞臺效果的追求與研究也是當前不少學者所追捧和研究的熱點，而且通過這樣的方式，會極大提升作品的審美與內涵。

舞蹈屬于藝術形式中的一種，更屬于享受的審美形式，而這種形式卻是美學追求的東西。美學家們會更加重視對舞蹈帶來的藝術快感的追求，這種快感只有在開展具體形式創作的過程中才可以被真切的感知到。與形象創作相比，形式創作沒有那么具體，更需要人們來進行感受，所以對于舞蹈美的追求，也是對舞蹈形式的一種追求。

二、舞蹈舞臺空間設計的表現

（一）舞臺燈光布景

現代的舞臺創作者不再局限傳統較為單一場景表現意識，布景表現意識不斷增強，同時對視覺和語言的使用也不斷深入，讓舞臺環境充分表現舞蹈角色，使舞蹈藝術更符合觀眾的審美，讓舞臺布景設計充分展現舞蹈者的內心世界，完美的將舞蹈內涵傳遞給觀眾。比如：在某學院表現的《白娘子》中，有一場“哭塔”表演，舞臺布景的設計充分配合表演者的動作，而且燈光效果使用非常恰當，在僧人手拿的布幔充分的表現了雷峰塔的形象，給觀眾帶來的視覺效果非常震撼。在布景設計中燈光的作用也是無法忽視的，燈光可以有效的表現虛實和主次，為舞臺空間創造更多的藝術效果，同時也能引導觀眾的視線。對于現代舞臺空間設計來說，布景和燈光的手段在舞臺空間設計已經非常廣泛，在大幕拉開時，布景和燈光就會交匯在一起，為舞蹈表演提供場景和氛圍。

（二）多媒體等科技的使用

隨著網絡科技時代的不斷深入，舞臺空間的設計也逐漸融入了多媒體影像等科學技術。舞臺空間設計的科技化，可以為觀眾提供時空穿越、現實和夢幻的隨時轉換，比如《萬馬奔騰》舞蹈的表演，其中場景中的火苗就是利用影像技術，讓火苗隨著音樂的節奏不斷加快速度，在舞蹈結束時，火苗呈中心對稱，這時沖出很多匹飛奔的火馬，讓觀眾深刻的感覺到處在萬馬奔騰的畫面中，給人以穿越空間的感覺。

（三）多種材料的結合

舞臺空間設計多是以金屬材料為主，實現視覺和美學的藝術表達，通過折射的原理，使金屬材料表現出無暇、輕盈的剝離材料效果，還有一些靈活、輕便的可塑材料，也廣泛應用在舞臺空間設計中，比如：在田沁鑫的《羅密歐和朱麗葉》中，創作者通過使用鋁板和鐵網等金屬材料，制造出了一個通透、抽象的線性結構庭院，在利用燈光的作用，讓觀眾感受到主人公墜入愛情時的愉悅心情。還有話劇《明朝那些事兒》中，使用30層玻璃板在上面進行水墨畫創作，通過白光，讓觀眾有種身處明朝的錯覺。

（四）更加重視形式美

關于藝術美，不同的人有不同的認識。卡西爾認為藝術形式是由人的審美經驗與審美形式構成的符號形態。這種觀點其實也是對自然美的一種很好的詮釋，所謂自然美就是需要不具備任何的審美品行。舞蹈不管是創作還是具體的表演都需要考慮到形式美，要從形式美當中流露出一種藝術美與自然美，然后再借助于更加合適的藝術符號來開展專門的創作，我們在具體審美的過程中應當考慮到造型、風格以及民族性等。

（五）更加重視和諧美

為了使舞蹈的表達效果得到進一步的增強，一般需要將音樂與舞蹈完美的結合起來，這也是因為舞蹈具有綜合性的特點。將兩者完美的結合起來也不會使舞臺顯得那么的孤單與單調。音樂具有良好的協調作用，會使舞臺場景之間的連接顯得不那么突兀，也進一步渲染了氛圍。比如在2016年遼寧衛視的猴年春晚舞臺上，六小齡童就表演了一段舞蹈，背景音樂正是西游記的主題曲，這首歌不少人都聽過，因此將舞蹈與這首歌曲結合起來，能讓人更好的融入到這個舞蹈環境當中。隨著音樂的變化，故事在不斷的推進，加上一些特效技術的應用，孫悟空在花果山、天庭、偷蟠桃等各種場景都被惟妙惟肖的展現在大家面前，這樣也為觀眾帶來了非凡的視覺效果，緬懷了當時癡迷“齊天大圣”那段歲月。這個表演當中就將音樂與舞蹈有效的結合起來，又一次塑造了經典，讓觀眾產生共鳴，獲取了極大的成功。

三、舞蹈舞臺空間設計的發展

（一）科技和藝術的結合

隨著舞臺空間設計藝術的不斷創新，以及視覺設計理念和科技深入發展，舞臺空間設計逐漸會實現觀眾和舞臺畫面的互動，舞臺形象多樣化的轉換，加上科技創新的快速發展，人們對舞臺藝術設計的審美要求不斷提高，將科技和舞臺藝術充分結合也逐漸成為必然。隨著時代環境的變化，設計的審美理念和視野也會發現很大的變化，這樣會更加有效的促進舞臺空間設計的發展。

（二）中西融合

隨著各國文化在世界上的交流和融合，藝術家設計舞臺空間的題材和審美也會不斷豐富，而舞蹈的表演形式也將會不斷改變，舞臺空間設計也會不斷向國際化發展。在全球一體化趨勢下，創作者對先進科技的敏感度也會不斷提高，舞臺設計技術和理論也將實現國際化。而且，現代舞臺空間設計也將會實現綜合性藝術創作，也會更加依賴更高水平的舞臺空間設計元素，這也充分說明，舞臺空間設計的中西結合也會成為必然。

（三）多元化的表現形式

科技和文化的進步使社會發展不斷多元化，舞臺的創作理念也逐漸實現多樣化發展，不同門類藝術之間也將會實現融合，實現各種創作視覺元素、藝術風格等因素的融合，實現各門類藝術的創新和多樣化，尤其是對現代數字藝術的使用，舞臺空間設計實現多元化發展也會越來越顯著。

四、結語

舞蹈的空間表現也是舞蹈藝術重要的組成部分，舞臺空間的設計不僅是為舞臺創造環境和氛圍，同時也是向觀眾傳遞藝術和舞蹈內涵的關鍵。舞臺空間包含不同的構成部分，如科技、材料的應用，燈光布景等的布置等。在應用舞臺空間的過程中需要積極引入與時俱進的新內容，實現創新。另外，也需要營造良好的舞蹈境界。隨著相關技術的進步以及人們設計理念的更新，未來的舞蹈空間表現形式也將更加多樣，甚至出現國際化發展趨勢。

[1]王雷. 實景演出舞臺視覺形態營造與設計研究[D].廣西師范大學，2015.

[2]潘陽. 舞蹈的多媒體呈現方式探究[D].中央民族大學，2015.

[3]歐陽錫威. 探析舞臺空間的舞蹈表現形式[J]. 黃河之聲，2014，（13）：107-108.