論舞蹈編創(chuàng)過程中的音樂結(jié)構(gòu)分析

方覆

摘 要：舞蹈作品是由外界因素和內(nèi)在文化內(nèi)涵相結(jié)合共同形成的藝術(shù)，其中舞蹈音樂作為舞蹈作品本身藝術(shù)質(zhì)量的保證對舞蹈藝術(shù)有重要的影響。作為舞蹈藝術(shù)的編導(dǎo)需要具備一定音樂作品欣賞能力和分析能力，同時還需要具有一定對音樂基本原則和結(jié)構(gòu)的理解分析能力。其中對舞蹈作品中音樂的整體欣賞能力和結(jié)構(gòu)分析能力是舞蹈編創(chuàng)的關(guān)鍵。

關(guān)鍵詞：舞蹈編創(chuàng) 舞蹈音樂 結(jié)構(gòu)分析 音樂剪輯拼接

引言

舞蹈音樂是空間視覺藝術(shù)和聽覺藝術(shù)的融合，同時舞蹈音樂能有助于舞蹈進(jìn)一步深刻塑造舞蹈形象，刻畫人物性格，促進(jìn)舞蹈藝術(shù)的主體思想升華，帶動音樂故事情節(jié)發(fā)展。對于優(yōu)秀的舞蹈作品來說，舞蹈音樂的質(zhì)量就是其靈魂，選取適合的音樂，音樂的旋律、節(jié)奏、音色和結(jié)構(gòu)特有的張力能有效的通過聲音媒介的形式對舞蹈進(jìn)行潛移默化的影響，有助于舞蹈的進(jìn)一步塑造形成。因此舞蹈編導(dǎo)對音樂旋律、音色等細(xì)節(jié)的掌握，對舞蹈的形成有重要的作用。

一、舞蹈與音樂的關(guān)系

在整個舞蹈的編導(dǎo)過程中，舞蹈與音樂的關(guān)系可以從三方面進(jìn)行分析。首先是舞蹈內(nèi)容和舞蹈音樂是編創(chuàng)舞蹈的依據(jù)。舞蹈音樂的創(chuàng)作通常是離不開舞蹈的具體內(nèi)容表達(dá)和風(fēng)格特點(diǎn)的，因此在編創(chuàng)過程中要深刻理解舞蹈和音樂的結(jié)構(gòu)關(guān)系。其次舞蹈音樂不僅限制舞蹈作品的長度和速度，還能使舞蹈語言更準(zhǔn)確。舞蹈是依據(jù)舞蹈音樂形成的肢體藝術(shù)，它和音樂是密不可分的。[1]最后就是舞蹈音樂的旋律、節(jié)奏、速度和力度等能有效的推動舞蹈動作的發(fā)展和情緒的轉(zhuǎn)變。

目前中外大多數(shù)的舞蹈作品都充分體現(xiàn)了舞蹈和音樂巧妙結(jié)合，其中最具有代表性的就是古典芭蕾舞劇《天鵝湖》。舞劇的創(chuàng)作者別吉切夫在音樂作品中融入了大量的民族音樂語言，將芭蕾音樂與俄羅斯民族風(fēng)格進(jìn)行了新的創(chuàng)新和革新，同時在這部芭蕾舞劇中舞蹈音樂的內(nèi)部結(jié)構(gòu)也都處理的恰到好處，使音樂的實(shí)質(zhì)意義和藝術(shù)情感表達(dá)的淋漓盡致。

二、舞蹈音樂的結(jié)構(gòu)原則

在舞蹈音樂的采編或創(chuàng)作過程中，需要遵守一定的創(chuàng)作原則將音樂材料有序的組織在一起，促使音樂結(jié)構(gòu)整體形成某種規(guī)律，使音樂更具有魅力。總結(jié)音樂的基本結(jié)構(gòu)原則主要分為五種[2]。

1.呼應(yīng)原則

呼應(yīng)原則是音樂結(jié)構(gòu)原則中的基本原則，它主要是將音樂整體明顯的分為了上下兩部分。劃分為兩部分的音樂可以分為重復(fù)關(guān)系、對比關(guān)系、重復(fù)對比關(guān)系三種。其特點(diǎn)是長度部分對稱，部分不對稱，但是二分性質(zhì)不發(fā)生改變，通常是由周期性結(jié)構(gòu)組成。在蒙古族祝酒歌《鴻雁》中，呼應(yīng)原則體現(xiàn)的最為明顯。這首音樂是由兩個樂句構(gòu)成，每句又有四小節(jié)，上句和下句的結(jié)束音都是4拍全音符。

2.三部性原則

所謂的三部性原則是指在前后呼應(yīng)的兩部分中間加入中間部分，這種結(jié)構(gòu)呈現(xiàn)出來的形式就是A-B-A形式。這種原則是以呼應(yīng)原則為基礎(chǔ)，重復(fù)在線為核心，因此又稱為再現(xiàn)原則。三部性原則與呼應(yīng)原則相同之處在于它在曲式中也是以周期性的連鎖或重復(fù)多層套疊的樣式出現(xiàn)。大部分大型音樂結(jié)構(gòu)通常都采用的是三部性創(chuàng)作原則。在《中國舞曲——茶》這首音樂作品中主要采用了三部性原則創(chuàng)作。[3]其中主體A旋律主要是以俏皮的短笛為主，其熱烈的氣氛用活躍的弦樂撥奏表現(xiàn)出來，但是音樂中段B旋律發(fā)生了改變，但是整體風(fēng)格與A較為相似，最后階段的主體再以主體A旋律為主，用以推動樂曲的高潮部分和結(jié)束部分。整首音樂作品的基調(diào)和結(jié)構(gòu)處理都與舞蹈相融合，表現(xiàn)的也是恰到好處，使整個舞蹈的表現(xiàn)力也提升了很多。

3.起承轉(zhuǎn)合原則

起承轉(zhuǎn)合原則也是從呼應(yīng)原則中衍生出來的，但是它又融合了三部性原則。起承轉(zhuǎn)合原則分為起部、承部、鞏固部、轉(zhuǎn)部、合部五部分。起部主要是用以陳述樂思，承部主要是起部的重復(fù)和發(fā)展，鞏固部分是起部的主要內(nèi)容，而轉(zhuǎn)部是成部的發(fā)展，合部是承部的回歸，它主要起再現(xiàn)的作用，有總結(jié)和結(jié)束的功能。

部分結(jié)構(gòu)層次比較明顯的音樂主要采用的及時起承轉(zhuǎn)合創(chuàng)作原則。例如小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》中表達(dá)愛情主題的音樂就是采用了起承轉(zhuǎn)合原則在音樂中具體體現(xiàn)出來的[4]。

4.變奏原則

變奏就是主要用一個主體作為音樂的基調(diào)，采用變奏的方法將其引出若干個變體。因為變奏主要改變主體的音樂基調(diào)而形成的，因此它切法音樂展開的動力性，但是主題的變奏可以是無限變動的，所以最終由變奏原則形成的音樂終極界定沒有明顯的規(guī)則。由于變奏曲式的結(jié)構(gòu)相對較弱，因此常常是將其與其他原則相結(jié)合使用的。在蒙古族《頂碗舞》中，它以簡潔的舞蹈語言，將節(jié)奏巧妙的變化，形成了恢宏大氣的舞蹈音樂，并且將蒙古族女性的端莊自信展現(xiàn)的淋漓盡致，它不僅繼承了民族風(fēng)格，同時也將時代精神融合在一起[5]。它將主題音調(diào)分為四個樂句，雖然使用的音樂材料電一，但是節(jié)奏的瞬息萬變使舞臺的調(diào)度頻繁，使音樂情緒發(fā)生的了明顯的由緩到急、由平到穩(wěn)的狀態(tài)。

5.回旋原則

回旋原則是指將新材料插入到多次出現(xiàn)的主要音樂材料中。回旋原則主要來源于民間的歌舞，由于在民間不同的領(lǐng)舞和領(lǐng)唱與不變的群舞進(jìn)行分間循環(huán)，因此形成了回旋結(jié)構(gòu)，它是一種特殊的呼應(yīng)原則的體現(xiàn)形式。

三、編創(chuàng)舞蹈音樂注意的問題

在編創(chuàng)舞蹈的過程中，無論是使用現(xiàn)成的音樂還是創(chuàng)作新的音樂，都必須遵從一個原則，即音樂是獨(dú)立于舞蹈以外的，它是具有一定獨(dú)立的特性的。因此在編排舞蹈的過程中，舞蹈動作可以依據(jù)編排的需要進(jìn)行調(diào)換，但是不能將舞蹈音樂中的樂句進(jìn)行隨意的點(diǎn)到，尤其是在和聲、多聲、配聲的音樂中，不能打亂原油的音樂格式布局，音樂的功能結(jié)構(gòu)關(guān)系不可逆轉(zhuǎn)，因此在剪輯音樂的過程中要注意此類問題[6]。

在日常大多數(shù)舞蹈作品中，大部分的舞蹈音樂為了適合舞蹈，通常都要進(jìn)行剪輯和憑借，形成新的舞蹈音樂，但是這樣的做法會破壞原有的音樂作品結(jié)構(gòu)邏輯，因此在使用音樂過程中盡量不剪輯音樂，在剪輯的時候也要進(jìn)過大量的觀摩和分析其他舞蹈音樂作品后進(jìn)行剪輯，這樣不至于在后面音樂的使用過程中出現(xiàn)突兀的音樂，影響舞蹈作品的質(zhì)量。在各類藝術(shù)作品類別中，音樂是與舞蹈結(jié)合最緊密的部分，因此做好舞蹈和音樂作品間的交流是理解舞蹈，創(chuàng)新舞蹈音樂的關(guān)鍵，同樣也是促進(jìn)舞蹈音樂發(fā)展的關(guān)鍵。在編創(chuàng)舞蹈音樂的過程中應(yīng)該多分析其他的舞蹈作品，并對其中的音樂進(jìn)行分析，找到舞蹈和音樂結(jié)合的關(guān)鍵規(guī)則這樣才能創(chuàng)作、編導(dǎo)出優(yōu)秀的作品。

參考文獻(xiàn)

[1]李莘.論舞蹈編創(chuàng)過程中的音樂結(jié)構(gòu)分析[J].北京舞蹈學(xué)院學(xué)報，2010，03：102-107.

[2]顧德祥.體育舞蹈編創(chuàng)過程中的音樂結(jié)構(gòu)分析[J].大舞臺，2013，01：84-85.

[3]張薇.音樂表現(xiàn)手段對舞蹈作品創(chuàng)作的作用[D].中央民族大學(xué)，2013.

[4]帥麗玲.舞蹈編創(chuàng)過程中的音樂結(jié)構(gòu)分析研究[J].青春歲月，2014，13：27.

[5]劉雅婷.論舞蹈的創(chuàng)作過程及創(chuàng)新應(yīng)把握的方向感[D].青島大學(xué)，2013.

[6]田旭.舞蹈與音樂之關(guān)系研究[D].中國藝術(shù)研究院，2016.