(湖北美術學院,湖北 武漢 430000)
摘要:龐蒂說:現象學的收獲莫過于把極端的主觀主義和極端的客觀主義在關于世界和合理性的概念中結合起來.他們強調的文化基礎是:攝影師要自由選擇創作主題,自己進行工作時間安排,不要被截稿日期和編輯所束縛。所以,馬格南圖片社的攝影作品,通常會就一個社會現象或問題,攝影師進行廣泛調查后,深入拍攝。
關鍵詞:攝影;決定性瞬間;現象學
中圖分類號:J404 文獻標識碼:A 文章編號:1671-864X(2016)11-0207-02
一、攝影的本質
(一)攝影技術的誕生。
1.世界上第一個小孔成倒像的實驗。
大約兩千四五百年以前,我國的學者—-墨翟(墨子)和他的學生,做了世界上第一個小孔成倒像的實驗,解釋了小孔成倒像的原因,指出了光的直線進行的性質。這是對光直線傳播的第一次科學解釋。《墨經》中這樣紀錄了小孔成像:
2.“景到,在午有端,與景長。說在端。”
“景。光之人,煦若射,下者之人也高;高者之人也下。足蔽下光,故成景于上;首蔽上光,故成景于下。在遠近有端,與于光,故景庫也。
而《墨經》在兩千多年前關于小孔成像的描述,與今天的照相光學所講的是完全吻合的。
正是通過這種成像技術,經過尼埃普斯、塔爾博特、達蓋爾的多年實驗,達蓋爾發明的“銀版攝影法”即已銅板或者銀版作為片基,以光敏層為感光材料,有完整的顯影與定影的工藝技術,于1839年問世,這宣布攝影術的成立,標志著攝影的誕生。文藝復興時期的繪畫大家們就曾經熟練的運用小孔成像的原理,將精心準備的繪畫原型的影像投射到左邊的玻璃板上面,從而描繪出與真實的影像相差無幾的圖像來。但是繪畫的過程太過漫長,而攝影技術卻只需要短短的幾分鐘甚至是幾秒鐘的曝光時間就可以呈現出一張成像十分精確的照片圖像,這對于傳統的繪畫技術的存在不得不說是一種十分巨大的沖擊,人們開始使用這種更加新穎并且快捷的成像方式。
(二)攝影師的出現。
攝影技術的快速發展,必將伴隨著攝影師的大量涌現,十九世紀中下葉,攝影技術最為先進的歐美國家誕生了大批優秀的攝影師,其拍攝的圖片涉及紀實、戰爭、新聞、風景、人文、地理、人像等各個方面,美國的安塞爾·亞當斯對于美國西部的大畫幅風景攝影,這批攝影作品不僅僅表現了美利堅西部風景的壯麗,更使得當時的美國人對于自己年輕國家的強烈熱愛的高尚情懷,英國愛默生對繪畫模仿的畫意攝影更是分成:情景畫意攝影、風俗畫意攝影、人體與靜物畫意攝影,其藝術特點是運用繪畫的理念,獨具匠心的創造出繪畫效果的照片,著名的代表人物有英國的雷蘭德、法國的德馬西、美國的斯蒂格里茨、斯泰肯。戰爭攝影題材有來自布達佩斯的羅伯特·卡帕,中國的王小亭,最偉大的關懷攝影家多羅西婭,新聞攝影之父薩洛蒙,人道主義的紀念碑尤金·史密斯,而這些諸多的著名攝影師中,最具有決定性影響的莫過于被稱為“攝影的代名詞”——亨利·卡蒂埃·布列松。
二、布列松攝影作品
(一)亨利·卡蒂埃· 布列松的生平。
1908年8月22日,亨利·卡蒂埃·布列松出生于法國巴黎附近的香特魯小鎮。他的父親擁有一個紡織廠,母親的家族則世代經營棉花,并在諾曼底地區擁有一個很大的農場。亨利是他們的第一個孩子,所以他們希望亨利長大后能夠接管家族的生意,但不幸的是,亨利對做生意絲毫沒有興趣。
由此,卡蒂埃·布列松家族的歷史上,少了一個也許會很出色的生意人,但卻增加了一個影響了整個20世紀攝影歷史的人物——亨利·卡蒂埃·布列松,這個名字通常被認為是“現代新聞攝影之父”,他是35毫米照相機的最早使用者之一,同時,他也是一個正直的攝影大師。他一生中到過世界各個角落,經歷了兩次世界大戰,見證了20世紀眾多重大歷史事件。100年之后的今天,他的身后仍然擁有眾多追隨者,這無疑將帶給卡蒂埃·布列松家族永久的榮譽。
(二)亨利·卡蒂埃· 布列松的作品賞析。
布列松認為:攝影作品承擔著重要的社會責任,每位攝影師都應深具尊嚴感,必須要意識到:無論一幅攝影作品畫面多么輝煌、技術多么到位,如果它遠離了愛,遠離了對人類的理解,遠離了對人類命運的認知,那么它一定不是一件成功的作品。“在攝影中,最小的事物可以成為偉大的主題”,布列松提出了攝影史上最著名的“決定性瞬間”觀點。他認為,世界凡事都有其決定性瞬間,他決定以決定性瞬間的攝影風格捕捉平凡人生的瞬間,用極短的時間抓住事物的表象和內涵,并使其成為永恒。布列松強調攝影家在拍照過程中的隱蔽性 , 強調被攝對象在不被干擾的狀況下自覺呈現在鏡頭面前的原初存在。
決定性瞬間:這要求攝影師的眼睛、身體和頭腦有著高度的協調配合能力,當一個形式上、心理上微妙的瞬間出現在鏡頭前的剎那,攝影師要本能地快速做出判斷,捕捉到這個充滿意義的瞬間。在對于一個完整的事件發生過程中,一定會有那么一段事件是能夠充分表現出整體事件的中心。而作為攝影師所做的事情就是忘記自己的存在,融入整個事件中去發現這一段事件并拍攝下來,以達到自己所需要的表達,前提一定是自己首先要擁有良好的美學基礎和審美價值。
三、現象學的基本觀點
(一)什么是現象學。
顧名思義就是以現象為研究對象的學問,這里關鍵是對“現象”的理解。
現象學的口號是“回到事物本身”.“現象”的本意就是顯現出來的東西,“事物本身”在傳統哲學中一般理解為隱藏在現象背后或深處的本體或本質.而現象學所理解的現象就是事物本身.“顯現”不僅是對感官,而且也是對一時的顯現,感官只能認識事物的外表或某一側面,一是缺能認識事物本身或本質.此外, 意識的活動與事物的顯現不再處于主客觀的兩極。
“顯現”本身已經是通過意識活動在意識之中的顯現了,因此是意識的自我顯現。因此現象學就是對意識的研究,并且通過意識的自我顯現解釋事物本身。不能用簡單的主觀或客觀論來宰制現象學。
他有“萬物皆備于我”的極端主觀唯心,也有“無物即無我”的鏡像主觀唯心。
(二)現象學的基本觀點。
現象學的對象是人的生活世界,而非科學世界。現象學關注的是人的情感價值判斷。并關注人的意識。人的意識包括很多方面,例如記憶、期望、感受等。那么是什么使意識導向了人的某個記憶、或者是期望呢?現象學用了一個術語是“意向” (intentionality)來描述意識被導向的過程。那么是什么使人有意向呢?是意義(meanings)。胡塞爾認為意義是意識的本質。現象學就是力圖對意義進行描述,來看看它究竟如何使意向成為可能。那么究竟我們通過什么途徑來考察意義呢?就是“懸置”,或者說是“加括號”的方法(bracketing),這個方法源自于笛卡爾的“我思故我在”。我們并不進入當前意識所在的內容本身,而是游離于其外,觀看該意識本身,看看除了該當前意識所在的內容之外,還有什么內容在里面。通過這種方式,從而發現意識的潛臺詞或者說是人過去的經驗(a course of experience)。而意義正是建立一系列人過去的經驗之上的。
四、現象學對布列松攝影作品的影響
決定性瞬間”的觀點: 不是指在某個地點、遇到某個事件、突入起來的一幕攝影師拿捏得當恰好把這個“瞬間”記錄下來,至少不單純的是,從哲學層面上看瞬間,可以是千萬分之一秒,也可以是一段超長的時間。
二戰結束后布列松認識到世界范圍內去殖民化是大勢所趨,于是來到了亞洲各國 ,靜待去殖民化的發生,全世界的人都知道那段時期,在中國、印度、越南發生的去殖民化的運動是多么的殘酷和危機重重。可是他還是堅持去了每一個他的腳步所能夠到達的地方。那么造成他那么多成就性作品誕生的那個決定性瞬間,并不就不是單單面臨現狀時看下快門那一瞬間,從他瞅準所有的時機以及來到亞洲靜待這一切發生這段時間里面所發生的任何狀況,都是導致快門那一小之又小的瞬間,而到了后來得以成就他圖像語言的大瞬間,后世太多人想要模仿布列松或者成為布列松第二,然而沒有一個人達到他所在的境界,因為追隨者們過多關注著的是器材 ,是攝影技藝,是一切外在條件,而忽略了布列松成長過程中的內在的沉積 對哲學、文學、美學多個領域的成就,這些才是能夠成就無論大瞬間還是小瞬間,所決定性的東西,這才是布列松的“決定性瞬間”所追尋的“此在”。
藝術的最高形式就是表達生命的延續與生命的力量,藝術的哲學化,用一些藝術形式手法表達哲學的思考。其實哲學也可以很藝術,能使哲學充滿感染力充滿感性的力量,在這里哲學的理性與藝術的感性充分的融合,使哲學的力量更加的有力飽滿。在布列松的攝影作品中科看出,布列松作為攝影師本人,他的全部攝影作品更是充滿了對現實社會全面的理解和欣賞,他的全部攝影圖片都包含了街頭文化的哲學,極少有圖像是拍攝的室內景物,
布列松一直不斷在尋找人類生活中的細節。他為后人留下來的資產是去了解“瞬間的捕捉 ” —— 那個當攝影能發揮最大力量的瞬間。第二次世界大戰之后布列松周游列國,主要是去印度及遠東,并 見證了一些當時一些重大要政治動蕩事件。他看到的世界是真實的,苛刻的,而且豐富的。在那個動蕩的年代,他看到的不 像是現今新聞攝影所看到的困苦和災難。他看到反而是凡人的生活以及那些平凡的瞬間.
布列松風格的精髓是大家常聽到的“決定性的瞬間”。他透過關景窗看到的是幾何構圖,花紋,以及結構,透過這種觀察他也看見一個場景中連續發生的事件,或某個非常短的瞬間,將以上的元素綜合起 來構成具美感以及故事性的作品。
五、布列松攝影作品對后人的影響
布列松的照片所截取的瞬間,不僅僅只是當下發生在他眼前的一瞬,更是事件此前此后整個過程中的一個波峰。他的作品集《決定性瞬間》成為無數攝影愛好者的教科書,”決定性瞬間”攝影理念也為廣大同行接受和效仿。
布列松30年代的作品可以說是新聞攝影的經典之作,他拓展了攝影作為一種媒介的多種可能性。在他50多年的攝影生涯中,他用照相機拍下了不同民族的喜怒哀樂和不同地域的民俗風情,以及上個世紀中一些最具象征意義的時刻和人物:從西班牙內戰到二次大戰中的解放巴黎,再到后來的柏林墻倒塌。他曾親歷1948年甘地被暗殺事件和甘地的葬禮;也曾記錄過西班牙內戰、巴黎解放;1949年,他還來到中國,親自記錄了毛澤東的軍隊和平解放北平(現在的北京)這一歷史性事件;1954年,他作為首位西方攝影師在斯大林去世后一年獲準進入蘇聯。
他于1947年同別人合伙建立了世界最具影響力、受到廣泛尊敬的馬格南圖片社,馬格南圖片社分別在美國紐約和法國巴黎建立了總部,該圖片社的圖片大量刊載在美國主要的圖片雜志《生活》以及《時代》、《新聞周刊》、《紐約時報》等。”馬格南攝影師”這個稱號是攝影師們仰望的最高爵位,是”天下第一的攝影團體”,是個”神圣的群體”。
布列松也嘗試”試驗電影”,于1937年制成第一部紀錄片,記錄西班牙內戰時期外國醫藥援助實況。
六、結論
亨利·卡蒂埃·布列松從研習攝影技術到成為一名世界著名的攝影師,因一直對現實社會的密切關注,使得他觸發了對紀實攝影的興趣,至此一發不可收拾,對“決定性瞬間”的這一觀點的不斷堅持和完善,使得他這一理念不僅僅自己獨特的攝影風格,更是成為全世界的攝影師所必須遵守的不二法則,他從記錄身邊的一丁點的小事和路人的行為,再到去記錄整個戰爭發生地的戰亂過程,到新中國的成立,蘇聯的解體,再到柏林墻的倒塌,這不僅僅是布列松個人多年來的的攝影影像的記錄,更是全世界這幾十年間的不斷變化和發展。
布列松是世界攝影之父,他在取得了巨大的成就后和其好友一起創辦了世界上最著名的瑪格南圖片社,用圖像揭示世界的結合并對大眾視覺文化造成影響,結合其時代的背景、思想動態、文化氛圍及藝術形式的各個方面的變化多方面進行分析及研究。
作者簡介:吳威(1989.12-)女,漢,湖北谷城,研究生在讀,單位:湖北美術學院,研究方向:攝影藝術研究。