淺談水彩畫獨特的韻味及表現語言

（吉林師范大學，吉林 四平 136000）

摘要：水彩畫的特性是——透明、清晰、自然。合理的解決“水”與“色”的關系，是水彩畫獨特韻性及清晰性的表現。水彩畫的靈魂是“水”，“水”的韻味是無限的，因此對“水”的研究也是必要的。水彩畫所能表現的不僅有透徹、清新的水色，還有畫面上的薄、透、清、純、靈的藝術感受。在水彩畫中，水彩的肌理是“水”與“色”相融合后的杰作。藝術家只有深人了解自然的肌理，不斷探索、挖掘，將自然的肌理與藝術的表現語言相結合，便能更好的創造出韻味獨特的水彩畫。

關鍵詞：韻味；表現語言；肌理

中圖分類號：J215 文獻標識碼：A 文章編號：1671-864X（2016）11-0192-01

水彩從產生到成長經歷一個艱辛而又漫長的歷程。最早水彩畫是用水溶性顏料加上樹脂、蛋清等創作的，起初歐洲很多風景畫都是用蛋彩繪制的。運用水彩進行創作的這一技法，畫家們運用的相對較晚，直到文藝復興時期才被藝術家們接受。在這一歷史演變的過程中可溶性顏料的出現使樹脂、白粉、蛋清的使用漸漸的減少，開始應用“水”來做調和劑進行繪畫。德國畫家丟勒在繪畫初期就非常熱衷用水溶性顏料進行繪畫創作，他是歐洲大陸上最早采用這種方法進行繪畫創作的畫家之一，從他的作品《野兔》和《青草地》中可以看出他對水彩的熱衷與水彩技法的重視與肯定。

一、水彩畫中“水”的獨特韻味

（一）“水”是水彩畫的生命與靈魂。水彩畫是以“水”與“色”為媒介的畫種。水的韻味、彩的透明是水彩畫表現語言的重要體現，準確合理的處理“水”與“色”之間的關系，恰恰是水彩畫獨特性、清晰性的體現。水彩畫是利用水和水彩顏料的透明性來體現事物的清新與自然，來表達色彩的虛實、明快、色調、空間等，具有清淡優雅的藝術風格。因此水量的把握，水和顏色的調和以及畫面上的水漬，成為畫面韻味及表現語言的表現因素。

“水”是水彩畫的生命與靈魂，它決定著水彩畫的透明韻味。水彩畫“水”的韻味是無限的，因此對“水”的研究也是完全必要的。“水”是一種帶有感情的物質媒介，把握合理的技法會出現意想不到的水漬效果，把握不當就會顯的僵、悶等問題。成也在“水”，敗也在“水”，水分的把握與形、色相互制約，在水彩藝術語言表達上水色滲透、筆觸塑造、顏色渲染，都要有一定的控制和把握能力。塑造水彩中“水”的獨特的韻味，就要用最合理的水漬來表現最合理的水彩肌理 。如果將水彩的藝術特性定格在“水”的運作上，就會導致審美趨向的偏激，畫面特效過分強調“水”的特效，會使畫面清澈但輕浮，純凈但不厚重，不利于水彩畫藝術語言的表達，同樣也會失去水彩畫原有的韻味。因此，要充分研究和了解“水”的特性，而不能執迷于“水”的特效，同時也不能完全控制水彩畫“水”的特效，使得水彩畫變得像油畫、水粉畫那樣而失去水彩的藝術個性。

（二）感受“水”的獨特韻味。水彩畫與“水”是有緊密的聯系的，沒有“水”就沒有水彩畫，因此水是水彩畫最重要的語言因素。傳統的水彩是結合光影與顏色的不同描繪對象的外在特征，屬于西方繪畫的范疇。西方的水彩畫也講韻味，但主要表達的是透視空間和色彩的暖冷。中國的水彩畫的韻味強調“虛與實”，用虛實的方式來描繪自然，來領悟和體現山水的韻味，同時也講究水色均等，將水與色溶于筆觸與水痕當中。

二、水彩畫的肌理及表現

水彩畫的肌理不僅可以體現物體的質感，也可以使畫面呈現出多樣的藝術效果，如水彩表現語言中常用的的技法“灑鹽法”依據鹽遇水溶化的特點在畫面上撒鹽，鹽遇水滲化將顏色沖開，形成了雪跡斑駁的效果，在風景寫生中，隨意在天空的位置滴點水，就會打破天空的寧靜。水彩的表現語言不同，畫面肌理相應的也不同，水彩畫肌理表現語言的運用越來越受到重視，畫家利用各種技法使畫面達到理想的肌理效果，水彩的肌理形態主要使用蛋清、松節油、酒精等媒介，使用刮、劃、噴、撒、揉等技法創造出的效果。水彩畫肌理的表現是廣泛的，它能利用肌理把物象外部特征表現出來，所以要從藝術表現語言中探索和挖掘水彩畫肌理內在的表現力。

三、感受自然的肌理

（一）自然肌理。自然界中的萬物各有其貌，形象不一，或丑陋、或破損、或凸出、或優美，這些內在的紋理形象便是自然的肌理。深入自然的畫家便在這里尋到了創作的靈感，把自然的特征進行挖掘有目的表現在畫面中。水彩大師安德魯·懷斯的作品《克里斯蒂娜的世界》中表現的廢舊的墻壁、矮小的柵欄等，在現實生活中這并無美可言，但經過藝術家精心的處理又以一種嶄新的形式面世，表現了自然肌理及表現語言的獨特魅力。

（二）自然光影的肌理。從物理上說光是一種自然輻射的能量載體，是人眼所能感覺到的可見的自然輻射。光影肌理是一種獨特的視覺藝術語言，能表現出百變的自然韻味。光所產生的肌理，離不開陰影的作用，豐富的光影能讓人產生奇特聯想，而“影”是隨著光線移動的，光與影的關系是有“光”就有“影”。畫家對自然光影的探究，使畫家在選擇表現語言方面有了更多的空間，擴展了水彩藝術語言的空間，畫家對于自然的光與影的理解和運用是各不相同的，所以自然光影的肌理在表現語言上是有著不同的表現形式的。

（三）藝術源于生活。藝術源于生活，而高于生活，藝術是與生活緊密聯系在一起的。潘天壽說過“自然之景物可以如畫，然究非真畫也。無此形相不足以語畫，然畫之以造化自然為主，以師承法度為輔”。要理解藝術表現的原則，把握自然肌理的規律是必要的。從根本上說藝術感受是來源于自然世界的現實生活和對大自然肌理的感悟，自然的一切都有可能是藝術家藝術創作優秀素材。藝術表現語言的表達要準確地把握好自然的意境美及其自然的肌理，充分的藝術創作來自畫家深厚的藝術修養、對自然肌理的敏銳觀察及豐富的自然生活的積淀。藝術家只有深人了解自然的肌理及其自然獨特的韻味，不斷探索、挖掘將自然的肌理與藝術表現語言完美結合，才能更好的創造出優秀的富有獨特韻味的水彩作品。

參考文獻：

[1]周積寅、史金城.《近現代中國畫大師談藝錄》【M】.吉林美術出版社.2000.

[2]李華兵譯.《現代歐洲繪畫教室 水彩》【M】.吉林美術出版社.2001.

[3]《對漆畫藝術語言的認識》【J】.文藝研究.2012年09期.

[4]《水彩的獨特意韻》.中國論文下載中心【DB/OL】. http：//www.studa.net.

作者簡介：成樹剛（ 1989-11），男，蒙古族，內蒙古赤峰市喀喇沁旗，學歷：本科，吉林師范大學美術學院，研究方向：美術學科教學及水彩技法研究。