以實寫虛，巧于烘托
——范仲淹《野色》賞析

范仲淹

野 色

范仲淹

非煙亦非霧，冪冪映樓臺。

白鳥忽點破，殘陽還照開。

肯隨芳草歇，疑逐遠帆來。

誰會山公意？登高醉始回。

賞析

“野色”泛指郊野的景色。李白詩“芳草換野色”、杜甫詩“竹風連野色”中的“野色”，都可以這樣理解。然而，范仲淹這首詩里的“野色”，卻別有所指，指一種具體的東西。這東西，非煙非霧，可開可合，能歇能行，而又難以實指，不可名狀。但是，春日郊行，詩人凝神四望，觸目皆是這種東西，它在浮動，在蕩漾，在閃爍；它是空氣，還是水汽，抑或是一種光的折射？單憑直覺很難分辨。詩人采用虛實相間、以實托虛的手法，巧妙地把“非煙非霧”的物體，通過樓臺、白鳥、殘陽、春芳、遠帆等實體加以烘托，描繪了一幅意境淡雅、朦朧的畫面。這首詩的成功之處即梅堯臣所說的“寫難狀之景，如在目前”。

傳統國畫中，有“實者虛之，虛者實之”的藝術手法。要畫煙嵐云氣這類虛的東西，常常要借助于山峰草樹。山峰草樹為煙嵐云氣所遮，觀者便知有煙嵐云氣在。這首詩表現野色，也正是用這種“虛者實之”的手法。這野色既不是煙，也不是霧，卻又濃重地遮著亭臺樓閣，這樓臺便是點染野色的實物；白鳥飛起，夕陽斜照，詩人仿佛看到了野色的開合，這白鳥和殘陽也是烘托野色的實物；野色像是在春草之上行走，不肯隨草而歇，又像是伴隨著船帆，自遠處而來，芳草和帆影，同樣是映襯野色的實物。末聯“誰會山公意？登高醉始回”，在朦朧之中更進一層。山公，指晉朝將軍山簡。山簡鎮守襄陽時，經常至習家池飲酒，每去必大醉而歸。詩人以山簡自況，說他登山喝酒，歸時醉眼模糊，才見到這種野色。這里是以醉酒眼花，來突出野色的迷離。總之，無論是物還是人，都是為表現野色服務的，都是“虛者實之”的實體。

當然，這些用于烘托野色的景物，也是實中有虛，因而讀者透過這朦朧的野色，看到一幅玲瓏剔透、筆墨淋漓的山水畫：天上掛著紅色的夕陽，空中飛著白色的鳥兒，煙嵐籠罩著樓臺，芳草連接著江邊，帆影露出于江中，還有自遠山醉歸的主人。這些景物與野色相映照，虛虛實實，藏頭露尾，如同云中龍，構成一幅美麗迷人的圖畫。透過這幅圖畫，我們可看出詩人豪爽的性格、曠達的情懷和樂觀的精神。

這首詩富有神韻，所謂神韻，說的是寫景貴清遠，寫情貴朦朧，用詞貴清俊，只透露一點兒苗頭，不說清楚，讓讀者去體會，故而耐人尋味。