聲音

中國電影發展需要的新力量，不僅包括年輕的電影創作者和從業者，任何在電影語言、電影技術、電影管理方式等方面有所創新的創作者和從業人員，都應當被納入中國電影新力量的范疇。”

《人民日報》評論文章。

“雖然現在是一個非常娛樂的年代，但我相信一個節目的背后必須有自己的價值觀和世界觀，這是大眾媒體和傳統媒體都應該堅持的。”

深圳衛視廣告部主任梁有為。

“公眾已經養成了對于付費內容消費的習慣，不僅僅是對視頻的付費，對于其他內容如自媒體、短視頻也開始付費。”

中國文化產業投資基金董事張馳。

“誰說只有年輕人愛看網絡劇？很多四五十歲的人也上網，所以網絡劇觀眾很快就不能分年輕人還是老年人了。網絡應該發揮電視沒有的優勢，就是互動，網絡劇是互動劇，這才有意思，否則就是電視劇拿到網上播而已。”

電視劇導演鄭曉龍。

“票務平臺更多是用互聯網的能力幫助影城再上一個臺階。”

淘票票副總裁萬里。

“其實出版公司本質上是做不了影視產業內容的，而且傳統出版人很難進入影視圈這個名利場。”

新華先鋒創始人王笑東認為，現在很多出版人既不懂影視產業規則，也不懂如何將文字語言轉化為電影語言，就急于分享影視紅利，往往因缺乏專業性而導致失敗。

“解鎖互聯網影劇游新模式是我們嘗試將IP品牌化、娛樂化，致力于全面激發優質超級IP巨大潛力的重要舉措。”

愛奇藝高級副總裁楊向華。

“故事好，不管是港片還是國產片，都能賣得好；故事不好，哪怕好萊塢也賣得不好。電影就是故事，跟主創來自哪里沒有太大關聯。”

光景映畫公司創始人、董事長黃煒哲。

“過去我們一直想占據用戶的客廳，但借助智能手機，我們如今已經無所不在。”

YouTube首席執行官蘇珊·沃西基（Susan Wojcicki）。