張逸凡
(山東工藝美術學院,濟南 250014)
新媒體進程中民間藝術產業化發展解讀
張逸凡
(山東工藝美術學院,濟南 250014)
文章從目前產業化對民間藝術發展的必要性談起,認識到當下數字媒體時代為民間藝術產業化所帶來的新變革,從而提出了如何利用數字媒體技術為手段,對產業化道路進行進一步的優化升級。
民間藝術;產業化;數字媒體時代;審美方式
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民間藝術來源于廣大民眾日常生產生活,具有其自身的特點,即獨創性、區域性、裝飾性及實用性,凝結了普通中下層民眾的生活智慧和審美意趣,在民眾的衣食住行用等方面應用廣泛。在產業化深入民眾生活的今天,民間藝術由于在旅游、演藝、工藝品等各類應用領域扮演著多重角色,有著十分可觀的使用價值,能夠滿足民眾在精神方面的消費需求。而這種具有符號性、大眾化的使用價值,在契合民眾消費品位不斷提高的情況下,也為市場帶來了巨大的經濟價值,并進一步推動了創意產業的發展。
“產業化”指的是產業在形成發展中的過程,在以市場運作以及規模化的基礎上來實現盈利目標。而民間藝術產業化,是通過利用各種民間藝術的資源來進行相關產品的生產經營活動。民間藝術產業化以各種民間藝術資源作為基礎,繼而開發出相關的民間藝術產品,按市場運作的方式進行生產、交流、消費等,將民間藝術的生產規模化,形成一定的企業集合,并最終形成民間藝術的產業集群。
目前,對民間藝術的保護多分“靜態保護”與“動態保護”兩種方式。其中,“動態保護”是指將民間藝術“活態化”,利用民間藝術品、各類保護政策、表演等形式,向民眾宣傳普及民間藝術的價值,利用文化的具象形式讓民眾在享受的過程中實現對民間藝術的傳承保護。民間藝術的產業化正是屬于“動態保護”的范疇,通過對民間藝術的挖掘創新,力圖改變過去民間藝術發展頹廢的局面,打破“過時、老舊”的觀念,成為重新散發活力的“現在進行時”?!办o態保護”則是指通過攝影、文字記錄、錄像錄音等手段,對民間藝術品與文化內容進行保護留存。這種方式雖看似沒有“動態保護”的方式能夠擴大民間藝術在民眾心目中的影響力。無法使民間藝術得以永續化的傳承發展。但隨著現代社會邁入數字媒體的時代,視覺文化逐漸發展成為一種主流文化,這就不妨利用各種多媒體技術作為手段,將“靜態保護”進行數字化、圖像化,繼而與“動態保護”相互融合,寓教于樂,既能夠打消對民間藝術產業化是否打破民間藝術“原汁原味”的顧慮,同樣也能夠通過產業化的方式為民間藝術的發展提供繼續生存的空間。
(一)數字媒體時代的影響特征
當下我們正處在一個視覺文化逐步占據主導地位的時期,各種數字媒體技術作為視覺文化加速發展的主要手段之一更是得到了日新月異的提高,可以說,我們已經進入了數字媒體發展的時代。各種藝術形式的表現也逐漸向圖像化、數字化轉變。數字媒體技術是以數字科技以及現代傳媒技術作為技術支持,對藝術進行保護、留存,同樣為藝術的表現形式提供了新樣式,在審美方式、文化思維等方面產生了深刻的變革。
數字媒體技術采用先進的技術語言,利用對各種數字傳播媒介的配合,對藝術的傳承保護、數字技術及大眾化的傳播方式進行了高度融合。由于數字媒體技術具有交互性、超媒體、綜合性、敘事性以及沉浸性的特征,將虛擬圖像與現實世界進行了重組融合,可以深入挖掘互動以及圖像延伸性的潛在美學價值,對傳統藝術特別是民間藝術的發展,既是挑戰,也是機遇。
(二)對民間藝術產業化的影響
在數字媒體時代的影響下,人們的消費方式和審美趣味發生了改變,必然也會引起民間藝術活動對消費主體的選擇向外在的形象化、影像化靠攏。特別是隨著“消費社會”和“大眾文化”的概念得以普及,逐步傾向于追求“視覺刺激”欲望的單純滿足,對大眾關于民間藝術的期待心理有著潛移默化的影響。在消費社會里,“需求原則”被“欲望原則”逐漸代替了過去強調的“需求原則”,消費行為開始帶有了炫耀性,成為表現身份與地位的標志之一,“看見”和“被看見”就成為消費的行為方式。因此,當下對民間藝術的“私人訂制”十分流行,它主要是依托民間藝術的外在表現,從中注入個人需求與情感,在保存的同時也不失為一種炫耀的資本。除“私人訂制”外,許多民間藝術的形象也被做成各種標志、玩偶等來滿足大眾精神層面的需要。這種審美方式和消費習慣的變革使得民間藝術的審美意趣發生位移,進一步促進了民間藝術產業化的發展,但在變革過程中,需要在把握民間藝術本真性的基礎上,利用豐富的表現形式將其中的精神、民族因素發揚光大。
由于在傳播方式、審美觀念以及大眾期待視野等多方面對民間藝術帶來的陶染,民間藝術產業化在影像化方面的發展趨勢進一步增強,民間藝術變得越來越“好看”。當下各種數字媒體技術為民間藝術的記錄、編輯、管理、再現提供了技術支持。同時輔以網絡傳播以及信息共享,還可以讓更多的人特別是年輕人了解并走進民間藝術,激發民間文化發展的活力。特別是近年來制作精良的紀錄片也多是展現民間藝術的內容,如《傳家》《豆腐味道》等,通過故事、念白、畫面等方式無形中宣揚了民間藝術的魅力。
我國民間藝術產生發展的年代雖然與當下相去甚遠,但其基本構成載體上依舊展現的是民間文化。利用數字媒體技術將民間藝術以動態化的形式再次呈現在大眾面前,不僅保存整理中國人的“文化記憶”,突破傳統保護方式中無法達到的展示要求與文化輸出,同時也進一步推動了創意產業的發展,讓民間藝術的產業市場發展更加有序、規范。相信以數字媒體技術為紐帶,將民間藝術的“動態保護”與“靜態保護”相創新融合,滿足大眾審美要求的同時做到文化上的跟進,必會推動民間藝術傳承保護邁上新的歷程。
(一)民間藝術的視覺化發展
當下研究民間藝術的學者已經認識到民間藝術若要更好地生存下去,在視覺占主導的時代借助于數字媒體的力量十分必要,也由此進行了各種創新和改革。如建立民間藝術資源數據庫,以文字、圖片、音頻、視頻等形式對其進行妥善的保存傳播,擴大了傳播保護的范圍,而且經過數字化的轉變能夠不再受時間、空間的限制,在記錄搜集民間藝術的基礎上得以更大范圍地傳播普及。此外,利用數字博物館對民間藝術進行圖像化的保護展示對當下的年輕人來說也具有很強的吸引力,這主要是通過利用計算機將民間藝術的技藝手法、藝術表現等進行數字化的收集、存儲,并利用圖片、視頻等將過去利用枯燥無味的語言講解轉變為現在用來“看”“欣賞”的模型、場景等,充分發揮博物館在傳播普及方面效用的最大化,同時也讓大眾參與其中,去了解學習一些已經遠離現代生活的民俗習慣、文化內涵等,繼而引發大眾興趣,讓民間藝術技藝、民俗內涵等方面的傳播變得更加鮮活。此外,一些電視上播放的紀錄片、宣傳片,或者以民間藝術為載體的電影等也讓大眾在觀看的過程中欣賞民間藝術的獨特魅力。
此外,平面設計、空間設計、動畫設計等其它藝術形式紛紛從民間藝術中汲取元素來進行再創作,客觀上也推動了民間藝術的傳播留存。像現代設計的很多作品都是通過從民間藝術中提取元素進行創新改變,不僅增加了設計的文化內涵,也凸顯了設計中的民族性、社會性。這種發展趨勢從四年一屆的全國美展中就能表現出來,無論是平面還是動畫展示等,作品中對民間藝術元素的借鑒越來越豐富。其設計作品中洋溢著充滿特色的民族風格,通過一種嶄新的形式,在客觀上宣傳并傳播了民間藝術。而一些民間藝術傳統的表現形式也多利用多媒體虛擬場景建模技術,將其制作為三維動畫進行展示,如《葫蘆兄弟》《阿凡提的故事》等,借鑒剪紙、皮影等傳統的藝術形式,用現代的技術手段再次“活”起來,在講故事、說道理之余也讓大眾領略到民間藝術的魅力,特別是給孩子們從小就營造對民間藝術學習認知的氛圍,為民間藝術日后的傳播發展打下基礎。
(二)民間藝術產業化進程加快
民間藝術作為民間文化的物化之一,有其自身存在的導向精神和邏輯思維,是在滿足大眾物質文化需要下對精神文化的探索追求。它作為大眾重要的精神文化活動,其創作價值意義重大,不管是民間技藝還是民間美術,在包含作者情感的同時也是對外在之物的提取凝結,最終形成民間藝術的獨特的“意象”。
民間藝術的產業化作為一種“生產性保護”的方式,分為資源導向型與創意驅動型兩類,其中資源導向型為基礎,是基于民間藝術地域資源優勢而形成的類型;創意驅動型為延伸,通過民間藝術資源為依托,以文化創意為核心并借助當下各種科技手段,將民間藝術融入設計、影視、動漫、游戲等創意產業領域的開發之中,如關于“民間藝術圖案輔助設計系統”等手段進行開發研究。潘魯生先生在《搶救民藝》中就提出了文化產業并不等同于傳統的制造業,“它的原料是智慧,手段是創新”,其最主要的特征在于創新性與創意性的發揮。如最早提出“創意產業”概念的英國,通過設置“創意產業特別工作組”并配套各種政策措施,經過十幾年的發展,其多元化的創意產業成為英國的支柱產業,這對我國民間藝術的創意產業發展無疑是值得借鑒的例子。此外,最近由網易研發的大型手游《陰陽師》就是依托日本“百鬼夜行”的故事(起源于中國,公元10世紀左右傳入東南亞各國),以精美的畫面再配以日本動漫界有名的聲優,受到了年輕人的喜愛與關注,并出現了各種周邊產品。這雖然是依托了日本的“百鬼”故事,但也證明了我國的技術手段與相關創意不斷成熟化、更具創新性的過程,為民間藝術的產業化打下良好勢頭。
當前,民間藝術產業化發展離不開政府與藝人群體、消費群體的共同努力,它既是民間藝術保護、留存、傳承與傳播,以及提高藝人群體收入水平,發展農村文化產業的重要途徑,也是提高民族文化內涵和競爭力的推動力。
(三)民間藝術新型交互式的傳播途徑
從民間藝術的現在的發展來看,情況依舊不容樂觀,很多技藝消失的速度遠遠大于我們去保護留存的速度。雖然很多學者已然認識到將民間藝術進行視覺化的留存傳播,但若是一味只追求視覺上的沖擊與跟進或只是單純通過產業化來對民間藝術進行傳承保護,無疑是對民間藝術的又一次打擊,因此要充分認識各種民間藝術的最佳生存價值,將適于市場發展的加快產業化發展,而一些技藝文化則可以利用交互式的傳播途徑進行留存傳承,不僅要研究“技藝”,同樣也要留存下“記憶”。
目前出現的一種新型交互式多媒體手段不僅能提供更加真切的視覺化感受,同樣也能完成與大眾之間的溝通互動。這種展示手段主要包括交互式的虛擬現實、幻影成像以及巨幕多維投影拼接顯示等。交互式虛擬現實是將圖像進行處理后,利用傳感器等技術的一種綜合性信息技術,它能夠實現對現實生活最真實化的模仿,利用再現的虛擬場景將那些已經只存留下文字記載的民間藝術的創作方式再一次的“活過來”。這種形式雖然現在已經有所利用,但如果再加入傳感系統,在發揮視覺效用最大化的同時,也能通過參觀者簡單的肢體動作實現人與系統的交流對話,以互動的方式加深了參觀者的沉浸式體驗,增強了民間藝術表現形式的趣味性。
幻影成像技術是將靜態的實體景物與動態化的視頻相融合,并輔以光學成像系統的幫助,通過加入聲、光、電等特效,利用光影效果讓參觀者沉浸在虛擬的環境之中,能夠“親眼”觀看、“親手”去做,進一步加深其背后所承載的文化記憶和民俗生活等文化層面的認識。
此外,多維巨幕立體投影顯示則是在多媒體虛擬場景建模技術的基礎上發展起來的一種展示手段。它將過去的三維動畫展示進行了再升級,最終實現達到四維(4D)或五維(5D)效果。而這種交互式的傳播途徑隨著技術手段的精進,同樣也可以作為民間藝術產業化發展的輔助內容,推動創意產業的再創新,讓民間藝術品及各種表現形式變得更加有趣。
民間藝術以普通民眾的生活為背景,經過時代的不斷變遷積淀而來的一項生活性的藝術,既是民眾生活的承載,也是民眾文化思維與審美意識的表現。隨著社會的進步,“消費社會”“大眾文化”等觀念得到普及,許多藝術品類也開始走入市場,民間藝術的發展走向產業化已成為必然之勢。雖然走產業化道路對當下民間藝術所面臨的的困境來說無疑是一個好的出路,但面臨如今民間藝術市場中存在的問題與漏洞,一部分人認為這是對民間藝術本真性與文化價值的極大破壞。目前這也成為民間藝術產業化進程中亟待解決的局面,因此需要大力規范市場秩序,合理利用當下數字媒體時代的影響特征,在對民間藝術進行影像化保存的基礎上,將數字多媒體技術帶入產業化的發展之中。相信隨著市場的進一步成熟,以及數字媒體時代的快速發展,以數字媒體技術為手段的保護方式不僅可以使民間藝術的技藝文化更加鮮活的保留下來,同樣也推動了創意產業的發展,優化民間藝術的產業化發展。讓民眾不僅能夠在虛擬的場景建模中了解民間藝術的技藝文化,在消費市場與各類電子產品中也能隨處感受到民間藝術的魅力,做到“理論+實踐”的雙向性發展。
民間藝術這一來源于大眾并受惠于大眾的藝術形式,為了得到更好的發展而開始走入市場,并逐步形成了一定的民間藝術產業化集群。在這樣一個變革的時代,要為了留住中國人的“文化記憶”而不斷做出新的努力,在新的文化語境中順勢而為,在與當下消費市場的沖突融合中完成自身的建構發展,為民間藝術的發展找到新的春天?!?/p>
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An Interpretation of the Development of Folk Art in the Process of New Media
ZHANG Yi-fan
(Shandong University of Art & Design,Jinan 250014, China)
This article from the current industrialization of the development of folk art on the need to recognize the current digital media era for the industrialization of folk art brought about by the new changes, which put forward the use of digital media technology as a means to further industrialization of the road To optimize the upgrade.
folk art; industrialization; digital media age; aesthetic way
J021
A
1008-2832(2017)07-0134-03
檢 索:www.artdesign.org.cn