與文化大師的心靈對話
——讀《驪歌回環》與《先生的故鄉》

應憶航

記得是2013年4月下旬，中國音樂文學學會年會在杭州舉行。討論環節曉光、朱海、李廣平、李昌明、秦庚云等諸位名家老師作了主題發言，秦庚云的題目是《感覺當下歌詞》?！案杏X”一詞，似有浮光掠影之嫌，細聽，卻有多維度梳理和理性觀照。他以一雙敏銳的眼檢視當下歌詞盛況背后的問題，就如何提高作品質量談了一番看法，令人印象深刻。之后，我將此文薦錢建隆主編，他也覺得內容扎實，有自己的見解，如能引發點關注或爭議是好事。此文便在2013年《花港詞刊》夏季卷上發表。

我對秦老師說，有滿意稿子別忘了給《花港》。他果然信守承諾，不時發一些新寫的詞論來。到2016年底，大約陸續發了十五、六篇，不經意間就成了刊物的“專欄作者”了。欣慰的是，這些文章讀者反響不錯，大多數后來被省級、國家級正式刊物發表或選載。

好文章猶如一棵樹，站在土地上就是生機勃勃的樣子，一枝動，百枝搖。他寫的詞論給我感覺是：文風犀利，旁征博引，氣韻貫通，個別文字即使帶點率真“煙火”，也是激情與才華焚燒留下來的痕跡。尤其在他具體談創作時，一個詞例，寥寥數語，便能將問題點得貼切與到位，沒有醇厚的文化知識積累，沒有艱辛的體驗與打磨，沒有悉心的思考與感悟，是做不到這一點的。

“不為積習所蔽，不為時尚所惑”——其學識與才氣，不僅飄逸在他的音樂評論類寫作中，也充盈在歌詞創作之中。寫歌詞，才是他的主業，迄今大約創作了一千多首歌詞，無疑是費力最多、用情最專的。

下面，談談他發表在《花港詞刊》的兩首歌詞。

《驪歌回環》（載《花港詞刊》2015春季卷），是浙江省音協、平湖市合辦的“李叔同杯”全國歌詞大獎賽的一首獲獎作品。《先生的故鄉》（載《花港詞刊》2013秋季卷）為2013年浙江省委宣傳部、省文聯主辦的“美麗浙江”歌曲征集中的委約作品，由紹興作曲家嚴榮發譜曲，發表在2015年第四期《歌曲》雜志。讓我們先讀一下兩首詞：

驪歌回環

早春的二月，柳枝拂去了風寒，

城南的舊事，還抱著笛聲取暖；

長亭古道，驪歌回環，

聲聲近，聲聲遠，芳草碧連天。

古國懷古，故人思故，

錢塘看潮意翩躚——

離情落下，別夢漲起，

三疊陽關凝望眼。

人間的無常，柳枝搖曳著悲歡，

故鄉的平湖，又長出一座白蓮；

天涯地角，驪歌回環，

聲聲急，聲聲慢，夕陽山外山。

濁酒暖身，清茶明目，

花港觀魚心悠然——

西澗水去，東澗水來，

一輪秋月到窗前。

先生的故鄉

（啊咿喲，啊咿啊咿喂……）

搖著你的長櫓，劃著你的短槳，

讀著你的文章，走進你的故鄉。

沉下時間的錨，撒下歲月的網，

打撈草根鄉鄰、你的小鎮印象。

先生啊先生披著故鄉的夕陽，

岸上飄來羅漢豆的花香，

先生啊先生踏著故鄉的星光，

遠方傳來社戲的鑼鼓，啊咚咚鏘鏘！

（啊咿喲，啊咿啊咿喂……）

搖著你的大櫓，劃著你的小槳，

想起你的神采，走進你的故鄉。

沉下思想的錨，撒下文學的網，

打撈匕首投槍、你的吶喊彷徨。

故鄉啊故鄉打開先生的學堂，

心中三味茴香豆般悠長，

故鄉啊故鄉斟滿先生的老酒，

遠方飛來祝福的炮仗，啊十里紅妝！

（啊咿喲，啊咿啊咿喂……）

先生的故鄉，一條曲曲折折的江，

浪淘風簸的滄桑流進了大海汪洋；

先生的故鄉，一條曲曲折折的路，

走的人多了，便是大道便是康莊……

兩首詞瞄準了浙江藉的中國現代大師級的文化人物，透露出了他對“人物題材”的偏愛。我個人印象中，彌漫的文化意蘊和書卷氣息是他歌詞常有的亮點，這也許就與他的選題有關。他寫李叔同有點悠然而為，而寫魯迅卻多少有點出人意料，因為這是一次“美麗浙江”主題征歌活動。他似乎有點兒執拗，自尋難度。

歌詞這種文體，長于寫景、抒情和輕吟，當大多數作者醉心于浙江的山水風光之美而熱情編織美麗詞藻時，他另辟蹊徑，用全新的視角，用一個外省人的眼光逆流而上，借“先生”這個頗有些份量的人物，來書寫浙江的“人文之美”與“發展之美”。沒有一點野心與眼力，怕是難以從容駕馭的。

這場與現代文人隔空的心靈對話，能否帶來新鮮的感覺呢？

先說《驪歌回環》。此詞的構思，巧在連接，妙在借題，勝在意境。它有一個絕佳連接點，即，近接李叔同《送別》，遠追范仲淹（宋）《蘇幕遮》，橫連電影《城南舊事》《早春二月》（兩部電影均以李叔同的《送別》為插曲）；借用其修辭、詩意與畫面，演繹詞作家內心的情感與想象，來詮釋一個新的定義。

《送別》是李叔同為一首美國樂曲所配的填詞，屬我國20世紀早期的一首學堂樂歌，被稱為20世紀最優美的經典歌詞。歌詞精妙又簡短，質地憂傷而凄美：

長亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。天之涯，地之角，知交半零落。一瓢濁酒盡余歡，今宵別夢寒。

范仲淹《蘇幕遮》的意境，也是滿目蕭瑟與傷情：

碧云天，黃葉地。秋色連波，波上寒煙翠。山映斜陽天接水，芳草無情，更在斜陽外……

經想象與創造的雙重驅動，柳枝、笛聲、長亭、古道、芳草、別夢、夕陽……一系列原詞意象，在剪輯、詞性轉換并和新的詞匯嫁接中，對接入扣，華麗轉身，將“自古多情傷別離”的感受表現得更為曲折幽深。更為可貴的是，第二段歌詞筆鋒另起，境界新開，在驪歌回環中迎來了“濁酒暖身，清茶明目，花港觀魚心悠然”的溫暖意境，既體現了弘一法師“處世須帶春風”的襟懷，又參透出“悲欣交集”的恬淡與從容，這是對生命境遇具有一種深切個人體驗色彩的表達。一首向李叔同致敬的歌，因被賦予了人生之哲理、生命之禪意而具有了普泛意義，因人性光芒的閃耀而有了超越時空的文化意蘊。

再讀《先生的故鄉》一詞。

當下浮躁的時代已經很少有人讀魯迅了。這個個子不高的浙江紹興人，有著中國最硬的骨頭、最犀利的目光，其硬朗的人格，體現的是中國真正知識分子的理性與良知。學者陳丹青曾說過：“魯迅先生是我幾十年來不斷想念的一個人?！蔽蚁?，秦庚云也有相似的情結，不然，在花團錦簇的題材中，為何對“先生”情有獨鐘呢？

這首于2013年6月成稿的詞，有以下的特點：

一是以江南水鄉的“水”為軸，輾轉與“先生”和“故鄉”相關的情景意象，筆墨集中，毫無枝蔓，將主題一層層推向開闊，顯示出深邃大氣；

二是虛實相生，詞中的主觀意象與動感的情景畫面不斷跳躍，但它的邏輯是嚴密的，如浪花疊現，營造了一種撩人心動的抒情氛圍；

三是副歌部分極為出彩，從化用魯迅的名句“走的人多了，便成了路”，到一條曲折的江，淘盡滄桑流進了大海汪洋……精警有力，為全詞陡添不凡氣勢。一曲獻給魯迅、獻給浙江的吟唱，立意深遠，深情與含蓄也是到了極致，余音裊裊中飽含著殷切的期盼。

讀秦庚云的詞，除思想與情感的張力外，還有令人佩服的語言之美。

他的語言風格多樣，不同題材有不同的語言風采，在遣詞造句上，力求準確、嚴謹，甚至錙銖必較，體現了一個作家對歌詞語言沙里淘金、孜孜以求的虔誠與敬意?！扼P歌回環》中，通篇是極為講究的對偶句式，古色古香的宋詞筆意，工于修辭，謹嚴雋永，每一字、每一句都有來歷或出處，抽幾句拎出來就是一副副絕妙對聯，經典！

《先生的故鄉》一詞，則清新灑脫，有聲有色有韻，有躍動的畫面感，讀著讀著，便覺得流水般的音樂旋律在心底油然而生；曲式、語音與節奏在流動的文字間和諧相處，將視覺轉化為聽覺，盡顯歌詞語言特有的魅力。

大凡好詞人，都是“烹飪”語言的高手。語言的成色，在一定程度決定了詞人個人風格的底色。詞無定格，語言作為“路標”或“向導”，將你引入佳境，也應該是千姿百態：或樸素明快、或絢麗華滋、或詩意含蓄、或天然成趣……

秦庚云的章法，嫻熟飄逸，對詞界名家們工整、規范的傳統一路寫法有了新的拓展，具有獨特的審美價值。但面對今天年輕一代審美差異和多樣化需求，還可以嘗試更多形式、技巧的運用，像“驪歌回環”、“三疊陽關凝望眼”一類詞句是否過于詩化，聽起來有點費神，增加了作曲難度及流傳的“心理距離”。

聽唱翻新楊柳枝，讓我們為每一首新生的詞積蓄能量！