迎春花初放的戲曲生態園
——江西省第二屆優秀青年戲曲演員展演大賽綜述

劉 鳳

距江西省首屆青年優秀戲曲演員展演落幕已有兩年，今年第二屆展演較首屆而言，規則更加規范成熟，既有不少亮點，也存在些許不足。縱觀本屆展演，可以看到一座迎春花初放的戲曲生態園，既有初春的些許寒意，更有百花齊放的繁榮前景。

本次展演不僅設置了呈現綜合實力的劇目展演，而且還有展示臺下功底的基本功考核。“臺上一分鐘，臺下十年功。”基本功是否扎實，直接關系到演出質量的高低。對演員進行基本功考核，正是此次大賽的獨特之處，也是比賽進一步成熟和規范的表現。從長遠而言，對演員進行基本功的考核，必將夯實演員基礎，對扎實推進戲曲傳承與發展具有積極意義。雖然，首屆展演在年齡結構、劇種類型、行當分布、劇目來源、劇團性質等方面也有不同的體現，但本屆展演中更具特色。

一、中、少、青演員呈“金字塔”年齡結構

以青年演員為主力，青少年演員緊隨其后，中年演員仍保留一席之地，這就是本次參賽演員的年齡特點。首屆展演有103名參賽演員，本屆展演有79名演員參賽。從演員年齡結構來看，青年演員始終是舞臺主力，無論是首屆還是第二屆，介于二十至四十歲之間的青年演員所占比重均在70%及以上。其中，較首屆相比，第二屆逾三十歲者所占比重有較為明顯的增加；不足二十歲的青少年所占比重由首屆的7.8%提升到第二屆的16.5%，實現了翻番；年齡四十歲以上者所占比重由12.6%下滑至不足4%，降幅明顯。詳情可參見《演員年齡結構表》：

《演員年齡結構表》

本次展演中，一群不足二十歲的新秀們無疑是賽場上的一大亮點：他們稚嫩的眼神，充滿了對戲曲的濃厚興趣和期待；他們舒展的肢體，展現了戲曲人物的靈動與鮮活。他們雖然稚嫩，但基本功扎實，悟性高，可塑性強，待技巧嫻熟經驗豐富時定能綻放光彩。在看到新秀們崛起的同時，我們也注意到第二屆參賽演員總人數的下降及中年演員的某種缺位，這或許只是偶然，卻也不禁讓人憂心。各年齡梯隊人才的培養，或許是今后劇團發展亟需解決的重要問題。

二、劇種類型呈多元化、多樣化

劇種豐富，是本次戲曲展演的又一大特色。雖然參賽總人數只有79人，但涉及劇種有12個，有著深厚民間土壤的采茶戲和有省劇之稱的“贛劇”當仁不讓地成為了本次展演的主力。除此之外，其他如京劇、黃梅戲、弋陽腔、婺源徽劇等劇種雖參與人數不如前兩者多，但這些劇種在省內深受群眾喜愛，有著廣泛的生存空間。尤其是在經歷了社會變遷文化斷層后，處于文化產品多樣化、信息化、網絡化的時代背景下，戲曲仍能有一定的多元發展推進的良好態勢，實屬不易。

1998年出版的《中國戲曲志·江西卷》記載了省內經常演出的劇種有34個，其中采茶戲14種。這兩屆展演的參賽劇種分別有13種和11種，其中采茶戲均為6種，無論是劇種總數還是采茶戲的種類均未達到半數（詳情參見《劇種類型表》）。因此，我們或許應該正視這樣一個事實，雖然國家各方面政策對文化的重視程度越來越高，戲曲文化也漸趨繁榮，但要真正步入戲曲文化發展的春天還有一段距離，這也應是戲曲工作者今后努力的重要目標和動力。三、生、旦、凈、丑行當再添光彩

《劇種類型表》

行當齊全，可謂是本次展演第三個特色，同時也讓戲曲前輩和同仁倍感欣慰。不僅行當無一缺失，而且同一行當中類別齊全。本次參賽的79名演員中，不僅有生、旦兩個主要行當，同時也不乏凈、丑兩個貌似“不起眼”但難度系數高的行當。本次展演的生行，涵括了老生（如陳哲海扮演的《秦瓊表功》中的秦瓊）、小生（如陳超扮演的贛劇《小晏》中的呂布）、武生（如董旭陽扮演的贛劇《通天犀》中的穆玉璣）、娃娃生（如胡英扮演的贛劇《父子狀元》中的兒子）等幾個門類；在旦行中，又有較為詳細的分類，包括正旦(青衣)（如楊凱珍扮演的贛劇《雕窗投江》中的錢玉蓮）、花旦（賈玉璟扮演的贛劇《怨撒金錢》中的霍小玉）、刀馬旦（如徐藝新扮演的贛劇《扈家莊》中的扈三娘）、武旦（如任麗玲扮演的京劇《女殺四門》中的劉金錠）、老旦（如黃青南扮演的弋陽腔《滑油山》中的劉青提）、花衫（如張麗心扮演的京劇《狀元媒宮中》的柴郡主）等；在凈行中，不僅有大花臉，如贛劇《打龍篷》中的趙匡胤一角，雖然扮演趙匡胤這一角色的演員并未參賽，但他這一大花臉的出現極大地豐富了舞臺的色彩和多樣性。此外，凈行還有三位二花臉，即王建亮扮演的贛劇《紅梅閣》中的判官、陳晨扮演的贛劇《蘆花蕩》中的張飛以及胡海棟扮演的贛劇《打龍篷》中的鄭子明；在丑角中，既有文丑，如黎平平扮演的贛南采茶戲《懶崽追妻》中的懶崽，又有武丑，如李文鵬扮演的贛劇《邯鄲記》中的司戶等。行當齊全，種類豐富，演員功底扎實，表現的行當特色鮮明，給觀眾留下了深刻印象。

雖然本次展演行當齊全，但同時行當分布不均也暴露出江西現今戲曲發展的薄弱環節。如丑角僅有2人，其中文丑、武丑各1人，凈行也只有3人，可見力量之單薄。不僅本次展演如此，首屆也同樣存在這一問題（詳情參加《行當分布表》）。從表中的數據對比可知，本屆展演中凈、丑兩行所占比重還不足7%，比首屆竟下降了5.4%。可見，行當分布不均衡的現象并未改善，且這一矛盾似乎更加突顯。這仍然是各團需下力氣解決的突出問題。

《行當分布表》

四、傳統劇目、新編歷史劇、現代戲

新劇目交相輝映

本次展演的劇目來源，不僅有受絕大多數參賽選手青睞的傳統劇目，也有新編歷史劇、現代戲，同時也不乏新排劇目。出現頻率較高的傳統劇目有《竇娥冤》《水滸傳》《西游記》《目連傳》《南柯夢尋》《紫釵記》《楊門女將》《珍珠記》《珍珠塔》《白蛇傳》《羅帕寶》《紅梅閣》等，其中絕大多數為傳統經典劇目，有的甚至剛復排首演。如《珍珠記》即是弋陽腔藝術保護中心根據弋陽腔傳統劇本于今年復排而成。除傳統劇目外，新編歷史劇《紅珠記》、現代戲《羅山和他的女、婿們》等劇目將觀眾從傳統劇目中拉回來，給人耳目一新之感。

值得注意的是，本次展演絕大多數選手來自國有改制院團，表現不俗，但民營院團的選手同樣精彩迭出，如弋陽縣慶豐贛劇團、貴溪市羅河青年贛劇團、貴溪市小百花贛劇團、鷹潭市玉茗花贛劇演藝有限公司、瑞昌市鴻運黃梅戲劇團等單位選送的選手，均獲得了評委和觀眾的好評和稱贊。民營劇團在數量和實力方面，雖然與國有改制院團有一定差距，但他們的市場和發展前景絕對是不容小覷的。

總之，雖然本次展演特色亮點不少，但也暴露出一些不足，如有的參賽劇種沒有自己的劇目；相當一部分戲不用自己劇種的鑼鼓經，轉而打起了京劇的鑼鼓經；有的劇種放棄了自己的劇本，而是選擇京劇劇本。凡此種種，或許可以視其為對自身傳統文化的不自信，進而也將使自身傳統文化的傳承走入困境。只有文化自信，才能得以文化自強，堅持傳統即是對文化自信的美好詮釋。