高師音樂鋼琴教學改革如何適應中小學音樂教育的需要

李卿菁（貴州師范大學音樂學院）

高師音樂鋼琴教學改革如何適應中小學音樂教育的需要

李卿菁（貴州師范大學音樂學院）

隨著時代的發展，傳統的鋼琴教育內容和形式要跟上步伐，勢必要進行一系列的改革來適應新時代對高師鋼琴教學的新要求。20世紀80～90年代音樂教育界已經就高師鋼琴教學與鋼琴表演專業教學的相同與差異在哪里進行了相對的討論[1]。如今依然有部分的師范院校按培養專業音樂表演者的方向，通過整理、壓縮、簡化的方法來培養中小學音樂教學師資。保留著原有的教學思想、教學構架和課程規范要求，停留在以教師布置作業、課后練習、每周幾節課為主的方式上。教師在課堂上只是指導學生糾正錯音、節奏、彈奏方法等一般的音樂學習問題，大多數的學生依然只是幾首曲目盲目地彈到畢業。

高師鋼琴教學的現狀

高師鋼琴課是高等師范音樂院系學生重要專業必修課程，該課程能夠很好地提升學生的藝術表現能力和教學能力，并且能夠開闊學生的知識視野,提高審美意識和整體素質，是其他學科不能替代的。但是，我國目前的教育方式過于單一，不能有效率地滿足學生增多的情況。教學模式大多還是教師一對一或者一對多的教學方式，這種授課方式所需時間長，存在著許多的弊端。高師教師資源緊缺，新生起步晚，學時少，專業知識所占比重較大，各類課程較多，導致知識結構失衡。因此，應在高師鋼琴教學形式和教師教學素質上改革，進一步提高教學質量，探索有效的教學模式。面對各大高校擴大招生，有些學校的硬件設備和實踐基地不能滿足教學需求，不僅影響了課程的排課，縮短了學生的練習時間，導致學生對鋼琴技能技巧的把握和應用無法得到更好地練習，更影響了教學質量，所以高師音樂教學改革勢在必行。

改革高師鋼琴教學，實現與中小學音樂教育的接軌

1.明確培養方向，合理設置鋼琴課程，制訂實際的教學目標

高師鋼琴教學應以培養具有良好的鋼琴彈奏基礎并且具備一定鋼琴教學能力的中小學音樂教育工作者為目標；以培養合格的中小學音樂教師為目的，而不是培養專業的表演人才[2]。在我國，大部分的音樂學生基礎比較差，連基本的理論概念都不清楚，鋼琴基礎技術也不過關。如果在這種條件下盲目地追求大作品，無異于是揠苗助長，所導致的結果可想而知。所以高等師范院校應結合實際情況，不斷改進，完善鋼琴的課程設置，勇于創新教育方式，結合傳統鋼琴表演專業教學，總結出新的一套適合培養中小學鋼琴教育工作者的教育方式，以達到對發展、變化過程中市場需求的適應。

（1） 加強基礎訓練

高等師范音樂專業鋼琴教學的首要任務，是教導學生掌握與運用正確的彈奏技巧、方法，這是基礎教學中的核心。如果缺乏對彈奏技巧、彈奏方法的正確掌握、運用，彈奏技能想要提升就會受到很大的掣肘。在某種意義上而言，師范特點需要扎實的基本功進行凸顯，其有助于師范專業個性的發展。高師鋼琴教學務必要將基礎訓練落到實處，使學生獲得更多的技術技巧，為高等師范優勢的發展，給予有力的基礎支持。

(2)開設必要的文化課程

由于我國各地高師生源文化素質普遍較低，并伴有逐年下降的趨勢，國家教育部制訂的教學大綱所規定的教學目標與任務很難實現，因此學校有必要增加適量的文化課程，提高學生的文化素養，有利于建立完好的音樂觀、教育觀。

(3)優化《鋼琴伴奏》的課堂教學

通過回顧以往的鋼琴配彈課課堂教學方式及《鋼琴伴奏》的教學內容，通常存在以下幾方面的問題：一是和聲編配與伴奏理念過于繁雜，極大程度上增加了學生學習的難度，降低了學生的學習興趣。因此，高等師范院校應將和聲編配與伴奏理論的內容進一步簡化，可以選擇一些具有時代感，學生感興趣，并且又能夠和中小學生音樂教材內容有效結合的歌曲，促使鋼琴彈配課對學生所起的教育作用得到最大限度的發揮，提高學生伴奏能力和適應能力[3]。除此之外，高校教師要加強對學生音階的訓練，使其能夠熟練地在鍵盤上彈奏24個大小調的音階，并且能夠快速移調，進而使學生能夠更為準確地對一系列基本和弦位置達到掌握，不斷地豐富學生和聲的語匯，進一步地提高“鋼琴伴奏”的教學效果。

(4)加強《合唱指揮》的實踐能力

在《合唱指揮》教學內容設定上需要增加實踐活動的教學內容。因為合唱與指揮是一門以實踐為目的課程。以往高師音樂專業老師對《合唱指揮》實踐內容沒有給予足夠重視，在課堂中只留給學生很少一部分的時間，讓其進行合唱與指揮示范，既影響了學生合唱指揮能力的提高，又使得學生學習變得被動，逐漸丟失對合唱學習的興趣。然而，高等師范音樂專業出來的畢業生幾乎都是投身到中小學音樂教育之中，其合唱指揮能力的高低直接影響到中小學生對合唱的認識，更會給其所在學校的合唱水平造成極大程度上的影響。因此，必須要加強《合唱指揮》的實踐能力，這就需要高校教師借助多媒體設備有選擇性的選取一些國內外優秀合唱作品供學生們欣賞，通過合唱欣賞開闊學生的視野，培養學生的合唱感覺。同時學校也應該積極安排學生參加一些類似社區的合唱活動，培養學生的實踐能力。

(5)擴展音樂教師的舞蹈編舞技能，提升中小學音樂教師綜合能力

高師音樂教育專業的目標是培養具有綜合音樂能力，能夠滿足當前中小學音樂教育需求的音樂教育人才。因此，如何在有限的教育時間內，提高學生的基礎專業知識、技能，就顯得尤為關鍵。高等師范音樂專業出來的畢業生，想要成為一名合格的中小學音樂教師，相關的舞蹈編舞能力是必須要具備的，舞蹈課程作為高師音樂教育的必修課程，對于學生更進一步認識音樂，提升自身音樂素質都有著重要的作用。因此，在舞蹈課程教學中，高校音樂專業教師一定要對以往傳統的教學理念進行突破，多方面吸取新知識、新方式，不斷創新教學內容，進一步充實學生的音樂內容。在平時可以多組織一些校園性的集體舞、單人舞亦或是雙人舞比賽，鼓勵學生參加，通過賽前的多次練習與編排，以及教師對動作、節奏的從旁指導，使得學生潛移默化地感受到音樂、節奏、動作三者之間的配合技巧，通過這種具有一定競爭性的比賽，在培養學生競爭意識的同時，也提高了學生舞蹈編舞的能力，有效激發學生的創新思維。

結 語

總之，當務之急就是對高師音樂教育進行改革創新。改革必須貫徹落實到培養目標，突出“師范性”，注重師范音樂學生綜合素質及綜合技能的培養，強調高師音樂學生適應中小學音樂教學的能力，提高綜合教學能力全面發展，使高師音樂專業學生真正f地做到“一專多能”，從而適應中小學音樂教學工作崗位需求。

[1]王平蘭.“新體系”背景下高師音樂教育專業歌曲分析與創作課程研究[J].藝術評鑒,2017.

[2]樓悅超.高師音樂技能課教學評價模式改革研究——以鋼琴教學為例[J].音樂創作,2017(4).

[3]劉海峰.對高師鋼琴教學模式創新問題的思考[J].北方音樂,2017,37(4).

[4]許偉欣.面向基礎音樂教育的高師聲樂教學創新思考[J].藝術百家,2017(1).