姚玉紅
摘要:《聲聲慢》與《鳳凰臺上憶吹簫》分別出自李清照、賀雙卿,二首詞具有獨特的震撼心靈的藝術魅力。
關鍵詞:表現手法;語言特色;差異
《聲聲慢》是宋代女詞人李清照創作的膾炙人口,流傳數百年的珍品,是李清照后期所作詞中的代表作。此詞為悲秋抒懷之作,是李清照晚年流落江南為抒發國愁、家愁、情愁而作。
《鳳凰臺上憶吹簫》的作者是被稱為“清代李清照”的女詞人賀雙卿。這首詞是為別好友韓西而作,細膩地表現了賀雙卿內心抑郁的情緒,再現與女友分別使她墮入深淵的情景。
一、二首詞都出自女性詞人筆下,二首詞最具魅力的藝術特色是都成功采用疊字抒情寫意表現手法,達到觸動讀者心靈的藝術效果
《聲聲慢》句首運用十四個疊字,表達出三種境界。第一種境界:“尋尋覓覓”,寫詞人的動作、神態;女主人公在遭受亡國喪偶之巨創后,精神恍惚,每每呈現若有所思的情狀,希望找到點什么來寄托自己的空虛寂寞;第二種境界:“冷冷清清”,寫外在環境的悲涼,是經過尋覓后的感受,覓無所得,“物是人非事事休”,空虛寂寞再次襲來;第三種境界:“凄凄慘慘戚戚”,寫內心世界的巨大傷痛,這是經過“感受”產生的深一層悲苦的心境,由愁慘而凄厲的氛圍已籠罩全篇。
十四個疊字的運用最大限度地渲染出她內心的凄涼,寂寞,悲苦.無處可訴,這是百感迸發于心中,這一連七組疊字既有時間上的關聯,又有深度、程度上的層遞,深刻地表達了詞人飽經亂離苦難后惶惶不可終日的凄哀無告的心境。同時,這幾對疊字還造成音律的回環往復,加強了詞作的音樂性。
《鳳凰臺上憶吹簫》也運用疊字抒情寫意,與《聲聲慢》不同的是,此詞由始至終使用疊字,成為這首詞的顯著特色,也使這首詞成為千古詞壇一朵奇葩。
上闋寫送別時的留戀。 詞的開頭第一層寫夕陽的景色和狀態:“寸寸微云,絲絲殘照” 寫傍晚送別時夕陽銜山的景色。第二層由夕陽欲落引出人的狀態:“正斷魂魂斷,閃閃搖搖。”女主人公因極度哀傷而精神恍惚。“第三層寫知己遠去“人去去,隱隱迢迢”知己在山水中漸漸遠去,逐漸隱約不清。唐·宋之問《江亭晚望》:“望水知柔性,看山欲斷魂。”第四層寫女主人公未來的“酸酸楚楚”,將永遠和此刻別離時一樣。
下闋寫知己已去、別離后的凄涼,沒有人能理解她以素粉寫字吟詩的心情,無人傾訴的酸楚。末尾三句,“誰還管,生生世世,夜夜朝朝” 更是把心中的哀怨推倒極致,令人心碎動容。
這首詞連用四十六個疊字,在別離詞中寫出了新意,絲毫不露牽強痕跡,增加了全詞壓抑凄傷的情味。
清代陳廷焯在《白雨齋詞話》評曰:“ 其情哀,其詞苦。用雙字至二十余疊,亦可謂廣大神通矣。易安見之,亦當避席。
二、二位女詞人在這二首詞中都沒有使用社會流行的濃詞艷句,而是用淳樸的語言,女性細膩的親身感受,打動、感染讀者
《聲聲慢》中李清照用家常之語,大膽地選用民間口語入詞,從而達到化俗為雅、推陳出新的目的,詞中攝入淡酒、急風、飛雁、黃花、梧桐、細雨等形象,描繪出一幅暗淡傷感的畫面,讓讀者體味詞人一天生活的實感和心境。又把“將息”“得黑”“次第”“了得”等在當時看來又粗又俗的口語字眼大膽地寫進詞里,以淺俗之言,發清新之意,淺近純樸而又自然真情。讓讀者感受到既通俗又雅致,既出語平淡又精心雕琢。
《鳳凰臺上憶吹簫》也沒有華麗詞藻,大多采用生活語言, “青遙,問天不應” “誰望歡歡喜喜,偷素粉,寫寫描描”。這些素樸的語言是詞人將自己的情感融于自然景物中,訴說感受和生活悲劇。清末詞家黃燮清評曰:“雙卿詞如小兒女,噥噥絮絮,訴說家常…作者不以為詞,而閱者亦忘其為詞。”
三、不同的年代,人生經歷,生活背景,使二人的情感抒發各呈異彩
二首凄美的詞雖然都出自女性詞人,但《聲聲慢》是李清照晚年流落江南為抒發家國身世之愁而作,靖康之難后,李清照隨其夫趙明誠逃亡江南,宋高宗建炎三年秋趙明誠亡故。人生的多次重大變故,加上作者藝術創作相當成熟,這時期的詞如陳年佳釀,整個詞的表述節奏比《鳳凰臺上憶吹簫》舒緩、沉穩,用“淡酒”、 “黃花”、“梧桐”、“細雨”,形象地表達出內心的愁情,接下來的三個“怎”字.層層渲染心里的愁緒. 最后迸發出“怎一個愁字了得”的強烈感情,這個“愁”字是詩人內心憂愁清晰的表達,更是蹊徑獨辟之筆。
《鳳凰臺上憶吹簫》的作者賀雙卿出身貧寒、身世悲涼,她20歲左右即含恨離世。清代陳廷焯《白雨齋詞話》評曰:“雙卿負絕世才,秉絕代姿,為農家婦。姑惡夫暴,勞瘁以死。”悲慘的人生遭際使她的感情凄怨愁苦更濃烈,語言的節奏感更強烈,“誰痛”、“誰望”、“誰還管”,作者一連用了三個充滿悲憤地反問句在詞的結尾,傾訴自己悲慘人生。這一連串的反問將整首詞的情感推向高潮,詞在高潮之際突然結束,可想而知,雙卿的悲憤和她那殘酷的命運足以讓人為之扼腕痛惜。
《聲聲慢》與《鳳凰臺上憶吹簫》歷經數百年,作品的獨特的藝術魅力感染了無數讀者,這二首詞已經成為中華詞壇中永放光芒的瑰寶。