簡析安徽花鼓燈舞蹈形式的變化

【摘 要】安徽花鼓燈是流行于淮河兩岸的漢族民間舞蹈。它在自然和社會中自發融合，兼容了舞蹈自娛性和表演性，形成獨具地方特色的舞蹈、音樂、詩歌的綜合藝術表現形式，并被列入國家民族民間文化保護工程。對受到生理機能、生態環境、生產和生活方式等變化影響的花鼓燈，在表現形式上也體現出與以往不同的風格樣貌。在現代經濟文化的疾速發展下，花鼓燈與社會的發展、人們的審美需求相適應，編創出形式多樣并具有時代特色和當代意識的舞蹈作品。

【關鍵詞】安徽花鼓燈；表現形式；變化

中圖分類號：J722.2 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）01-0146-02

“走千走萬，不如淮河兩岸”，兼有南北特色的花鼓燈形成了熱情、細膩，同時又具有悲劇和喜劇因素的風格。該舞種在基本格調上集中凸顯了中國漢族民間歌舞藝術的審美特征，在形式上體現了中國漢族民間歌舞的主要特點。同時西方文化的傳播使得人們傳統審美觀受到了現代思維的磨合與碰撞后，產生了巨大影響。這些改變是否會使該舞種保持原有的風格特色與人文精神？

一、舞蹈動作的變化

（一）原生態的動作風格

安徽花鼓燈是每逢春節或是農閑時分流行于懷遠縣、鳳臺縣等地的一種主要文娛形式。創造者們用它來反映群眾熱切的愿望和熱愛生活的樸實感情。花鼓燈中有許多舞蹈動作直接來自于勞動生活，如“簸箕步”以扇子模仿簸箕表現收糧時的動作；又如“單挎籃”、“單背巾”等都是模仿農村婦女的各種勞動生活。還有許多優美的舞蹈動作是來自于對自然景物的熱愛，如“風擺柳”、“風吹荷花”、“鳳凰三點頭”、“野雞溜”等。而另一種類型的動作雖然不直接來自生活、勞作，但反映了人民樸實的審美感情。如藝人們創造了極其豐富多彩的扇花。這些動作既能顯現人民群眾的智慧，也表現出人民群眾在藝術欣賞中對美的要求。另類的舞蹈動律特征，在很大程度上都與舞者腳穿“襯子”模仿裹足女子行路有關。穿上“襯子”后，舞者需將身體重心移向右后方來保持平衡；以“梗”為特色且具有輕、溜、脆、穩的特點，是由于打擊樂常伴有“休止”而形成。前走走、后退退的動作都是因踩“襯子”站不住而形成的。花鼓燈學者將其動作特點概括為“重心靠右后、走動腰晃扭，腳下梗住勁，傳神靠眼瞅，急如風、停要陡，柔里剛、剛中柔，投足舉手扣節奏、鑼鼓點子跟腳走”。

（二）當代動作特色

流傳在民眾間的民間舞蹈動作，通常具有相對的穩定性。但不變是相對的，變化是絕對的。隨著歷史的發展、時代的變化，舞蹈動作也發生了一些改變，而改變的依據是時代的民族審美心理。這些變化、突破，給花鼓燈的發展提供了寶貴的經驗，創作了許多優秀的節目。如曾獲得2006年中國民間鼓舞大賽金獎的《鼓鄉情韻》，該舞為情緒舞蹈，借熱烈奔放的花鼓燈鑼鼓及各種表現手段，展現了安徽人民昂揚向上的精神風貌。近幾年，隨著花鼓燈舞蹈進入舞臺，有些“原汁原味”的動作保留、有些動作根據舞臺表演的需求加以美化、有些以舞蹈動作為素材加以改編，其舞蹈風格、動作韻律也因此而發生一些或大或小的變化。2013年第七屆全國舞蹈大賽中，由北京舞蹈學院選送的舞蹈作品《淮水情蘭花彎》就與其他花鼓燈舞蹈不同，整個舞蹈看起來細膩優美，沒有了當初的古老質樸。但筆者卻認為，“原生態”的動作風格在舞蹈中并未體現出來，如“柔里剛、剛中柔”，內力與外力之間對抗的動作特點并不是很清晰。一個舞種或一個民族的舞蹈作品的動作風格是否會發生變化，這與舞蹈編導有很大關聯。舞蹈編導作為作品的創作者，根據表現作品內容的需要，要加工或改變原有的動作，在這樣的過程中，舞蹈風格必然發生變化，筆者認為，要保護非物質文化遺產首先就要保存它的淳樸性，也即“原汁原味”。

二、舞蹈服飾的突破

（一）原生態的服飾特色

作為不可或缺的重要組成部分之一的服飾，在民族舞蹈中也有著非凡的重要性。民族服飾體現著本民族的心理素質、生活習慣和審美意識，它制約著舞蹈動作特色的發展，且更能體現出民族舞蹈風俗中實用性的意義。花鼓燈的舞蹈服飾同樣富有豐富的價值，擁有獨特的風格及文化屬性。花鼓燈傳統舞蹈服飾是人民大眾日常服飾的藝術再現，大致可以將其歸納為六大部分，即頭飾、上衣、下裝、鞋、配件、道具。在沒有專業且刻意的舞美設計和服飾造型的前提下，不管是從服裝圖案上或是頭飾上，包括舞蹈素材，都秉承花鼓燈獨特的藝術精髓，彰顯了傳統舞服的個性。

（二）當代服飾特色及影響

隨著時代的進步，花鼓燈藝術從傳統的、保持著漢民族淳樸奔放的“原生態”民間舞蹈，演變成優美瀟灑、自然清新的表演性舞蹈藝術。繼承、借鑒、創新是舞蹈藝術發展的規律，這個規律也同樣適用于花鼓燈舞蹈服飾。如在廢除婦女纏足后，“襯子”被取締，改穿布鞋。在鞋頭上裝飾線球或繡上圖案，顏色也多為紅色或白色。我們要在繼承傳統、借鑒歷史的同時，不忘革新、創造，使花鼓燈舞蹈服飾在“原生態”與現當代的矛盾中把握自己的平衡點。現當代的花鼓燈舞蹈服飾正淘汰一些棉質服裝，為的就是盡可能地減少服裝的附著量，來適應人體運動。有些劇團將上衣袖子做成短袖，衣服長度改短，甚至露出腰部，這樣雖有利于舞蹈自身動作的多角度運動，但這種提高舞蹈服裝功能性的方式容易受到觀念和倫理等方面的制約。

道具也被歸納到服飾中，女角的手帕和折扇是安徽花鼓燈的特有表演道具。舞蹈作品《徽娘》打破以往的陳規，整個作品中未出現折扇的影子。這是一種創新上的進步，還是因而會失去花鼓燈獨特的魅力？從舞蹈作品《淮水情蘭花彎》的舞蹈服飾中，既能明顯看出該舞蹈正在擺脫傳統服飾的束縛，也能體現現代人的生活理念和審美觀念。

三、舞蹈音樂的不同

（一）原生態的音樂形式

民間舞是由民眾創造、負載、傳承、發展的舞蹈，起初是民眾在耕作后，閑暇休息時邊唱邊跳的一種娛樂性活動。之后，音樂與舞蹈被專業舞者經過整理、提煉、加工而成教材，為表演舞臺民間舞蹈作品奠定基礎。音樂又是舞蹈表演的重要元素之一，起到烘托舞蹈情緒和情節的作用。安徽花鼓燈音樂分為花鼓燈鑼鼓、花鼓燈歌和后戲小戲。安徽人民非常熱愛花鼓燈那歡快熱鬧的鑼鼓、抒情優雅的燈歌和情調獨特的小戲。在此，筆者僅簡單介紹一下花鼓燈鑼鼓和花鼓燈燈歌。

1.花鼓燈鑼鼓。熱情奔放，節奏力度強且具有濃烈感染力的鑼鼓伴奏藝術是安徽花鼓燈重要組成部分之一。“鑼鼓一響，腳板發癢”，邊走邊打邊舞已經成為花鼓燈的藝術特點之一。類型復雜的鼓點、變化多樣的手法、變幻無窮的音色，都毫無保留地展現了豐富的藝術表現力和濃郁的地方特點。無論是單獨表演還是舞蹈伴奏的鑼鼓，有四個共同特點：第一，節奏點上休止多；第二，常有不規則的節拍出現；第三，會有對仗式的鑼鼓句，且用鑼與鼓分開演奏的方法；第四，多變的演奏技法。由于節奏、節拍、技法、音量的改變，以及配器的差別，形成了花鼓燈熱烈、歡快緊湊、富有地方特色的藝術風格。

2.花鼓燈燈歌。安徽花鼓燈燈歌是獨具特色的音樂藝術。它成功借鑒了中國戲曲的精華部分，提升了安徽花鼓燈藝術的表現力，推進了歷史的演變發展。花鼓燈的燈歌就是專門為花鼓燈舞蹈服務的，其歌詞題材豐富，內容廣泛，涉及面寬。在早期，花鼓燈燈歌只清唱一些當地的山歌小調，其目的是為在花鼓燈演出中起到短暫休息的作用。不同的花鼓燈燈歌反映不同的主題內容，歌曲風格以詼諧幽默為主，分歌唱和伴奏兩部分。

（二）當代音樂的使用

舞蹈音樂在舞蹈作品當中起著重要的作用，它的成功也決定著舞蹈的命運。現代舞蹈文化強調個性發展、個性自由，而花鼓燈音樂形成作品的思維過程是歷史群體性的。目前，安徽花鼓燈的音樂存在三種發展趨勢，第一種主要體現在安徽花鼓燈的傳統曲目品牌中，保留著安徽花鼓燈傳統的最具民間特色的音樂形式。第二種是在傳統花鼓燈音樂的基礎上融入現代音樂元素，這是創新音樂的表現形式。如《摘石榴》的音樂在傳統音樂的基礎上濃縮延伸，將爵士音樂鼓點和花鼓燈鑼鼓點融合，攝取新的音樂聽覺藝術效果，為花鼓燈鑼鼓的創新和舞臺的思維空間開拓做了很大嘗試。第三種是去掉傳統安徽花鼓燈的音樂，完全使用現代音樂。如安徽省藝術職業學院編創的舞蹈作品《黃山云涌》，其音樂沒有一處使用燈歌和鑼鼓，并未體現花鼓燈舞蹈的特色。這種多元的音樂是否適用于花鼓燈，是學者們值得思考的問題。

四、結語

舞蹈動作、服飾、燈歌及鑼鼓的結合，創造了安徽花鼓燈標志性的藝術。同時打造了中國漢族民間舞蹈最完整、最系統的歌舞藝術。在生活節奏、思維、信仰、審美的變化下，民族民間舞也改變了原有的傳統模式。當原生形態花鼓燈受舞蹈審美心理的影響，逐漸成為準自然舞蹈，安徽花鼓燈形態與現象也因此呈現新的發展趨勢。民間舞蹈審美傾向極力靠近主流審美觀，這成為當前花鼓燈傳承發展中的一個新的關注點。更重要的是，民間原生形態的花鼓燈舞蹈之所以靠近學院派花鼓燈舞蹈，其根源在于民間花鼓燈舞蹈主體的創造性基本上已經消失，舞蹈本體的生命逐步衰落。如何將舞蹈美、時尚美與傳統美相融合，以及如何將傳統與現代、傳承與創新的觀念完美交融，這樣的平衡點該怎樣去把握，這其中的價值需要學者們繼續探討。

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作者簡介：

沈曉珊，女，江西南昌人，漢族，中南民族大學音樂舞蹈學院2015級中國少數民族藝術舞蹈方向專業研究生。