李斯特音樂會練習(xí)曲《輕盈》之音樂形象分析

賀 樂

（山東師范大學(xué)，山東 濟南 250014）

李斯特音樂會練習(xí)曲《輕盈》之音樂形象分析

賀 樂

（山東師范大學(xué)，山東 濟南 250014）

李斯特是浪漫主義音樂時期重要的代表人物，他所創(chuàng)作的音樂會練習(xí)曲最能凸顯其演奏技巧方面炫技性的特點。他認為，每一首作品都要包含不同的內(nèi)容與形象。所以，在出版之前，他為每首作品都添加上了相應(yīng)的標題。本文將從作品簡介入手，對作曲家如何表現(xiàn)《輕盈》的音樂形象進行深入的分析。

李斯特；音樂會練習(xí)曲；音樂形象

一、作曲家李斯特及音樂會練習(xí)曲《輕盈》簡介

浪漫主義時期是歐洲音樂發(fā)展史中的黃金時代，誕生了一位里程碑式的音樂大師，他便是弗朗茲·李斯特。他為浪漫主義的音樂增添了獨一無二的絢爛畫面，浪漫主義音樂的特點在李斯特身上展現(xiàn)的淋漓盡致。他的鋼琴音樂創(chuàng)作，不僅繼承了浪漫主義音樂的特點和精神，同時也給浪漫主義注入了新的活力，他充分發(fā)揮出鋼琴的獨奏音色和演奏技法，并極大的豐富了鋼琴的音樂表現(xiàn)力，使鋼琴具備了交響樂般的宏大音樂效果。

李斯特在練習(xí)曲方面的創(chuàng)作成就奠定了他在音樂史中里程碑式的地位，練習(xí)曲最能凸顯出他鋼琴炫技的特點。音樂會練習(xí)曲不止是單純的某種技巧訓(xùn)練，而是慢慢演變成集技術(shù)性和藝術(shù)性為一身可以在音樂會上演奏的作品。李斯特的每一首音樂會練習(xí)曲都有各自的標題，他認為每一首作品都有其不同的表現(xiàn)情境和內(nèi)容，應(yīng)該加入標題說明。《輕盈》練習(xí)曲是在李斯特中年時期創(chuàng)作完成的，是他最精美的音樂會練習(xí)曲之一，快速華麗炫技的樂句，包括各種半音階、雙音、三度和六度的組合等，這些樂句完美的詮釋出李斯特在創(chuàng)作和鋼琴演奏方面出色的技巧。全曲充滿著幻想的色彩元素，與李斯特年輕時期的突出炫技創(chuàng)作手法不同，與肖邦的作品有著異曲同工之妙，他在自己的創(chuàng)作中注重樂句的歌唱性與抒情性，賦予樂曲詩情畫意般的旋律，右手展示著鋼琴高音區(qū)明亮的音色，連續(xù)的半音階像是隨風(fēng)飄逸的柳枝，反復(fù)自由的演奏；左手規(guī)整的拍子又不失嚴謹，豐富著整首作品的音響效果，在本首作品中優(yōu)美抒情的旋律就是最好的例證。

二、音樂會練習(xí)曲《輕盈》的音樂形象塑造

李斯特鋼琴作品既有完全屬于鋼琴的音響展示，也有交響樂般的多層效果；既有雷電般的輝煌，又有溪流般的輕盈靈巧。與李斯特同時代的作曲家菲利克斯·得勒塞克這樣評價李斯特：“我最好這樣概括它的彈奏特點，我總是先聽到作品的效果，那效果對我來說好像是從他手下生產(chǎn)出來達到具有藝術(shù)性的即興曲。”音樂會練習(xí)曲是李斯特最具代表性的技術(shù)性作品，每首作品塑造的形象各有不同。所以，一首曲子不能僅僅從技術(shù)方面分析，更要從作者想表達的音樂形象中分析，這樣才能充分的把握好作品。

（一）幻想的形象

李斯特受法國浪漫主義文學(xué)的影響，他對自由放任的風(fēng)格和即興自由的演奏方式運用相當(dāng)純熟。引子部分在演奏時應(yīng)從容不迫，速度和節(jié)拍不必太受限制，作者仿佛在含蓄的幻想著生命中美好而浪漫的事物，如同走在一條蜿蜒流淌的溪流邊，空氣中有著薄薄的霧，眼前所見的東西都是朦朧的，最后演奏到延長音的時候，好像要打破之前塑造的神秘寧靜的形象，將遠處朦朧的東西拉近到我們的眼前。

（二）輕盈的形象

從第41小節(jié)開始持續(xù)到第52小節(jié)，這里是樂曲的第一個華彩樂段，也是最能代表“輕盈”特色的段落之一。此段要求右手的半音階演奏精致柔和，要完美的表現(xiàn)出“輕盈”的感覺只靠演奏技術(shù)仿佛很難做到。我們可以想象，在一個貴族們聚會的大廳里，有一位高貴而美麗的小姐，她很好的把握社交分寸，經(jīng)過之處都引起了人們的注意，但她與別人的對話中又讓人感覺自己離她忽近忽遠，不易琢磨。在演奏此段時要用指尖控制好音響效果，并且內(nèi)心要有歌唱的感覺，才能完美的演繹此段。

（三）輝煌的形象

第60小節(jié)至第65小節(jié)，是本曲的一個高潮，左手的六度雙音配合延音踏板，營造出一種輝煌澎湃的感覺，右手的三度雙音下行是伴奏部分，但實際奏出后更使得此段洪亮、磅礴。如果說引子部分與開頭的主旋律可以形容成蜿蜒流淌的小溪，本段就是小溪匯聚行成的河流，浩浩蕩蕩的奔向大海的情形。雙音的上下行跑動似是波浪的翻滾，所以在彈奏時更應(yīng)該注意力度的變化，突出每一句的重音記號，更有助于節(jié)奏和音樂情緒的體現(xiàn)。

（四）神秘的形象

以“問題式”的半音階進入尾聲部分，好像霧氣散去，讓人又得以看清眼前的景象，情緒漸漸變得平和起來，最后和聲由f小調(diào)轉(zhuǎn)為F大調(diào)，結(jié)束在大調(diào)純凈的連續(xù)主和弦上，仿佛陷入的美好的回憶之中，給人無限的想象空間。

三、結(jié)語

音樂會練習(xí)曲在李斯特的鋼琴創(chuàng)作中占有非常重要的地位，不僅體現(xiàn)了他卓越的才華和高超的演奏技巧，更加體現(xiàn)了他在浪漫主義時期的獨特審美和不甘平庸的個性；同時，這也是他最少炫技性的練習(xí)曲，更多的是來自他內(nèi)心深處的渴望與溫柔。《輕盈》練習(xí)曲中優(yōu)美的旋律線條，輕盈的樂句及李斯特代表性的演奏技術(shù)都是我們研究學(xué)習(xí)的重點。本文從音樂形象方面進行了分析研究，在寫作方法上的即興性和隨想性沒有深入的探討。想要真正的了解作品的正確表達，還要求我們要從這些方面進行更深入的研究學(xué)習(xí)和思考，全面的用心去體會才可以達到一個比較高的境界。無論如何，《輕盈》這首作品都是值得我們?nèi)フJ真學(xué)習(xí)和探究的。■

[1] 周小靜.鋼琴圣手李斯特[J].鋼琴藝術(shù),1996,02.

[2] 唐馨.浪漫音樂中的民族魂——肖邦與李斯特鋼琴音樂民族風(fēng)格探析[J].鋼琴藝術(shù),2007.

[3] 凌瑞蘭.李斯特的鋼琴音樂[J].沈陽音樂學(xué)院學(xué)報,1992,07.