以金華婺劇為元素創(chuàng)新橫店旅游舞蹈文化實踐活動

孔姿燕

（浙江橫店影視職業(yè)學(xué)院，浙江 金華 322100）

以金華婺劇為元素創(chuàng)新橫店旅游舞蹈文化實踐活動

孔姿燕

（浙江橫店影視職業(yè)學(xué)院，浙江 金華 322100）

本文以金華地區(qū)傳統(tǒng)婺劇為元素，創(chuàng)新橫店旅游舞蹈文化實踐活動，其目的是以獨具地方特色的藝術(shù)形式帶動橫店旅游文化經(jīng)濟，不僅使游客在游玩過程中對新穎的舞蹈形式產(chǎn)生興趣，使游客對婺劇有所了解，而且還可以弘揚金華地區(qū)特色文化，對實現(xiàn)人類文明延續(xù)具有深遠和重要的意義。

金華婺劇；創(chuàng)新；橫店旅游

一、研究婺劇的意義和目的

婺劇是浙江省古老的多聲腔劇種之一。它以浙江省金華等一帶為中心，向周邊輻射，盛行四面八方，深受老百姓的喜愛。在2008年，被列入第二批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。是人類歷史的寶貴遺產(chǎn)。

通過婺劇與現(xiàn)代舞蹈相結(jié)合這種創(chuàng)新的藝術(shù)表現(xiàn)形式，不但豐富了婺劇藝術(shù)和舞蹈藝術(shù)，與此同時充分挖掘了金華地區(qū)豐厚的歷史文化資源，深刻地表現(xiàn)了生活在不同時代的人們卻具有共同的弘揚民族文化精神和愛國主義的情懷。

二、創(chuàng)新橫店旅游舞蹈文化與金華婺劇之關(guān)系

首先，在旅游業(yè)中將婺劇這個傳統(tǒng)的劇種以現(xiàn)代舞蹈的表現(xiàn)形式融入到文藝演出之中，特別是在被譽為中國好萊塢——橫店影視城中進行這項實踐活動，對金華地區(qū)的文化傳播具有深遠的歷史意義和現(xiàn)實意義。

誠然，除了浙江金華等地區(qū)的老百姓對婺劇有所了解外，而對于其他中外游客來說，婺劇是既新鮮而又陌生的。筆者通過對此項課題的探索與研究，將現(xiàn)代舞蹈的形式和婺劇這種古老的劇種有機地加以結(jié)合與碰撞，不僅可以使金華婺劇更直接地與中外游客進行文化交流，而且該課題以作品的形式作為創(chuàng)新實踐活動，區(qū)別于一般學(xué)術(shù)性的文章，對提升橫店旅游舞蹈文化及經(jīng)濟發(fā)展具有更廣泛的實用價值。

三、目前學(xué)術(shù)界對婺劇研究的情況

近年來，國內(nèi)業(yè)界人士對婺劇的研究逐漸形成趨勢，對浙江省著名的戲曲——京劇之鼻祖婺劇的研究,其價值是不可估量的。學(xué)術(shù)界研究方向大致包括以下幾種：1、藝術(shù)審美方向；2、傳承與發(fā)展方向；3、生態(tài)研究方向；4、藝術(shù)表現(xiàn)形式方向；5、表演技能技巧方向等。而本課題研究的內(nèi)容則是將婺劇的表演元素融入到現(xiàn)代舞蹈中，對婺劇藝術(shù)進行創(chuàng)新，這項研究首先突破了現(xiàn)有的理論研究方向，其次也創(chuàng)新了婺劇與現(xiàn)代舞相結(jié)合的實踐研究。這種做法對打造地方特色文藝演出，創(chuàng)建城市品牌，對城市和地區(qū)旅游業(yè)的發(fā)展大有裨益，也是吸引游客的不二法則。

四、當前旅游舞蹈文化的現(xiàn)狀

旅游作為人類的一項活動, 從表面來看，是人們從一個地方去了另外一個地方，其實文化交流才是旅游文化的核心所在。伴隨著旅游事業(yè)的蓬勃發(fā)展和壯大，人們對旅游舞蹈文化的關(guān)注度也越來越高。因為人們在游玩的過程中看到載歌載舞的表演后，可以愉悅精神，消除旅游中的舟車勞頓，所以深受游客的喜愛。但是旅游文化表演中多以演員漂亮的服飾、龐大的演員隊伍、絢麗多姿的舞臺背景來吸引游客的眼球，而真正能夠體現(xiàn)本地區(qū)文化特色的舞蹈作品還是不多，因此旅游舞蹈中往往缺乏厚重的文化底蘊，沒有將地方的特色文化真實地表現(xiàn)出來。

橫店以影視城作為旅游基地，依托于景點的設(shè)施，打造出與之相應(yīng)的表演，它由以前單純的拍攝基地到現(xiàn)在的旅游演藝基地，已經(jīng)實現(xiàn)了完美的成功轉(zhuǎn)型。從2001年起，橫店影視城創(chuàng)造性地開發(fā)了第一個演藝表演秀《英雄比劍》，后來又陸陸續(xù)續(xù)推出了《大話飛鴻》、《夢幻太極》等，有效地推動了旅游業(yè)的大力發(fā)展。但是真正能體現(xiàn)當?shù)靥厣奈璧肝幕€是鮮見。而本課題立足于橫店影視旅游勝地，其地方特色為影視，而地區(qū)特色當為婺劇，將其兩者與舞蹈有機結(jié)合起來，豐富了橫店旅游舞蹈文化活動，創(chuàng)新了婺劇的發(fā)展。這種積極的融合效應(yīng)可見一斑。 筆者認為：將這種創(chuàng)新的成果搬到橫店影視城的表演舞臺上，讓中外游客一睹這種嶄新的表演形式，必將對提升橫店旅游舞蹈文化事業(yè)的發(fā)展具有一定的推動作用。

五、婺劇研究的基本思路及要點

本課題以金華地區(qū)最具代表性的戲曲劇種——婺劇為依托，運用現(xiàn)代舞與戲曲相結(jié)合的創(chuàng)新藝術(shù)表演形式，融入婺劇的唱功呼吸并把它們作為語匯動機，呈現(xiàn)出一段獨具地域特點的原創(chuàng)當代舞的群舞作品——《婺之魂》。

（一） 作品主旨

作品講述了抗戰(zhàn)時期，婺劇老藝術(shù)家們以婺劇作武器，用藝術(shù)喚醒麻木的人民群眾，最終與老百姓一道共同走上戰(zhàn)場英勇抗戰(zhàn)殺敵，直至獻出寶貴生命的故事。通過這個作品，揭露了野蠻侵略者的滔天罪行以及人們對這段悲壯歷史的回憶。在這段歷史中，婺劇藝術(shù)因老藝術(shù)家們的離世幾近失傳，而新中國成立后婺劇才逐漸得以復(fù)蘇，特別是近年來得到了蓬勃向上的發(fā)展，并且舞蹈又通過一個現(xiàn)代女孩的介入，體現(xiàn)了新生代對婺劇藝術(shù)的保護、傳承和弘揚。

（二）作品內(nèi)容

作品共分為三段。“尋覓”、“記憶”、“傳承”。

第一段“尋覓”。講述了一個小女孩慢慢推開陳舊斑駁的大門，走進荒涼寂靜的劇院，開始尋覓古老的婺劇精神。在尋覓的過程中，女孩看到角落里躺著一張充滿神秘的臉譜。此時，一聲聲婺劇高腔在耳邊回響，女孩拾起地上的臉譜，吹了吹塵封的灰土，輕輕地將臉譜戴在臉上，透過臉譜她思緒萬千，聯(lián)想到了古老的婺劇……

第二段“記憶”。其中包括“壓迫”、“覺醒”、“抗爭”、“犧牲”、“解放”五個方面的內(nèi)容。作品講述了人們仿佛被一根根鐵索捆綁著，幾經(jīng)掙扎最后終于掙脫出來的過程，此時他們每人的臉上都戴著如同鬼怪的陰陽臉譜，仿佛四處游蕩的幽靈，又像令人擺布的木偶。在侵略者的鐵蹄蹂躪下，日復(fù)一日重復(fù)著千篇一律的動作……終于有一位婺劇老藝術(shù)家刀馬旦從麻木的人群中幾經(jīng)波折沖了出來，他把老百姓喜愛的婺劇作為抗擊侵略者的武器，漸漸喚醒了麻木的百姓們，點亮了人們心中的唯一希望，使婺劇成為人民奮起抗爭的一種精神力量，沉睡的民族開始了覺醒……老百姓換上了代表兇猛頑強的綠色臉譜，在婺劇老藝術(shù)家刀馬旦的帶領(lǐng)下奮勇殺敵，擊退了侵略者，保衛(wèi)了金華大地。而婺劇老藝術(shù)家刀馬旦卻在抗戰(zhàn)中英勇犧牲，獻出了寶貴的生命。人們悲痛欲絕，而婺劇隨著老藝術(shù)家的離世幾近失傳……遠處的號角聲漸漸傳來，中華人民共和國正式成立了，人們當家做了主人。這時的老百姓們歡天喜地，再次唱起了屬于人民的婺劇……

第三段“傳承”。回到現(xiàn)實中的女孩輕輕地摘下了臉譜，心中充滿了對婺劇無比敬仰之情，她在苦苦尋覓婺劇精神的過程中似乎找到了答案。在曲腔聲中女孩開始了對婺劇的練習(xí)，這時的女孩手持臉譜仿佛正與時空進行一場對話。與此同時，那些曾經(jīng)為新中國付出寶貴生命的老藝術(shù)家們，正在女孩的身后緩緩舞動著。象征著古老的婺劇終于跨過了黑暗的歷史，煥發(fā)了青春，新生代們繼承和弘揚中華民族的傳統(tǒng)文化，浙江金華等地區(qū)以此為榮的婺劇將源遠流長，生生不息。

（三）段落及動作處理

作品通過一個臉譜為引線，由現(xiàn)代穿越到婺劇當時所處的黑暗時期，再回到現(xiàn)代的三段體結(jié)構(gòu)。

第一段“尋覓”。獨舞形式。通過音樂的帶入，小女孩慢慢走上舞臺，運用現(xiàn)代舞語匯表達尋覓的動作內(nèi)涵。當女孩看到臉譜并拾起時，動作融入戲曲語匯，為第二段做好鋪墊（第二段眾人上場的同時，女孩悄悄下場）。

第二段“記憶”。介入群舞。

1.“壓迫”

舞蹈演員臉上帶著金色臉譜，以現(xiàn)代舞的扭曲、捆綁等抽象造型在舞臺上流動。運用婺劇絕活“蛇步蛇形”加上現(xiàn)代舞的上身姿態(tài)，表現(xiàn)出游魂、木偶以及在壓迫中人民群眾失去自由、即將死亡的狀態(tài)。這一部分運用多種組合隊形的快、慢速流動來體現(xiàn)作品的內(nèi)涵。

2.“覺醒”

本段的核心主角以刀馬旦的形象突出在人群中。以群舞構(gòu)成“圓臺”的形式，主角站在“圓臺”中央，動作語匯以戲曲形式表達，訴說、鼓舞。群舞在主角帶領(lǐng)下以canon形式進行動作及隊形變化。此段動作語匯，將現(xiàn)代舞與傳統(tǒng)婺劇形式相融合，運用婺劇獨有的唱腔呼吸為動機創(chuàng)作舞蹈動作。

3.“抗爭”

此段是整個舞蹈的高潮部分，其舞蹈節(jié)奏鮮明，場面熱烈。亮點設(shè)計吸取了婺劇變臉的藝術(shù)形式，演員在舞動中瞬間將金色臉譜變成綠色臉譜。通過激昂的動作表現(xiàn)戰(zhàn)場上人們的英勇頑強。段落主體運用交響編舞法來處理戰(zhàn)斗的場面，群舞隊形由整體分割成多組，不同小組由多個方向交叉、相繼行進，主角在場中指揮殺敵。本段舞蹈依然是以婺劇為依托的現(xiàn)代舞形式，通過現(xiàn)代舞的不循章法、張弛有度來創(chuàng)作舞蹈語匯。

4.“犧牲”

此段主角的犧牲回歸于出場時的形式，群舞在混亂的隊形變換中突然崩塌，成立體的“圓臺”。由人群堆砌出人梯，主角仰面躺在“尖”上，慢慢滑落。所有人輕輕摘下面具，露出真實的面龐，群舞以麥浪式隊形變換及動作語匯來表達人們內(nèi)心的悲慟，隊形最終停留在矩形方陣狀，所有的演員都背向觀眾。

5.“解放”

本段由音樂引起，背向觀眾的演員同時轉(zhuǎn)身，隊形散開，營造出輕松、歡慶的氛圍。舞蹈隊形與動作以整齊、奔放為主，動作節(jié)奏逐漸放慢，群舞流動停在后場變?yōu)榧粲霸煨停瑸榈谌巫鲣亯|。

第三段“傳承”。獨舞主線，群舞背景。女孩從群舞構(gòu)建的雕塑后帶著臉譜走出來，于舞臺中間將臉譜摘下，舞動著身軀，女孩的后面以群舞做緩緩流動狀，最終女孩融入到群舞之中。

（四）音樂結(jié)構(gòu)

根據(jù)舞蹈內(nèi)容，音樂對舞蹈的每一段落、小節(jié)進行編配，總音樂控制在7分鐘左右。

第一段“尋覓”（00”—1’16”左右）。

由一聲推開陳舊大門的音效為開場，聲音深沉，好像從遠處漸漸傳來。當女孩看到面具時，音樂由弱到強融入女聲婺劇高腔的哼唱，刻畫憂傷、落寞的情緒，將劇情引入第二段。

第二段“記憶”（1’16”—5’59’’左右）。

1.“壓迫”（1’16”—2’01’’左右）

音樂色彩壓抑，節(jié)奏單一、刺耳，通過音效營造恐怖、黑暗的環(huán)境氛圍。

2.“覺醒”（2’01’’—3’26’’左右）

音樂色彩逐漸充滿活力、希望，節(jié)奏逐漸明快、輕松，融入抗戰(zhàn)時期婺劇藝術(shù)家們四處傳唱的經(jīng)典曲牌（什么曲），以背景音混入舞蹈音樂旋律中。

3.“抗爭”（3’26’’—4’42’’左右）

音樂色彩激昂、熱烈。以小嗩吶、鑼鼓、梆子、長號及人聲吶喊的加入營造戰(zhàn)爭的場面。

4.“犧牲”（4’42’’—5’18’’左右）

音樂色彩悲壯、哀傷。以舒緩、婉轉(zhuǎn)的大段旋律為主，刻畫出戰(zhàn)爭結(jié)束，英雄犧牲，人民緬懷的舞蹈環(huán)境。

5.“解放”（5’18’’—5’59’’左右）

音樂節(jié)奏大氣、熱烈，表現(xiàn)民族解放，老百姓苦盡甘來的美好生活。

第三段“傳承”（5’59’’—7’左右）。

旋律漸漸傳來，并與第一段主題音樂相輝映，融入女聲昆腔，聲音空靈而優(yōu)美。

六、結(jié)語

綜上所述， 筆者把金華等地古老的婺劇與現(xiàn)代舞蹈相融合創(chuàng)作出一段舞蹈，并以橫店影視城這個旅游基地作為平臺，準備將這個舞蹈作品搬上舞臺，呈現(xiàn)在廣大游客面前，使古老的傳統(tǒng)民族文化和現(xiàn)代時尚的舞蹈藝術(shù)煥發(fā)出新的青春。

作為一名舞蹈藝術(shù)工作者，有責(zé)任和義務(wù)為舞蹈文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展營造良好的氛圍，為繼承和弘揚我國的傳統(tǒng)民族文化貢獻自己應(yīng)盡的力量。

創(chuàng)新發(fā)展，是我們永遠的追求。

[1]洪波,葉晗,洪明駿.婺劇[M].杭州:浙江攝影出版社,2014(11).

J60

A

孔姿燕（1989—），女，遼寧大連人，漢族，沈陽音樂學(xué)院舞蹈編導(dǎo)專業(yè)碩士研究生，碩士，現(xiàn)任浙江橫店影視職業(yè)學(xué)院教師，研究方向：舞蹈表演與舞蹈編導(dǎo)。