觀華陰老腔、皮影非遺節目展演有感

汪 雪

（揚州大學音樂學院，揚州 225009）

觀華陰老腔、皮影非遺節目展演有感

汪 雪

（揚州大學音樂學院，揚州 225009）

2017年4月15日下午兩點半在揚州市音樂廳上演了一場震撼人心的表演，演出單位是陜西省華陰市老腔保護中心，為觀眾帶來了中國最古老的音樂之一的老腔藝術和皮影藝術。2006年，華陰老腔入選了第一批國家級非物質文化遺產名錄。十多年來，老腔藝術已經在海內外多個國家進行了演出，這次在揚州進行展演，令人激動，看完演出，有一些感想。

華陰老腔；古老；皮影；藝術

這是一場有關華陰老腔、皮影非遺節目的展演，節目的主題是——華陰老腔一聲喊，2016年央視春晚上和歌手譚維維合作的歌曲也叫《華陰老腔一聲喊》，受到了觀眾的好評。這“一聲喊”真真切切地突出了華陰老腔的特點——亢奮、激越。

這場演出共有十首作品，分別是老腔皮影戲《關公斬華雄》、《關中古歌》、《勸孝歌》、打擊樂《十樣景》、《陜西十大怪》、《好了歌》、《將令一聲震山川》、器樂合奏《大漢遺韻》、皮影戲《三英戰呂布》、以及《太陽圓月亮彎都在天上》。

一、老腔皮影戲

對于華陰老腔的初印象就是老人豪邁、粗獷的喊聲，以及以長板凳為樂器而重重敲打，但是，今天看了展演之后，才知道華陰老腔原來是和皮影戲聯系在一起的。華陰老腔皮影戲表演了《關公斬華雄》和《三英戰呂布》，需要五位演員，四位演員進行樂器伴奏，一位演員負責皮影的動作操作，演員們時不時隨著劇情的發展高亢地喊上幾嗓，負責皮影的演員更是隨著音樂的重拍跺腳，投入了很大的感情、激情。在《關公斬華雄》、《三英戰呂布》中比武的片段部分，皮影人物持劍相擊之時，后面的伴奏人員用棗木塊敲擊長凳，長嗩吶隨著緊張的氣氛“嘶叫”，讓人看得是酣暢淋漓。

二、華陰老腔與陳忠實

提到華陰老腔，就會讓人想到陳忠實和《白鹿原》，陳忠實也是陜西人，他的作品《白鹿原》被改編成話劇進行演出，陳忠實一直對華陰老腔感興趣，是他將華陰老腔介紹給了話劇《白鹿原》的導演，華陰老腔就此通過在話劇《白鹿原》中的表演，出現在了大眾的視野。后來，《白鹿原》被拍成了電影，華陰老腔在電影中也有表演出鏡，電影中表演的就是《將令一聲震山川》這首作品。

主持人介紹《太陽圓月亮彎都在天上》時，說道這首作品的歌詞正是陳忠實先生為華陰老腔所寫的，歌詞盡現陜西農村的風味，例如開始的“他大舅他二舅都是他舅”，道出了陜西農村的生活情趣。

三、華陰老腔的生活化

華陰老腔是陜西的民間藝術，處處都體現著陜西農村的生活，表演所用的也是當地純正的陜西話，雖然聽不懂，但是演員們的“一聲喊”依然觸動著我的內心。老腔中的歌曲，歌詞貼近生活，比如《陜西十大怪》，唱的就是陜西十個風俗，但是在別人看來可能會奇怪，所以起了這么一個歌名。皮影戲表演得也很有陜西人豪爽的氣度，《關公斬華雄》和《三英戰呂布》都是由民間百姓所喜愛的故事改編而成的。

除了老腔的故事體裁、演唱語言等等貼近生活，也可以說是從生活而來之外，演員們的排位也很富有生活化，演員著山西當地的褂子，女演員身穿大花襖，還有演員手持大煙袋，手拿樂器的演員，有坐在地上的，有站著的，還有坐在板凳上的，坐的都是手工制作的木板凳，板凳大小不一、高低不同，演員坐的有高有低，還有兩人做一長凳，從觀眾席上看過去，很有生活的畫面感。

四、華陰老腔的“進化”

主持人介紹到在中國非遺辦公室，工作人員說華陰老腔需要進化，而不是創新，進化保留傳統，創新則改變了老腔的原汁原味。所以，老腔藝術的傳承者們、表演者們一直在探索的路上前進，他們在不破壞老腔藝術的基礎上，進行創作，并親手加工制作樂器，不同樂器的表演者在自己的位置上盡心完成好自己的表演，各司其職。

這場展演上，有幾件樂器很有特色，吸引到我。有形似于柳琴的月琴，音色低沉，和月琴表演者低沉的嗓音混為一體；有一位老人一直坐在地上敲打著鐘鈴；另外一種樂器是長嗩吶，在皮影戲中和老腔中會在音樂最激動人心的時候吹響，像是馬嘶聲；還有在《將令一聲震山川》、《太陽圓月亮彎都在天上》中，一位老人一手拿著木塊，一手提著條凳就走到臺前來，掄圓胳膊用棗木塊敲打著長條凳，發出節奏鮮明、聲音清脆的巨響，震撼人心，這是棗木塊與條凳作為的“樂器”。整場演出中，還有幾把胡琴伴奏，其中一把胡琴很有特點，是低音二胡，這把胡琴的琴桶比一般的二胡的琴桶大了兩圈。

根據這些樂器的特點，老人們創作了器樂合奏《大漢遺韻》。表演當中所用樂器最有爆發力的是打擊樂器，本來老腔當中有十樣打擊樂器，但是留存下來的只有四樣，老人也創作了打擊樂《十樣景》，為大家展示老腔當中打擊樂器的魅力。節目里還有老傳承人自創的作品并自彈自唱，比如《好了歌》，一位老人彈著月琴先自彈自唱，然后大家一起合唱合奏。

這些作品保留了老腔獨有的特色，老腔藝術也會在自身基礎上有所進化并傳承下去。

五、女性傳承人

我數了一下，這次演出的人員有11名以及一名主持人，其中只有一位女性表演者。中國傳統的民間藝術，自古以來一般都是傳男不傳女，華陰老腔也是如此，作為一種謀生手段，老腔皮影一貫是由家族一代一代的傳承下去，僅限于華陰張姓家族中留傳。這幾年，傳承方式有所改變，華陰老腔的張家傳承人開始面向社會招收學徒，并招收了一名女性演員，這位女演員與張氏家族沒有關系。女演員的加入也為華陰老腔增加了一個大大的亮點，也拓寬了華陰老腔的表演素材，這場展演中就有這位女演員為主場的《勸孝歌》，以女性細膩的感情表現了中國自古以來所崇尚的重孝道，從女性的角度講生活。

六、結論

展演進行了一個多小時，老腔的傳承者、表演者大都六、七十歲了，有的頭發花白，卻依然滿懷一腔熱血，精神抖擻，堅持到底，表演的勁頭絲毫未減，實在令人感動，他們用幾乎扯破嗓子般的力氣的“一聲喊”也喊得我熱血沸騰。這些傳承人年紀這么大，還在進行著展演，就是為了讓更多的人知道并了解華陰老腔。來看演出的人并不是很多，還有將近一半的座位是空的，華陰老腔是中國所獨有的民間藝術，愿更多人能夠注意到華陰老腔，了解中國的民間藝術，讓這些老表演者的心血不白費。

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A

汪雪（1994—），女，漢族，江蘇揚州，碩士研究生在讀，揚州大學音樂學院，研究方向：民族音樂學。