閆曉宇
(周口師范學院,河南 周口 466000)
申鳳梅唱腔與表演藝術風格
閆曉宇
(周口師范學院,河南 周口 466000)
申鳳梅是越調表演藝術家,也是優秀的越調教育家,在越調藝術的發展過程當中作出了突出貢獻,將自己全身心的經歷貢獻給了戲曲藝術事業。可以說,申鳳梅有著高超的演唱藝術以及高尚的品格,幾十年如一日探索以及前進在戲曲藝術的發展之路上,注重吸收百家的優勢和長處,做到了多種優勢技術的有效整合,讓我國的越調藝術生命力越來越強,進入到繁榮發展的新階段。為進一步對越調藝術以及申鳳梅進行了解,下面將就申鳳梅的唱腔和表演藝術風格進行分析。
申鳳梅;唱腔;表演藝術;風格
越調是我國戲曲藝術當中的重要組成部分,正在不斷地走向完善和繁榮發展的新階段。在這其中為越調藝術做出突出貢獻的人物——申鳳梅。申鳳梅不僅僅自身有著高超的越調表演藝術家藝術水平,她還從事于越調藝術的教育,力求將自己高超的藝術技能進行有效的傳承和發揚。申鳳梅從未停止過藝術的探索和研究,集百家之所長的同時,又注重彼此的融會貫通,特色鮮明的是申鳳梅的唱腔和表演藝術風格。下面將對其進行說明,以便能夠更好的了解藝術家以及越調藝術。
演唱是戲曲藝術表演的主體內容,在戲曲表演手段中占首位,主要是通過演唱的方式來對戲曲作品的故事進行有效呈現,并對作品當中的人物以及不同的情感用聲音的方式傳達給觀眾,也因此形成了各不相同的唱腔特點。為了確保演唱狀態,必須保證氣息的穩定支持。只有保證了充足的氣息支撐,才能夠將聲音技巧運用的更加精妙,把戲曲作品的情感以及特色呈現出來。就申鳳梅所表演的大量越調戲曲作品而言,大多都注重唱功的戲曲作品,在演唱方面有著很大的難度,但是申鳳梅靈活地做好氣息的把控以及應用,氣息把控十分穩定,注重根據演唱的需求來進行氣息的調控,能夠把聲音和氣息進行完美的融合,構成了申鳳梅唱腔的一個重要特征。例如,在《收姜維》這一作品的演繹當中,申鳳梅所扮演的諸葛亮角色的唱詞超過了300句,可以說難度極大,為了更好地對唱腔進行把握,控制好氣息,申鳳梅做好了細致的演唱并行腔自如的完成了整體表演。
念白在戲曲表演當中占有重要的地位,是進行音樂加工的一種藝術語言,節奏感很強,極其富有韻律之美,在演唱時必須要做到美聽和順口。在戲曲表演當中念白形式主要可以劃分成散白、韻白、引子、和數板四種,念白對于戲曲表演者的技巧有著很高的要求。但是毋庸置疑,戲曲念白是一種重要的歌唱語言技術,需要做到音樂性和語言性的統一。申鳳梅對于念白音樂美可謂是十分的關注,無論哪一種念白在申鳳梅的演繹之下,都變得悅耳和傳神,富有字正腔圓以及行腔運調的特點,也和她自己的唱腔非常精妙的協調和融合。申鳳梅受馬連良先生的影響很大,馬先生進行了非常深入的京劇演唱實踐,特別是在念白語言的演繹上形成了獨特風格。馬先生在收申鳳梅為徒后,特別強調其要反復的訓練道白技巧,增強韻律感,以便能夠更好地對人物形象和情感進行呈現。在之后的表演當中,申鳳梅將其融入越調藝術,在演唱當中呈現出強烈酣暢的頓挫之感,還特別注重裝飾音等的運用,讓整體的潤腔更加巧妙和富有特色。
越調是我國的一門聲樂表演藝術,聲音是表達情感的重要手段,表達情感是作品演唱的根本目標,無論是作品的創作者還是劇中人物的情感都需要在唱詞旋律的綜合之下進行情感的滲透和呈現,要想更加精妙的體現出作品所表達的情感,就要求演唱者能夠準確的把握創作者的意圖,對作品當中主人公的情感進行準確的抒發,要尊重原有作品,加入演唱者自己的情感理解和情感演繹,通過良好的藝術處理手段來呈現出科學精妙的演唱方案,從而提升整體的演繹效果。越調藝術富有獨特的魅力,特別強調要借助優美聲音和清晰語言來表達真情實感,對于演唱者更是提出了極高要求,除了保持穩定聲音狀態之外,還需要演唱者能夠為作品增加情感色彩和藝術魅力。在越調唱腔方面,申鳳梅獨樹一幟,她能夠有效的做到笑中傳聲,我們通常會稱為笑唱,實際上是把笑態和歌唱融為一體,以笑帶聲,形成一種獨特的演唱風格,讓唱腔更加的樸素自然。
無論是哪一種戲劇劇種還是聲腔都各具特色和風格,和其他的戲曲藝術相比,越調藝術的突出特點是率直,講究的唱腔特色是大腔大調。在對申鳳梅的唱腔特色進行分析和研究的過程當中,有大量的學者認為最為突出的唱腔特色是大輪廓和粗線條,具有開放式的演唱特點,這樣才能夠讓氣勢和力量更加的蓬勃,并且在氣勢力量和質樸之間呈現出越調藝術粗放的本質。申鳳梅唱腔韻味十分的真實和純凈,用嬌憨嗓音和圓扁形型音色,讓整體演唱更加富有魅力。絕妙音樂必定做到了通俗易懂,能夠廣泛受到人們的接受以及肯定。申鳳梅的唱腔就具備了這一特點,她的旋律十分的樸實,格局更是均衡勻稱,在這其中沒有很多的雕飾和冗雜,力求用最為簡單的戲曲語言來進行生活化以及情緒化的作品呈現,作品富有生活的氣息以及真實的情感,升華了藝術價值。申鳳梅的唱腔具有大氣豪放的特點,在演繹諸葛亮這一人物的豪情壯志時,能夠用自己大氣豪放的唱腔來帶動觀眾的情感。
申鳳梅全身心的投入到越調藝術的發展過程當中,并且用自己的傾情投入以及大膽創新,讓越調藝術走向了繁榮和輝煌。在越調的表演藝術方面,申鳳梅的突出特點就是扮相精美考究。傳統的越調戲曲表演并不注重布景、道具等舞臺表演的裝飾因素,申鳳梅所扮演的諸葛亮角色在裝扮上更是不修邊幅,缺乏與人物自身氣質相符合的合理裝扮。申鳳梅決心對此進行改變,于是潛心閱讀名著三國演義來對諸葛亮的形象進行深入的揣摩和分析,并從其他類型戲曲藝術當中獲得靈感觀察諸葛亮人物的裝扮特點,以便能夠讓自己在表演時的裝扮更加符合諸葛亮人物的設定和人物的氣質。之后,申鳳梅對諸葛亮的服裝以及其他的裝飾進行全面改良,不僅僅更加符合諸葛亮的人物形象,還讓舞臺表演的美感大幅提高。此外,申鳳梅還尤為注重學習京劇裝扮的優勢,得到了馬連良老師的真傳,讓扮相更加的精美,構成了申鳳梅表演藝術風格當中一個非常突出的部分。
我國的戲曲藝術在舞臺表演上對于表演者的要求極高,要求表演者能夠通過自身的理解以及想象來豐富角色的體驗和感受,將作品以及人物的思想情感進行精妙的呈現。與此同時,還必須要符合舞臺形式以及創作風格等多個方面的標準,讓整個藝術形象更加的鮮明真摯。孫鳳梅在戲曲表演方面可謂是十分的真切和細膩,真實自然,又沒有矯揉造作,給人以親切之感,同時表演的分寸也拿捏得十分的準確和恰到好處。在接到一個新的劇本之后,申鳳梅首先會對其進行認真的閱讀和推敲,在經過深入的分析研究以及人物剖析之后,才會真正的上臺表演。因此,她無論是對于作品當中人物形象的理解,還是對于劇情的理解以及把握都十分的精準。通過對申鳳梅大量的表演作品進行分析,可以看到他在表演藝術方面有著極高的造詣,把藝術美和自然美結合的淋漓盡致,給人帶來的視覺以及聽覺的震撼更是讓人印象深刻。
雅和俗實際上是表演藝術當中截然不同的審美價值觀,而隨著時代的發展和社會的進步也發生著變化。雅實際上體現出來的是高雅、高尚以及高貴,將其延伸到藝術表演方面就是在表演上細膩深刻,有著博大以及精細的藝術內涵。俗則是通俗淺顯和易于理解,這樣的表演實際上是讓大眾的藝術需求得到滿足,可以得到大眾的理解以及接受。
申鳳梅幾十年來從未停止過對技術的探索追求,力求反復的對自身的唱腔以及表演藝術進行磨合和優化,以便能夠更好的對越調藝術作品進行呈現,并且形成了非常具有特色的唱腔和表演藝術風格,這體現出申鳳梅對于藝術本質的追求和真知。無論是在唱腔還是在表演藝術的風格方面,申鳳梅都力求將越調藝術之美呈現在觀眾面前,這可謂是演繹藝術美的最高境界,也因此值得我們深入的學習借鑒。
[1]李娜.淺析申鳳梅表演藝術的風格特征[J].大眾文藝,2013(25):621-623.
[2]李娜.申鳳梅表演藝術成功的啟示[J].戲劇之家,2016(09):117-118.
[3]魏天葆.申鳳梅唱腔藝術賞析[J].東方藝術,2014(17):36-37.
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