淺談中國民族唱法和美聲唱法的差異

劉雨鑫

（周口師范學(xué)院音樂舞蹈學(xué)院，河南 周口 466000）

淺談中國民族唱法和美聲唱法的差異

劉雨鑫

（周口師范學(xué)院音樂舞蹈學(xué)院，河南 周口 466000）

中國民族唱法和美聲唱法各有千秋，都有自身與眾不同的特點，但是兩者又存在著相通的地方。比較清楚兩者的差異，有利于中國民族唱法的揚長避短，促進它的發(fā)展，也有利于其朝著更加開放包容的格局發(fā)展。

民族唱法；美聲唱法；差異

一、中國民族唱法

民族唱法是由中國各族人民在自己幾千年的發(fā)展過程中按照中華民族的傳統(tǒng)習(xí)慣和技巧，創(chuàng)造當(dāng)然本文所討論的中國民族唱法主要是指民族新唱法，在新中國成立以來，主要經(jīng)過了三個發(fā)展階段。第一階段是在新中國成立后的四五十年代，這一時期的主要代表是郭蘭英等一些藝術(shù)家。由于當(dāng)時的歷史背景等客觀因素，致使這個時期的民族唱法要更加注重語言“說”的音樂感，其發(fā)聲方法融入了中國許多戲曲的元素、發(fā)聲方法和特點等，因此這一時期的中國民族新唱法具有明顯的中國傳統(tǒng)特色。它主要以真聲為主，聲音自然、細(xì)膩，具有明顯的傳統(tǒng)民歌的特點，因為傳統(tǒng)民歌的加入，使得這一時期的大部分作品受到人命群眾的熱烈歡迎。如《我的祖國》在現(xiàn)在依然有著很高的傳唱度。

第二階段是在上世紀(jì)的六、七十年代，這一時期的主要代表是馬玉濤、李雙江等一批藝術(shù)家。時代在進步，因此他們打破了以戲曲為元素的這種傳統(tǒng)唱法，打開喉嚨、混入假聲，使聲音圓潤流暢、上下貫通，改變了之前以真聲為主的發(fā)聲技巧。

到了八十年代，我國的國門逐漸放開，一些西方國家的唱法流入進來，，因此這些藝術(shù)家們開始系統(tǒng)的學(xué)習(xí)和研究西洋唱法，在具有中國民族聲樂特色的基礎(chǔ)上，融合了美聲唱法科學(xué)的發(fā)聲方法，這一時期的民族唱法進步飛速，新的民族唱法得以誕生，這一時期的主要代表是宋祖英、張也、吳碧霞等藝術(shù)家。

以上就是本文所討論的中國民族唱法的發(fā)展階段，要搞清兩者的差異，首先要認(rèn)識到這種唱法的發(fā)展過程。

二、美聲唱法

美聲唱法起源地在歐洲，它最早可以追溯到古羅馬帝國當(dāng)時的教會演唱。當(dāng)時的教會活動，只要歌唱與教會內(nèi)容相關(guān)的演唱都被稱為“圣詠”，這種圣詠在美聲唱法發(fā)展中十分重要，因為歐洲聲樂藝術(shù)的萌芽正是起源于它。13世紀(jì)前的歐洲音樂均為單聲部音樂，而且這一段時期是圣詠音樂流行的時期，但是從11世紀(jì)起，一些游吟詩人有所突破，因為他們的大膽追求，這時候的聲樂形式開始出現(xiàn)了一些變化，推動了美聲唱法的發(fā)展。到了13世紀(jì)中期，這是歐洲音樂發(fā)展史上的重要時期，因為這時的唱法單聲部被突破了，開始進入復(fù)調(diào)音樂時期，聲樂演唱也為多聲部合唱形式。這時期的“閹人歌手”作出了巨大的貢獻，再一次推動美聲唱法的發(fā)展。18世紀(jì)美聲唱法繼續(xù)發(fā)展，19世紀(jì)出現(xiàn)一批法國藝術(shù)家將這種唱法帶入到了全勝時期，又進一步發(fā)展。19世紀(jì)美聲演唱技巧再一次得到提高，并且難度技巧上升，演員們必須在發(fā)聲上要為擴大音量而努力提高發(fā)聲的技巧。到了20世紀(jì)，美聲唱法的演唱技巧基本得到穩(wěn)定，而且出現(xiàn)了眾多的流派，這些流派交相輝映，各有各個技巧，形成一種十分繁盛的開放局面。

三、兩者的特點差異

第一個差異即是發(fā)音器官的不同，我們知道演唱是一門聲音藝術(shù)，要發(fā)出聲音就必須有某一樣?xùn)|西發(fā)生振動。而人的演唱就是通過聲帶的振動來實現(xiàn)的，毫無疑問，中國民族唱法和西洋美聲唱法都是以聲帶的振動為前提的。但是，其中存在著細(xì)微的差別，在演唱西洋美聲時必須打開喉嚨，而且是必須充分地打開。中國民族唱法則沒有如此嚴(yán)格的要求，聲道暢通無阻就行，前后不堵塞就行了。此外，中國民族唱法是從中國傳統(tǒng)的歌曲演唱而來的，這些民間歌曲，聲音比較清亮，而要演唱清亮的歌曲，最適合這類人，即他們的口腔和咽腔都比較小。我們知道，在西洋演唱中，常常伴隨著雄渾厚實的聲音，這種特點就決定了演唱者必須具有大一些的口腔和咽腔，因為只有具備了這樣的特點，才會發(fā)出西洋唱法所要求的聲音特點。

兩者之間的第二個差異就是吐字和咬字的不同，首先是咬字，因為中國的語言特點決定了中國民族唱法在咬字上強調(diào)用牙齒咬字，因而顯得平實，欠缺飽滿，給人的感覺就是咬得死死的。西洋唱法就不同了，它們的文字大多數(shù)是語音文字，上文已經(jīng)提到，他們演唱是口腔和咽腔開得大，因此當(dāng)這門藝術(shù)演唱時咬的字就顯得十分飽滿，確實，也只有這樣才會唱出那種渾厚的感覺來，與它的特點是相通的。其次，兩者吐字的差異就是，中國民族唱法咬字比較死，吐字也比較死，這個字是什么音，吐出來的字還是這個音。西洋唱法就不同了，因為它的特點是唱字尾。這是兩者在吐字上很明顯的區(qū)別。

兩者之間的第三個差異就是呼吸技術(shù)上的不同。民族唱法主要依靠小腹來實現(xiàn)呼吸，它有一個強烈的支持就是丹田。在演唱者演唱時，小腹收得比較緊，氣息向上，有一種被拋出去的感覺。美聲唱法則不同了，因為這種演唱方式是胸腹式聯(lián)合呼吸，口鼻同時吸氣，氣息的幅度十分大，動作比較迅速。因此這也就決定了腰部的肌肉向外擴得比較大，因為只有這樣，才能發(fā)出比較洪亮的聲音。

兩者之間的第四個差異是在共鳴腔體上的不同，首先是頭腔共鳴，對于中國民族唱法在演唱時主要運用的是頭腔共鳴，這是與中國民歌特點相符，因為只有這樣才能使歌曲在演唱時讓觀眾聽起來顯得甜美、清亮。但是民族唱法除了運用頭腔共鳴，有時還有一點兒真聲。美聲唱法則只是頭腔共鳴。此外，就是口腔咽腔方面，兩者的差異就是民族唱法沒有美聲唱法的要求高。另外，差異還體現(xiàn)在胸腔共鳴，美聲唱法在這一點上使身體的每一個腔體都得到了運用。民族唱法所運用的腹式呼吸法決定了胸部是很少參與歌唱活動的，因此胸腔共鳴幾乎運用不到。

以上就是中國民族唱法和美聲唱法在各方面的差異，差異還是很明顯的，兩者既有共同之處也有不同之處，聯(lián)系還是很緊密的。

之所以分析中國民族唱法和美聲唱法的差異，是為了看清兩者之間的特點，摸清兩種唱法的獨特性所在，同時有利于學(xué)習(xí)兩種唱法。與此同時，對于推動民族唱法的發(fā)展也是有利的，便于在不同和相同中找到兩種唱法的交叉點，認(rèn)識中外唱法的差異。

[1]田潔.美聲唱法與民族唱法之比較研究[D].長春:東北師范大學(xué),2005.

[2]蔡炫琴.從中國的美聲唱法與民族唱法不同階段的比較看中國聲樂的發(fā)展[J].黃河之聲,2009(04).

[3]田文升,王冬弘.中國民族聲樂和美聲唱法對比分析[J].通俗歌曲,2015(08).

[4]王貞.中國民族聲樂與美聲唱法之比較對比[J].北方音樂,2015(14).

J61

A