試論本土音樂在課堂中的傳承與傳播

呂紫萱 柴世敏

（淮陰師范學院，江蘇 淮安 223300）

試論本土音樂在課堂中的傳承與傳播

呂紫萱 柴世敏

（淮陰師范學院，江蘇 淮安 223300）

我國的傳統文化因為全球化現代化而受到了越來越大的沖擊.本土音樂的傳播與傳承也受到了的影響。學校作為音樂文化傳承的重要領域，應該如何擔當起傳播與傳承的重任，如何在課堂教學中對本土音樂文化進行傳承是一個值得深思的問題。

本土音樂；學校教育；文化傳承

本土音樂是一個相對的概念，其范圍有大小之分。本文所論述的本土音樂指的是我國各民族的傳統民間音樂。本土音樂不僅是中國傳統文化重要組成部分，也是不同時代人們對自然的理解和生活的感悟。在以西方音樂理論為基礎下的中國音樂教育，幾乎所有的中小學和高校的學生所接受的都是西方的音樂理論教育，在多元音樂文化并存的大背景下，如何讓我們的本土音樂在這背景中有一席之地，能夠更好的傳承和發揚是一個值得音樂教育與研究者深思的課題。

一、本土音樂在傳播過程中的問題

傳播是一切事物發展與普及的途徑之一。同樣，作為中國傳統文化的有聲載體的中國傳統音樂文化，傳播是其發展的原動力，沒有了傳播，音樂也就失去了存在的意義。筆者以為，社會、家庭和學校是影響其傳播的三要素，在這些領域傳播過程中出現的問題直接影響了本土音樂的地位以及人們對于它的態度。

（一）社會音樂環境

音樂與環境的統一在生活中往往起著關鍵性的改變或者創造格調的作用，也會給人們帶來聽覺、感官上的差異和藝術上的美學享受，現在的音樂充斥著商業的氣息，特別是我們的主要音樂傳播媒介廣播、電視節目僅僅是為了迎合潮流做著一些迎合大眾的傳播，“在紛繁復雜的社會生活中，青少年隨時都有可能受到各種社會音樂的滲透和影響，這種影響，既有值得保留并在歷史中延伸的正極部分，也有毫無保留價值而在歷史進程中揚棄的負極部分，優秀的民族音樂屬前者。”①因此社會環境對于本土音樂來說是尤為重要的。在現代社會的音樂傳播中，都以電子媒介為主要的傳播方式，電子媒介助長了流行音樂的泛濫，在一定程度上，使本土音樂的生存陷入困境，中國的本土音樂離社會大眾的生活越來越遠，長期以往導致了人們對于本土音樂的陌生、不了解甚至排斥。

（二）家庭環境

家庭教育是每個孩子接觸到的第一個教育，家庭環境的優劣直接決定了一個孩子未來的發展方向。和社會這個大環境一樣，家庭環境就本土音樂的認知方面也是少之又少，就拿最普遍的讓孩子報興趣班來說，大多數家長還是會選擇以西方的樂器為主的相關課程，這種家庭環境讓孩子第一個接觸到的不是自己本土的音樂，就像學習方言一樣，如果一個家庭里長輩們都是說的方言，不用刻意的去學，耳濡目染的也就會了，就像謝嘉幸老師曾在文章中說過“先學方言, 再學普通話, 再學外國語, 音樂教育中也應該是先學鄉土音樂, 再學中國各民族音樂, 再了解外國音樂”②，這也并不是意味著一味的摒棄西方樂器的學習，而是要兼聽兼學，要提高對于本土音樂的認知程度，不應該忽視了家庭環境里對于本土音樂的熏陶。

（三）學校音樂教育中的不足

學校的音樂教育分為普通學校音樂教育和專業音樂教育，在普通學校也就是中小學中，一方面音樂課幾乎一直處于一種從屬地位，他們連最基礎的音樂知識都獲取不到就更不要提對自己本土的音樂的認識了；另一方面，中小學音樂教材內容以西方音樂為主，本土音樂內容處于從屬地位；在專業音樂教育中則更加偏重西方音樂體系的學習，地方各院校沒能很好地利用和引進地方民族傳統音樂文化資源，這也是目前青年學生對本土音樂的觀念淡薄的原因之一。高校的教學體系是以西方音樂理論為基礎的，因此在民族傳統音樂的教學中，處處體現著西方教學模式。在理論方面，傳統的音階、律制、宮調理論等被淡化；創作方面，很多作品都是以西方的創作理念和審美為標準。這些問題都是本土音樂在學校音樂教育傳播中的不足。

二、本土音樂進課堂的必要性

上述的這些問題都是本土音樂在不同的領域中遇到的問題，但是要想真正的解決這一問題，學校教育才其根本，學校音樂教育是傳承和發展傳統音樂的主要途徑和重要基地。新的《音樂課程標準》倡導:“強調引導學生通過音樂作品和音樂活動熟悉本民族的音樂文化,擴展文化事業,逐步樹立平等交流?！雹墼谥行W音樂教育中除了可以通過本土音樂加強中小學生的民族意識與精神教育外，本土音樂也能夠讓學生更加直接的了解中國傳統文化，以達到提髙民族素質的最終目的。王耀華老師也在文章中提到“中國近百年來學校音樂教育的‘得’在于:引進了歐洲近現代音樂教育體系,使中國音樂教育更系統、規范化, 促進了文化交流; ‘失’在于:在學校音樂教育中,‘歐洲音樂中心論’的影響較為嚴重 ,忽視了中國音樂理論體系的深人探討和重建?！雹芤驗橹袊谋就烈魳肪哂信c西方音樂迥異的理論體系，不能用其中一種音樂的標準去衡量另一種音樂。因此，將本土音樂引進課堂是非常有必要的。

當下, 現代社會的文化生態環境已經發生了巨大的變化, 學校教育的模式在很大程度上決定著社會文化發展的模式。教育是以文化的傳承來實現的，教育除了培養人，還有一種重要的功能就是文化的傳承。因此學校教育作為音樂文化傳承的基礎也應該切實的擔負起應有的責任。

三、本土音樂文化在課堂中傳承的策略

重視和做好本土音樂文化的傳承和發展是當前社會亟待解決的文題。筆者就學校在文化傳承過程中如何做好本土音樂文化的傳承和發展談幾點策略。

（一）教師本土音樂素養的養成

文化傳承最關鍵的因素是人 ,文化的傳承與創新依賴于人的活動 , “在音樂文化領域中 , 我國十幾萬學校音樂教師隊伍 , 正應是音樂文化傳承的‘活性文本’。”⑤因此，中小學音樂師資整體素養的提高是高校的音樂教育的關鍵，高校所培養的音樂專業學生的音樂修養和觀念將會影響其未來所從事的音樂教育工作。應該加大高等院校音樂專業本土音樂文化課程比例，使這些未來擔任音樂教育的老師,具有傳授民族音樂文化的本領。國家制度下的高校音樂教育應該是傳承中國傳統音樂的主體力量，從理論到實際都將引領著國家音樂的發展方向。因此在對于高校音樂教育方面，首先要做到的就是要樹立正確的觀念來引導學生，現在的音樂發展形勢是“外來(西方)音樂非常強勢，現代音樂不斷升溫，傳統音樂逐漸削弱。”⑥真正要解決這一問題要重新審視本土音樂文化的價值，確立傳統音樂文化在高校教學中的根基地位，充分意識到只有學校教育才是傳承本土音樂文化的根本。高校的“未來師資”在對傳統音樂文化有了正確的認知理念，在今后的教學、研究中才能把該理念繼續傳承發展下去。另一方面就是在普通學校里的教師，如果他們能在高校的培育中有著本土音樂文化傳承的理念，那么他們必然就會在今后的教學中有所運用，使它們在教育中傳承下去，將本土音樂文化資源引到學校音樂教育中來，就變成是一個切實可行的事情。

（二）學生本土音樂觀念的引導

據一些公開發表的關于中小學生本土音樂認知情況的調查表明，大多數的中小學生對本土音樂基本處于不認識、不了解、不喜歡狀態⑦。筆者認為首先要先讓學生們對本土音樂開始熟悉起來。因為現在音樂課的課時限制或是其他原因，現在的課程設計大部分都是教材上的我教你唱的形式，用這種單一、枯燥的形式來教授本土音樂，根本提不起學生的興趣。課堂教學中，學生是中心，要了解學生會對什么樣的方式感興趣。現在的課堂都是以審美教育為主，音樂教學不應只通過音樂文本的單純聆聽與感受，可以先從簡單的本地的民謠入手，如果教一些自己本土的民謠，讓孩子們先對自己的民間音樂有一個認識，再開始深入的去了解這個地方的本土音樂，這樣孩子們的興趣提升了，對于本土音樂的學習就有了動力。

（三）實際教學方面的變更

筆者認為不論是高校還是普通學校的音樂教育都應該形成有自己特色的教學傳承模式，我國的傳統音樂文化有著不同地域的本體風格,各地域的音樂文化有著不可替代的獨特價值。因此對于教材的編寫不應該是千篇一律的內容，要積極開發地方課程、校本課程，將地方音樂文化吸納到教學中來,為本土音樂的傳承增添新的元素,這樣既對教學的內容體系有了一個變更,也對地方特色音樂文化的保護和傳承起到促進作用。

對于教材的內容方面，也應加入一些中國音樂的理論體系，在過去編寫的本土音樂的教材中，一般羅列一些音樂曲調，按程度由淺入深地練習。而這些曲調的來源，尤其是曲調的基本原理 、本來含義的部分，在教案中相當欠缺，對于這些曲調的分析也大多數采用的是西方的閱歷理論體系加以解釋，但是一些中國特色的音樂表現形式是用西方的理論無法解釋的，如果用西方理論加以解釋只會讓學生知其然而不知其所以然；教材的內容更新是一方面，另一方面，對于教材編寫時的選材也要有所篩選，不僅要選旋律優美易學的，具有濃郁的本土特色的作品，還要注重內容要健康、積極向上，所以要想真正的讓本土音樂進課堂，對于教材的編寫也是尤為重要的。

對于教學的方式，筆者認為應該正確的處理好傳統與現代之間的關系， “現代”在將來也必將會成為“傳統”，而“傳統”在某段時間里也正是當時的“現代”，著名的中國音樂學家黃翔鵬曾經打過這樣一個比喻:“傳統是一條河流” ，傳統音樂隨著時代發展而改變著的外表下,隱藏著的是不變的民族個性和鮮明的中國特色。比如之前在一檔節目《中國之星》里譚維維演唱了一首《給你一點顏色》，這首歌是將華陰老腔與流行搖滾結合，呈現了傳統與現代的完美結合，這樣的形式可以用在課堂上進行拋磚引玉，以視頻的形式讓學生們對民間音樂進行一個了解，這種現代化的形式必然會比那些書本上刻板的形式更吸引他們，他們自然會對此感興趣。

四、結語

本土音樂教育是我國學校音樂教育理應主動承擔的重任；但將傳統音樂文化傳承任務全部加載于有限的課堂也是不現實的，所以本土音樂文化的傳承需要社會、家庭和學校的三方合力，將本土音樂觀念升華為一種學生的自主行為，使本土音樂不再只是表面上的給予，而是從內心里去接受它，這樣傳統音樂的傳承和發展就有了原動力。

[1]王耀華.中華文化為“母語”的音樂教育的意義及其展望[J].音樂研究,1996.

[2]謝嘉幸.讓每個學生都會唱自己家鄉的歌[J].中國音樂,2000.

[3]周景春.高校音樂教育與中國傳統音樂的傳承[J].集美大學學報,2014.

[4]于耀春.音樂教育中傳承本土音樂文化的可行性分析[J].福建教育學院學報,2016.

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呂紫萱（1994—），女，淮陰師范學院音樂學院碩士研究生；柴世敏（1975—），女，音樂學碩士，淮陰師范學院講師。

本文為江蘇省高校哲學社會科學研究項目（項目編號：2015SJD694）研究成果；廣東省哲學社會科學“十二五”規劃課題（項目編號：GD11XYS19）、廣州市教育科學“十二五”規劃課題（項目編號：11A155）研究成果。