高校音樂欣賞教學的困境與出路

吳麗莉

（電子科技大學 中山學院，廣東 中山 528402）

高校音樂欣賞教學的困境與出路

吳麗莉

（電子科技大學 中山學院，廣東 中山 528402）

音樂教育不僅在智力因素開發方面有著極其重要作用，而且在許多非智力因素培養方面也有其重要作用。音樂教育不僅要教會人們演奏或演唱，而且要教會人們正確地理解和欣賞音樂。目前高校音樂欣賞教學中，學生音樂基礎薄弱；學校重視程度不夠；音樂教師缺乏自信心。應改革傳統的教學模式；轉變學生觀念；創新教學管理方法；營造音樂學習氛圍；搭建音樂交流平臺；建立高素質的音樂教師隊伍。

高校；音樂欣賞教學；困境與出路

一、問題的提出

在各種美育中，音樂藝術是人類最偉大、最動人的創造之一。音樂教育的目標是不僅要教會人們演奏或演唱，而且要教會人們正確地理解和欣賞音樂。音樂教育不僅在智力因素開發方面有著極其重要的作用，而且在許多非智力因素培養方面上也有其重要的作用。在美育的諸多手段中，音樂具有強烈的藝術感染力和思想表現力。音樂絕不是一種簡單的音符組合和隨意的節奏安排，而是鑄造人的靈魂且蘊含著人的精神的一種特殊的文化現象。音樂教育的真正的目的不是僅要造就少數卓越的音樂大師，而是要激發大眾的想象力，在音樂欣賞中得到美的享受，從而提高其音樂素質。古希臘哲學家柏拉圖認為音樂教育比其他方面的教育重要得多，甚至認為如果沒有這種適合的教育，人的心靈也就會因而丑化。亞里士多德認為音樂有三大作用即教育、凈化和精神享受。

但現實中，我國普通高校的教育者和管理者，并沒有真正意識到音樂在培養大學生的理解能力和鑒賞能力，提高審美品位和生活情趣，促進他們在專業技術和自身素質等方面發展具有獨特的作用，以為專業知識的學習和基本技能的訓練，才是高校教育教學的目的所在。因此，在音樂課程設計、師資配備、教材編寫和平臺建設等方面，均缺乏應有的重視。當代大學生有專業知識和技能，而缺乏廣博的學識、開闊的視野和人文情懷的現象，固然與其所處時代的社會文化環境等因素有關，但包括音樂在內的藝術教育的嚴重缺失，也是一個不可忽視的因素。

基于目前我國普通高校教育對專業以外的藝術和人文教育的不夠重視，本文擬從音樂的價值與意義、功能與作用，音樂教育的文化與傳統，音樂教育的現狀和問題等方面，試圖說明音樂欣賞教育的重要性和必要性，并進一步提出加強音樂欣賞教育的途徑和方法。

二、音樂的功能與價值述要

在人類的一切創造性活動中，尤其是科學、文學、藝術甚至哲學等方面，想象力都至關重要。人類的每一件美妙作品，都是想象力產生的結果。愛因斯坦認為，想象力比知識重要得多，因為知識是有限的，而想象力卻可以遨游世界。

音樂在激活創造性思維的過程中，可以促進人格完善，調節人的心理狀態。中國的孔子和莊子都把音樂看成是一種樂教，認為樂教就是培養人理解音樂作品，提高音樂欣賞能力，達到人生的完美境界的一種有效途徑。孔子認為，音樂既表現人的情感，又陶冶人的情操，最終能感化人心，因此音樂應該“樂而不淫、哀而不傷”。其實這是中國音樂通常保持一種比較理性的節制狀態，曲調大多委婉、柔和、傷感的一個很重要的原因。我們可以說中國音樂尤其是傳統音樂是美與人的統一，是人與世界的和諧。

特別是優美輕松的音樂可以起到治療精神抑郁癥的作用。康德認為“音樂給人快樂，促進人的健康，并可以達到激情。”[1]漢斯立克甚至認為音樂可用于精神病的治療。眾多研究表明，聽了一個階段的音樂后，病人的精神會愉快開朗起來。音樂醫療的例證在世界上有很多，效果也很好，甚至超過藥物療效。音樂只要作用于人腦，必然參與腦細胞釋放某種化學元素的活動，還會增強腦細胞的代謝功能。優美的音樂聲波不僅對腦神經有強大的調節力量，而且可以激活人的創造思維，可以完善人格，調節情緒，促進人的素質全面發展。正如學者所言：“音樂不會使你富有，但是能使你幸福；它不能拯救你的靈魂，但會使你的靈魂值得拯救。”[2]

音樂對人的身心影響如此之大，因此，音樂欣賞能力理應成為當代大學生綜合素質的重要組成部分。音樂欣賞對提升大學生的審美力、鑒賞力、想象力和創造力等，都具有舉足輕重的作用。尤其是對營造良好的校園文化氛圍，推動健康的校園文化建設，培養大學生的道德情操，均具有不可替代的作用。

首先，音樂欣賞可以增強學生多方面的素質。大學生綜合素質是多方面的，音樂審美素質對其他方面素質的培養和提升能夠起到積極的作用。人性本身充滿著對美好事物的追求和向往，而音樂與其他美好事物之間具有本質的聯系。正如愛德華·漢斯立克在《論音樂的美》中所說的那樣：“音樂是萬德胚胎的源泉。不為音樂所動的人，我必定把他比作木石。假使身為教師而不會唱歌，那簡直沒有為人師的資格。”[3]因此，當代大學生應該通過音樂欣賞課的學習和訓練，在增強自身的音樂審美能力的基礎上，進一步提升自己的綜合素質。

其次，音樂欣賞可以擴大學生的視野。音樂作為一門藝術，具有獨特的魅力，能開闊學生的視野。學生在音樂欣賞中，不僅能夠感受到音樂的美，而且能夠加深對眾多音樂藝術家的認識，并且能夠在不同區域、不同風格的音樂中了解各具特色的風俗人情、人文歷史。法國自然科學家、音樂理論家馬林·麥爾生曾指出：“音樂中的音程能反映人的肉體、心靈、世界的首要因素以及天空的運動。全靠這種性質，音樂才比繪畫更多地為人的道德和風俗服務，因為繪畫好像是死的，靜止不動的，而音樂則充滿活力，并且能把歌唱家和音樂家的心靈、思想、感情的活動傳達給聽者。”[4]所以音樂欣賞能開闊人的視野，拓寬人的心胸。

再次，音樂欣賞能夠促進學生專業知識的學習。音樂教育與專業教育之間并沒有明確的界限，而是互相依存、互相影響、相得益彰的。柏拉圖認為，音樂不僅能使人的“性格變得高尚優美”，而且能成為“思想和哲學的導火線”[5]。弗洛伊德曾說：“對我來說，沒有音樂的生活簡直無法想象。”[6]大量研究表明，音樂能調動人的情緒，開啟人的思維，喚醒人的想象，增強人的記憶。因此,音樂同樣可從根本上有助于大學生的專業學習，而且對大學生進行音樂欣賞方面的引導和指導，有助于培養他們積極向上的樂觀性格，激發起他們對美好事物的追求熱情，這也是專業教育所需要的心理和精神基礎。

最后，音樂欣賞有利于陶冶學生的情操。貝多芬認為，“音樂是比一切智慧、一切哲學更高的啟示……誰能滲透我音樂的意義，便能超脫尋常人無以自拔的苦難。”[7]門德爾松甚至認為“音樂則勝過用文字的千百科美好的事物來充實我們的心靈”[8]。中國哲人對音樂也有相同的觀點。《樂記》說：“夫民有血氣心知之性，而無哀樂喜怒之常，應感起物而動，然后心術形焉。是故志微噍殺之音作，而民思憂；啴諧慢易繁文簡節之音作，而民康樂；粗厲猛起奮末廣賁之音作，而民剛毅；廉直勁正莊誠之音作，而民肅敬；寬裕肉好，順成和動之音作，而民慈愛；流辟邪散狄成滌溢之音作，而民淫亂。”[9]

由此可見，好的音樂不僅能夠提高學生的藝術素質，而且能對學生的性格養成和人生觀的形成等方面起到積極作用。音樂具有獨特的美，音樂欣賞就是鼓勵學生發現其中的美，從而提高其審美能力，激發其審美情趣，因此，開展音樂欣賞教育符合高校對學生開展德育、美育的要求。

三、高校音樂欣賞教學的現狀

（一）學生音樂基礎薄弱

“音樂欣賞”是對高校非音樂專業學生所開設的一門素質選修課程，其教學對象是音樂基礎薄弱的學生群體。由于受傳統教學模式的影響，學生從小學到高中一直以灌輸文化知識為主，而作為藝術門類的音樂、美術成了可有可無的課程，導致他們進入大學后，音樂知識基礎極其薄弱，給音樂欣賞課程的開設和推廣造成了較大的阻礙。而且很多學生認為，素質選修課特別是音樂欣賞課并不重要，檢查和考核也都相對容易，屬于可有可無的課程。他們中多數人以為音樂欣賞就是聽聽音樂，放松精神，不用死記硬背，不用演算推理，因而選擇了這門課的學習。但他們一旦進入音樂史或樂理知識的學習時，就立即出現畏難情緒，進而抵觸應付，因此，較大地影響了他們的學習成績和學習效果。

（二）學校重視程度不夠

自從1995年教育部提出在高校加強大學生文化素質教育的工作目標以來，一個涉及領域廣泛、學科門類眾多的素質選課體系雖然已在一些高校中初步形成，但在實際教學中，一些高校仍忽視音樂對大學生的綜合素質養成的重要性，在“音樂欣賞”課程設置方面有很大的隨意性，沒有對學生學習“音樂欣賞”進行積極有效的引導，而且缺乏科學嚴謹的課程設計原則、目標和檢查考核的標準，尤其是缺乏專業性強、綜合素質高的師資隊伍，從而使“音樂欣賞”課程的教學質量難以得到保證。

（三）教師缺乏自信心

當下，普通高校從事非音樂專業的音樂教育的教師角色十分尷尬，他們往往不是劃歸在公共課教研部門，就是歸屬到體育或學生工作部門。因其教學的課程不是學生專業必修課，在學校教學體系中所占的比例微乎其微，所以他們在與其他從事專業課教學的人員交往中，往往缺乏自信，也缺乏音樂教育的探索和創新的主動性、積極性。這樣不僅影響了他們自身的晉升，也影響了其教學效果。

四、實施音樂欣賞教學的建議

“音樂欣賞”素質選修課，對于大學生在真、善、美等方面的發展有著極其重要的作用。但高校及其學生對此并未有充分認識。因此，如何提高“音樂欣賞”課程的教學質量，轉變師生對音樂欣賞教育的錯誤觀念，將音樂欣賞融入到專業教育規劃中等問題，也就自然而然地成為急需解決的問題。

（一）轉變學生觀念

“音樂欣賞”的課程設置、宣傳推介和正確引導，對音樂欣賞教學往往具有決定性的影響。首先，應在高校中適當地宣傳“音樂欣賞”的作用和意義，讓學生真切了解和正確認識音樂欣賞對其專業學習和身心成長的重要性；其次，學校有必要創造一個音樂欣賞的文化氛圍，比如利用學校廣播站和校園網絡以及各種文體比賽等形式，大張旗鼓地宣傳音樂欣賞和音樂教育，改變學生對于音樂欣賞課的片面的或錯誤的思想認識。這樣不僅有利于提高學生的音樂素質，而且能活躍校園學習氣氛，豐富校園文化；再次，學校應該重視音樂教師師資力量的配備，定期對音樂教師進行專業培訓，使其音樂專業水平和教學能力得到不斷高，從而提高音樂欣賞課的吸引力，提高學生學習音樂的積極性，更好地促進學生綜合素質的全面發展。

（二）改革傳統教學模式

高校音樂教師首先要不斷完善自己的知識結構和專業水平，不斷提高自己的教學能力，與時俱進地改進教學手段，在教學中采用多樣化的教學方式，將視聽、鑒賞、討論和交流有機地結合起來，避免因為教學手段過于單一而造成學生在音樂欣賞中熱情不高的現象。同時，可以引入校外優秀音樂團體的專業人士或知名音樂人兼職授課。這樣既增加了教學環節，又改進了教學方法，增強了學生學習音樂的興趣，而且對高校音樂教師不足的師資也是一個有效的補充。

（三）創新教學管理方法

高校素質選修課的教學管理雖然納入專業課教學管理的范圍，但在課程設置、課時安排、教材征訂、教案編寫、教學檢查和考核形式、評價標準等方面，仍然存在不少問題。因此，音樂教育和音樂欣賞課程的教學管理，應根據課程本身的特點，針對學生的音樂基礎，給予教師更大的發揮的空間，允許其多樣化的教學和差異化的考評，切實尊重學生的長處、個性和興趣，鼓勵或允許他們自主選擇音樂欣賞課程及其考試的方式方法。

（四）營造音樂學習氛圍

學生是社會文化環境影響下的個人，環境和氛圍直接影響到他們的學習熱情和學習效率。高校要積極融匯中外音樂文化元素，普及中外音樂歷史文化，營造學習音樂、熱愛音樂和欣賞音樂的氛圍。比如，努力推介古今中外音樂名家名作，舉辦一些高精尖的音樂演奏會或音樂歌唱會，使學生的學習生活充滿音樂韻味和文化氣息；或者定期邀請著名的作曲家、歌唱家或演奏家等進校園傳播他們的技藝，加深學生對音樂歷史文化的認識和理解，從而增強音樂欣賞的信心和積極性。

（五）搭建音樂交流平臺

音樂欣賞本質上是一種教師之間、師生之間、學生之間、師生與音樂之間的互動，缺乏音樂對話和師生交流的環節，音樂欣賞的效果就會大打折扣。因此，無論是校內校外，還是課內課外，都應存在一個相互交流、彼此對話的平臺。在課堂上，教師應創造一個師生互相交流音樂欣賞的體會、共同研討音樂的內容和形式之美的機會；在校園內，設置一個公共交流和展演的平臺，如演播廳和大舞臺的設置，就有利于音樂學習者和音樂愛好者以及音樂創作者、演唱者等之間的交流。

（六）建立高素質的音樂教師隊伍

開展音樂欣賞教育需要一支高素質的受過專業訓練的音樂教師隊伍。音樂教師隊伍的建設，首先，應注意中西音樂專業教師的配備，避免過于單一和非專業化。其次，應注意加強對音樂教師在音樂創作、音樂制作、音樂表演、音樂理論和音樂批評等方面的專業訓練，提高其音樂綜合素質，以適應音樂欣賞教學的需要。再次，教師要有與時俱進的時代眼光和開放思維，要學會運用各種新技術新手段，如微課堂、自媒體等輔助形式，拓展音樂欣賞課程的教學手段，讓課程變得更加生動有趣，激發學生學習音樂的積極性，提高教學質量。

五、結語

音樂欣賞對大學生人文素養的養成、創新思維的訓練等有著重要的促進作用。在國外的一流大學里，音樂欣賞課程都是作為重要的通識課程來開設的。音樂欣賞帶給我們的不只是音樂本身，我們還可以通過音樂欣賞了解音樂家和音樂背后的歷史與文化。我們要積極探索音樂教育在高校素質教育中的教學規律，激發大學生學習音樂的熱情，培養大學生高尚的人文情懷，走出高校音樂欣賞教學的困境。

[1] 康德.判斷力批判（上卷）[M].北京：商務印書館，1965：178.

[2] 柏西·布克.音樂心理學[M].北京：人民音樂出版社，1982：139.

[3]W·J·亨德生.音樂之性質與演奏[M].張秀山，譯.北京：中華樂社，1929：38.

[4] 曾遂今.音樂社會學概論[M].北京：文化藝術出版社，1997:42.

[5] 柏拉圖.理想國（卷八）[M].北京：商務印書館，1959：57.

[6] 艾里克·韋納.天才地理學：從雅典到硅谷，探索天才與環境的關系[M].北京：中信出版社，2016：301.

[7] 羅曼·羅蘭.貝多芬傳[M].北京：人民音樂出版社，1978：77.

[8]D·柯克.音樂語言[M].北京：人民音樂出版社，1981：19.

[9] 禮記（第二冊）·樂記[M].北京：中華書局，1998：156.

Problems and Solutions of Music Appreciation Teaching in Colleges and Universities

WU Lili

(University of Electronic Scienceand Technology of China,Zhongshan Institute,Zhongshan,Guangdong 528402China)

Music education notonly hasa very important role in intelligence development,butalso in cultivation ofmany students'non-intelligence factors.Music education is notonly to teach people how to play or sing, butalso to teach people how to correctly understand and appreciatemusic.Inmusic appreciation teaching in collegesand universities,students’music foundation isweak.Importance attached to the course isnotenough.Music teachers lack self-confidence.We should reform the traditional teaching mode,change the concept of students,reform teaching managementmethod,create a music learning atmosphere,set up music exchange platform,and build aqualified team ofmusic teachers.

collegesand universities;music appreciation teaching;problemsand solutions

G420

A

1009-8445（2017）04-0080-04

（責任編輯：禤展圖）

2017-03-02

吳麗莉（1977-），女，湖北黃岡人，電子科技大學中山學院電子信息學院教學秘書。