舞臺服裝設計在人物角色塑造中的應用

劉文英

（黑龍江省歌舞劇院，黑龍江 哈爾濱 150000）

舞臺服裝設計在人物角色塑造中的應用

劉文英

（黑龍江省歌舞劇院，黑龍江 哈爾濱 150000）

對戲劇藝術表演來說，演員們的舞臺服裝設計是十分關鍵的，舞臺服裝設計的不同塑造出各種各樣的人物角色。成功的舞臺服裝設計需要有合理的具體內容、特定的人物特點，對于服裝設計要想做到成功首先應該對劇本有詳細的了解，基本上做到熟記于心。同時還要對人物形象有深刻的解析，另外劇本的情節發展順序也要精確地掌握。只有做到對劇本內容、人物形象、情節發展深刻地了解，才能夠達到特定的舞臺服裝效果。其實，舞臺服裝設計也是一種文化的傳承。另一方面人物的造型也是舞臺服裝的重要組成部分，是舞臺戲劇藝術的又一項成功的因素。服裝設計是舞臺藝術的一部分，它的作用是解釋人物和表現人物的性格。當一場戲劇的大幕緩緩拉開時，還不等演員開口說話，觀眾便能夠在成功的舞臺服裝設計上看出人物的角色以及他們的年齡、身份、性別等信息，一份好的服裝設計，對于這些內容可以表達得淋漓盡致，給予觀眾很大的遐想空間。

舞臺服裝；人物身份；角色塑造；成功演繹

一、舞臺服裝揭示人物身份

每一部戲劇對服裝設計要求都是有所不同的，當你確定了舞臺劇時，服裝設計者在設計之前要對劇本進行仔細的研讀，做到對劇本的每一個細節都銘記于心，這其中要特別注意對每個人物的性格特點、脾氣秉性的深刻了解。如果覺得面對劇本過于抽象的話，那么可以聯系現實生活，憑借現實中的人物形象取揣摩劇中的人物特點，這種方法有助于設計者做出更符合人物的服裝[1]。然而不僅如此，服裝的理念要與演員的表演相互結合，這種有機的結合要始終貫穿在整個劇本表演中。設計者依據對各種人物特點的總結，設計出不同樣式、不同色調的服裝，這種特定的服裝穿在特定的人物身上，能很好地展現人物的個性、身份等，另外還要根據人物在劇本中的形體語言動態地改變服裝的風格，這樣才能完完全全把人物的性格特點很好地詮釋。對于人物身份的揭示是服裝設計的最基本的職能所在，設計者根據不同人物的身份、職業、愛好、性格等一些詳細信息，設計一些風格迥異的服裝。通過選擇不同樣式、材料、花色的布料，做出各色各樣的服裝，真實地反映劇本人物的一切，這有利于觀眾更快地了解劇情的發展。舞臺服裝不僅僅能夠揭示人物身份還能突顯出主角和配角的層次感，使人物特點和劇本情節深入人心。

二、舞臺服裝具備角色的外形美

一部好的戲劇要以演員對人物形象的完美演繹作為前提，因此演員對人物的塑造極為重要。這也是一部劇本的價值體現，在演員塑造人物形象的時候，外形美是關鍵之所在。清新雅麗的服裝可以幫助演員更好地詮釋人物特點，還可以讓演員真真實實地將人物特點在舞臺上表現出來。合適的服裝可以讓演員自信地站在舞臺上從容地表演，將人物特點詮釋到觀眾十分認可的程度。無論是正面的角色還是反面的角色，通過服裝與演員的搭配組合都足夠吸引觀眾的眼球，為戲劇的成功演出打下夯實的基礎。當然舞臺服裝的設計還要考慮到演員的情況，例如演員的膚色、氣質、身高等一些客觀的條件，結合這些再將劇本的人物特點統一起來，一定會打造出更完美的舞臺。設計者對舞臺服裝的設計是否精心，關鍵要看服裝的款式，對于一個劇本人物可以有多種款式的設計，最后經過多方面的篩選確定一款最合適的。還有針對不同年代的劇本人物，對于服裝也要分開要求，自然還是從服裝的布料、樣式、條紋、松緊等方面著手設計。

三、舞臺服裝與生活服裝的區別

舞臺服裝與生活中服裝有很大的不同之處，首先就是兩者的屬性不同，舞臺服裝具有藝術氣息，它所呈現的東西與現實生活中的服裝所呈現的有很大不同。舞臺服裝除了講究實用性外，還有一定的寫意性，它的主要目的是將劇本中的人物進行塑造，做到藝術性的表達。然而對于生活服裝并非如此，生活服裝是人類最早、最原始的服飾，它只是為了滿足人們內心的美感，以及滿足人們生活工作的方便、舒適所制造的，因而生活服裝的設計不需要太多的限制條件，這一點體現了兩者設計理念的不同[2]。

舞臺服裝強調的一直都是對角色形體美的塑造，所以舞臺服裝的最大作用就是為劇本的表演錦上添花，起到畫龍點睛的作用。同時舞臺服裝作為劇本表演的道具組成，就必須以劇本為核心來進行設計。因為人們對服裝審美藝術的不斷追求，使得服裝的設計走向多元化，由生活服裝發展到了舞臺服裝，也許可以說舞臺服裝來源于生活服裝。但隨著時間的流逝，舞臺服裝漸漸地有了自己的創新思路和多樣元素。舞臺服裝是為了演員的表演所存在的，因而舞臺服裝也就形成為了舞臺藝術上不可或缺的組成部分。舞臺服裝直接與演員共同演繹劇本內容，創造出一個個嶄新的藝術形象。為了彰顯劇本中鮮明的人物形象，舞臺服裝設計者在設計時，必須將劇本主要的任務形象進行全面的掌握，不能像設計生活服裝那樣自由，即便是創新也要考慮好前提條件。只有把全部的戲劇因素都考慮進設計理念中去，才能設計出完美的舞臺服裝，塑造出人物形象的美感。由此觀之，舞臺服裝與生活服裝截然不同。

四、舞臺服裝設計與戲劇各部門的配合

演員要在舞臺上表演，服裝自然也是在舞臺上發揮作用，這就決定了舞臺服裝與燈光設計、化妝設計、制作人等的密切配合，燈管的明與暗會影響服裝的表現效果，化妝的濃與淡決定了服裝色彩的表現，導演對演員臺詞的要求是否符合所穿的服裝。這一切的一切，導演的要求、燈光的處理、化妝師的造型、舞臺空間的樣式，都是足以影響服裝在舞臺上效果的因素，為了能夠讓舞臺服裝的作用發揮到極致，設計者要在服裝設計和使用過程中與各個創作部門協商好，共同打造一部完美的劇本，這樣才能夠保證劇本演出的成功完成，才能讓觀眾大飽眼福[3]。

五、舞臺服裝如何促使角色的成功演繹

舞臺服裝對于演員來說就像魚兒不能沒有水，人不能不吃飯一樣，對演員有著舉足輕重的作用。穿上服裝的演員帶來自信，之后演員的表演會像身臨其境一樣，舞臺服裝讓演員得到了更為美觀的外部形象，這樣才能夠博得觀眾的眼球，才能讓觀眾在觀看的時候目不轉睛，從而被劇情深深地打動。舞臺服裝不同的款式表現不同的身份，不同的色彩也能表現出角色的心理特征和情感，可以對人物情感和心理進行暗示，細膩的舞臺服裝可以將人物形象完整地展現給觀眾，使人物形象更加飽滿、真實。 也許有人會說這樣評價舞臺服裝會有點高抬的感覺，也許舞臺服裝并沒有那么大的能力去影響一部劇。但是可想而知，演員的努力和藝術素質對成功演繹角色固然重要，但如果沒有合適的舞臺服裝來結合，那么整個戲劇表演的那份應有的感覺就會至少失去一半，最后換來的一定是觀眾百口不一的評論，這樣的戲劇就是失敗的。舞臺藝術要求舞臺布置、演員表演、舞臺服裝等整體的統一，缺一不可，缺少了一樣就會直接導致戲劇表演再無看點，戲劇表演就成了無源之水。舞臺服裝可以讓演員和觀眾都置身于要展現的那個時代，就拿話劇《亂套了》舞臺表演中的服裝來說，設計者充分地考慮好那個年代的服裝特色，另外這部話劇講的是英國撒切爾夫人當政時期的故事，就還要考慮當時的時局情況。設計者了解了西方國家的服裝風格，選擇了以西服套裝為主要舞臺服裝，對于不同身份的人，在肩部、腰部等細節上都進行了精心的設計，讓觀眾很好地了解了時代背景。由此觀之，對于人物的塑造，舞臺服裝的作用必不可少。惟妙惟肖的人物也要基于合適服裝的基礎上。

對戲劇藝術表演來說，演員們的舞臺服裝設計是十分關鍵的，舞臺服裝設計的不同塑造出各種各樣的人物角色。成功的舞臺服裝設計需要有合理的具體內容、特定的人物特點，對于服裝設計要想做到成功首先應該對劇本有詳細的了解，基本上做到熟記于心。服裝文化隨著人類文明的發展，在一定程度上具有著重要的地位。在戲劇表演藝術中舞臺服裝可以塑造一個全新的人物形象，觀眾對戲劇的第一感覺評價就來源于演員的著裝。作為一部戲劇的重要組成部分，也是一部劇的核心、亮點，設計者用盡心思創造出一件又一件出色的舞臺服裝，每一件舞臺服裝都凝集了設計者許許多多的心血，當演員穿著自己設計的服裝成功地表演過后，我相信，是每一個舞臺服裝設計者最驕傲、最自豪的時候。當然，舞臺服裝只是幫助演員塑造了外在的形象，一部劇的成功當然也離不開演員精湛的表演技巧和深刻的情感流露。舞臺服裝設計賦予了戲劇活力，讓很多的戲劇深入人心，獲得好評。

[1]謝霞霞.話說舞臺服裝設計的語言[J].戲劇之家，2015，5（16）：165-167.

[2]馬冬.舞臺服裝設計概論[J].人間，2015，183（24）：29-30.

[3]李昭慶.“魅影”中的服裝魅力 ——“《歌劇魅影》25周年紀念演出”舞臺服裝設計分析[J].上海戲劇，2015，12（8）：61-63.

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