客家箏曲
——《出水蓮》演奏分析

李海燕

（貴州大學音樂學院，貴州 貴陽 550000）

客家箏曲
——《出水蓮》演奏分析

李海燕

（貴州大學音樂學院，貴州 貴陽 550000）

客家音樂是客家文化的重要組成部分，在客家音樂中，客家箏具有重要地位。客家箏曲以古樸典雅、文靜優美見長，《出水蓮》是典型代表之一。文章對《出水蓮》的演奏特點及文化內涵進行分析，以期為客家音樂的研究提供一些借鑒。

客家文化；客家箏；《出水蓮》；演奏特點

一、《出水蓮》演奏特點

《出水蓮》曲調凝重含蓄、古樸淡雅、意境深遠。樂曲最好用G調定弦，并用鋼弦箏演奏，音色柔美、韻味十足。

（一）調式特點

（二）詳解

全曲六十八小節，分三段。 第一樂段分為三個樂句。在彈奏第一句時，有凝重、感慨萬千之感。力度上要作明顯的對比，速度上則要緩慢，特別在彈奏“4”音時，左手演奏一定要進行大幅度顫音，一直顫到下一音符出來。結尾長音保持松弛、緩慢、輕柔地揉弦。第二樂句是第一樂句的重復，但這并不是簡單的重復。音樂不再凝重，而是輕快流暢。在速度上，要稍稍提速；在力度上，要有對比；在音樂感覺上，要表現蓮花的高雅、靈動。結尾要作明顯漸弱彈奏。彈奏第三樂句時，要與第二樂句的結尾有強烈的對比，演奏時加大力度，做到中強，但緊接著做到柔弱無力，萬般無奈，之后再彈奏出明亮、飽滿的音色，但結尾音色要低沉、黯淡，表現蓮花出淤泥之前的奮力掙扎。

第二樂段是整首樂曲主題，也是最精彩的部分，有五個句子。第一樂句展現了蓮花生機盎然、迎風搖曳、出淤泥而不染的姿態。彈奏這一樂句時，力度上要堅定有力，特別在演奏小切分節奏時一定要鏗鏘有力，使音色飽滿且具有張力。在演奏快速勾托時，手指動作小，音樂出來有線條感。第二樂句蘊含人們對蓮花的崇敬。力度做到由強到弱。第三樂句是深深的感嘆，演奏時要特別注意大量的微升“4”和微降“7”這兩個音的頻繁使用，一方面使得這首作品具有中州漢樂古樸典雅而又凝重的風格，另一方面又體現了客家箏曲含蓄、哀怨的韻味。這一樂句的演奏，需要細膩處理，彈奏時應由弱到中強，緊接著弱奏，到第四樂句強奏，之后回到弱奏結束。力度上的變化，使得音樂跌宕起伏，二度的上下滑音反復運用使得樂曲色彩飽滿。第五樂句演奏時稍激動，稍加速，表現蓮花自強不息的品質。其中，“6”弦上運用邊彈邊顫，仿佛用堅定的口吻告訴人們要學習蓮花的堅強、拼搏的高貴品格。

第三樂段是全曲的尾聲。此段展現了蓮花經過頑強的拼搏之后，以生機勃勃、婷婷玉立的姿態隨風飄蕩，體現出蓮花的“傲”。樂曲結尾處，給人的感覺如同電影畫面一樣，鏡頭逐漸拉遠，越來越朦朧，蓮花隨著音樂的消失而逐漸消失。演奏這一樂段時，應選用中強的力度。結束句應漸弱、漸慢地演奏，最后整首作品穩定地結束在主音上。

（三）左手按音

《出水蓮》按滑變化豐富，音色優美圓潤。客家話語音起伏大，對滑音有直接影響。左手按滑柔和均勻，長揉弦有蕩氣回腸之感。

1. 滑音

A. 帶附點上滑：漢樂之精髓，滑音時值短，若隱若現，不單調，體現清淡。比如:、。

2. 揉弦

在曲子平和處，左手給一些點綴、小裝飾，讓音色顯得更柔美。揉弦時手臂松、上下抖動幅度小，均勻、柔和，速度不快不慢，聽起來高雅清淡。如：。

3. 顫音

（四）右手的運指

1. 拂弦（花指）

若隱若現，若有若無的裝飾性短拂弦，小而精致，體現淡雅。只有兩三個音，最多不超過四個音，體現“雅”的意境。如：。

2. 以扎樁貼弦彈（夾彈）為主（食指和結束音用提彈）

發音剛勁有力，非常穩重，有質樸感。

3. 起板經常用長撮或勾

這個起音很重要，指甲入弦深，音色上要求醇厚、穩健，落點果斷，這充分體現客家箏古樸、莊重的風格，也體現《出水蓮》“傲”的意境。如：。

4. 勾托用的較多

一般突出中指的音響。演奏時，通常用貼弦彈（夾彈)，但較弱的地方，或進入高潮的地方，常常用提彈，顯得更靈巧，容易把情緒推向高潮。如:。

5. 音色

內：琴碼與山口的中間位置，發音渾厚、低沉。外：離山口4厘米左右，發音清脆明亮。右手發音圓潤、飽滿。左手顫音音淡雅、綿長。

6. 常用節奏型

7. 培養客家箏曲中“4”，“7”音高概念的方法

培養演奏者微升“4”和降“7”微升的音高概念，能更好地掌握客家箏曲的風格特點。使得作品不僅有中州漢樂古樸而又凝重的風格，還有客家箏曲含蓄、哀怨的韻味。

聽音頻資料，多跟唱；

跟當地老師唱（口傳心授），這樣風格地道；

“4”“7”音高及滑音音高的走勢有規律可尋。

比如“4”音，左手先按到比還原“4”音偏高一些，再放回一毫米左右（右手彈與左手放回同時進行），之后作均勻的上下抖動。再如“7”音上滑時，左手先按到比b7音偏高一點兒，之后快速回b7音高，再慢慢上滑即可。

二、《出水蓮》傳統的演奏習慣方式

《出水蓮》慢板獨立演奏，用四四拍記譜。樂曲短小、精煉、完整。

《出水蓮》慢板與“軟線”《熏風曲》的中板連奏。加進中板，速度加快，樂曲易達到高潮，顯得更豐富。音樂會上演奏效果好。

《出水蓮》慢板與“軟線”《昭君怨》《崖山哀》慢板連成套曲演奏。這種方式是典型的傳統音樂聯奏方式。

《出水蓮》慢板與“軟線”《昭君怨》《崖山哀》慢板連成套曲演奏后，再接“軟線”《熏風曲》的中板或《雪燕南飛》的中板。這種聯奏方式使樂曲拉長，又不是同一旋律的重復，適合較長時間的演奏。

三、《出水蓮》所蘊含的文化內涵

《出水蓮》是廣東漢樂箏曲中最著名、流行最廣泛的“軟線”大調樂曲之一。《樂劇月刊》題解為：“出水蓮描寫蓮塘蕭散、秋涼景色，富有睹物傷時之意。”又云：“蓋以紅蓮出水，喻樂之初奏。象征其鮮嫩也。凡軟線諸調，均可用此調起板。”

從整部作品的音響來看，這首樂曲沒有任何炫技性的演奏方式，它只是表達心境，抒發情感。它處處洋溢著文人氣息，凸顯“雅、傲”的氣質。這是一首地地道道的“文曲”。其音響給人一種典雅、樸素、深邃的感受，猶如一個詩人喃喃自語。樂曲旋律激動的地方較少，有時候旋律起伏的句子又馬上恢復平靜，這正體現了中國古代人那種“哀而不傷”的審美思想。

客家人借用蓮花“出淤泥而不染，濯清漣而不妖”的意境，表達他們愛蓮花的品格與心情，比喻客家人客居他鄉，都像蓮花一樣潔身自好，不與社會同流合污的高尚情操。客家箏樂的古樸、高雅，正如“出水蓮”一般，讓我們感受到客家人在南遷過程中遠離故土、顛簸流離的經歷，培養了客家音樂孤傲、悲涼的特質。客家人在對《出水蓮》的贊美中，肯定了自己民族文化，有一種歸屬感，音樂中那種古樸典雅之美自然流露出來了。

四、結語

客家箏曲《出水蓮》的音樂風格與客家漢樂、客家文化緊密聯系。傳統漢樂古樸典雅，保留了傳統的原汁原味，客家箏自然也繼承了漢樂的傳統。所以，深入吸收漢樂的風格特點，多唱漢樂譜，多聽民間藝人或傳承者的音頻，能更好地掌握《出水蓮》的傳統、地道風味。客家人的文化、語言、飲食、山歌等，都直接或間接地影響著客家箏的音樂風格。

《出水蓮》這首客家箏曲，實為借景抒懷、托物言志。它為人們展現了“蓮”的氣度，實際上表達了人們向往潔身自好的生活，同時也是對這種理想人格的肯定和追求。蓮花出淤泥而不染的品格正是這首作品的深刻主題和精神價值。當前，人們的生活節奏隨著改革開放的步伐不斷加快，就連青少年也因功課多而使他們越來越忙碌。大部分人習慣于為了生存發展而奔波忙碌，在追名逐利中，很多人變得性格浮躁、心不靜。倘若大家彈彈亦或聽聽古箏名曲《出水蓮》，它能使人安靜下來，用心體會，修身養性。“蓮”的哲理惠及人的一生。

[1]馮光鈺.客家音樂傳播[M].中國文聯出版社，2000.

[2]胡希張.客家文化[M].廣東人民出版社，1997.

[3]肖玲. 從《出水蓮》的演奏特點看客家箏曲[J].音樂時空，2011（11）.

J632.32

A

李海燕（1979-），女，貴州省遵義市，貴州大學音樂學院，碩士，研究方向：古箏演奏與教學。