王 韌
(中國煤礦文工團,北京 100062)
中國民族民間舞彝族舞蹈的傳承與市場的關聯
王 韌
(中國煤礦文工團,北京 100062)
彝族舞蹈作為中國民族民間舞蹈的重要組成部分,在中國民族民間舞蹈中有著相當重要的地位。但是從當前的情況來看,受到多方面因素的影響,彝族舞蹈的傳承受到巨大的沖擊。在文中就彝族舞蹈的傳承與市場的關聯進行深刻的分析,以期為中國民族民間舞蹈的傳承提供借鑒。
彝族舞蹈;傳承;市場;關聯
我國是一個多民族的國家,56個民族為一家,少數民族在這個歷史長河的發展過程中,都形成了自己的風俗習慣,并且每一個民族都擁有著自己濃郁的本民族特色。彝族是我們民族大家庭中的一員,他勤勞勇敢、歷史悠久、富有創造精神,也是云南少數民族中人口最眾、分布最廣、支系最多、民族民間歌舞最為繁富的一個民族,分為四川涼州彝族、云南彝族,雖然都是彝族,但是由于地域不同,生活習俗不同,舞蹈作品的表現也不相同,例如“煙盒舞”又名跳弦,雖然出自云南,但是四川涼州彝族舞蹈《花之舞》《火》都把“煙盒舞”的元素表達得淋淋盡致甚至跳出了別樣的情懷,讓人流連忘返,云南的“煙盒舞”腳底不僅歡快,而且身姿婀娜曼妙,其舞姿剛柔交替、俏麗婀娜,讓舞者情不自禁舞翩翩,但四川的《火把節》又把煙盒舞的元素表達得霸氣干練、風龍活虎,這就是彝族,由于地域不同,生活習俗不同,作品也不同,一個柔,一個烈,但都是一個元素。“煙盒舞”也許就是山區和壩區兩種風格的體現,但是你也會忽然間看到它把云貴高原和四川涼山緊密地拉在了一起,不得不嘆服,民族的力量和藝術的力量之強大,無論是在云南地區,還是在四川涼山地區,你都會看到煙盒舞,跳弦的影子。
但是它和大眾文化市場的銜接還是有著很大的一段距離,甚至脫鉤,我們國家地大物博、人口眾多,人們對文化的消費還停留在80年代的指引消費,自我消費還需要我們這些專業的舞者,乃至文化機構、傳媒去指引,在這一點上我們做得遠遠不夠,彝族舞蹈“煙盒舞”優美好看,觀眾愛看,喜歡看,但也僅僅是局限于地域,和舞蹈專業領域,例如,舞蹈教學、舞臺和彝族地區,這與我們的大眾文化市場不但有很大的一段距離,甚至中間還有一道鴻溝,這道鴻溝就是孤芳自賞,導致我們大家對少數民族文化,特別是彝族文化相對的陌生,這其實是我們自己對民族文化的漠視。
當我們看到在當今商品經濟大潮中,民族文化已經發生了某種蛻變。但是在相當程度上已經出現了商業化傾向,在這商業化利益驅使中使有些作品已經傾向于扭曲民族文化的寶貴價值來換取商業利益,讓人心痛不已。要解決這個問題,需要的是民族文化的社會意識形態本質及商品屬性藝術辯證法,才能夠正確看待這個問題。藝術是社會生活的反映,來源于生活,取之于生活,對于現實主義文藝工作者來說,真實性可以說是它的生命。因此社會生活本身就是文化創作唯一的源泉。
我們的少數民族大多生活在偏遠地區,正因為是偏遠地區,它的民族文化被外來文化侵蝕得少一點,保留、傳承顯然是重之重,然爾當代文化市場已是一個融合的市場,舞蹈與雜技融合,音樂和影視的融合——MTV,戲劇和相聲的融合——小品,但都離不開根,因為有根,才能夠去融合,有根才能去創造,這個根就是我們的本民族特色、民族文化。且不可忘記,煙盒舞又名叫跳弦,跳弦是彝族民間舞蹈中最具有特色、發展水平也是較高的一種舞蹈。群眾基礎非常好,但也僅僅局限于彝族地區,雖然它在中國民族民間舞專業領域中閃現晶瑩璀璨的光澤。但是在文化市場中因未能找好定位,使煙盒舞跳弦并沒有能夠廣泛地流傳。也沒有因為煙盒舞的動力帶動當地的經濟,更沒有給演員帶來經濟效益。其實也沒有給更加廣大的舞蹈愛好者給予普及,僅僅把這美麗的煙盒舞跳弦普及在彝族的大山里,沒有讓它走出它的地域,走出國門,我們僅僅只做了傳承,也許今天的傳承就是連接著明天的創造,走出大山,指日可待,因為只有民族的,才是世界的。
做為一名專業舞者,我們更應該將少數民族民間舞專業性與社會廣泛性掛鉤,使人人都可以參與舞蹈、表現舞蹈,并且指引大家通過自我消費、藝術消費來觀看舞蹈,那什么叫藝術消費呢?藝術消費是一種商業行為,也許為了審美目的,也許為了經濟目的,動機可能超過我們想象。但是當前藝術消費不僅僅是個別富人或者藝術家的事情,而是已經成為一種日常消費形態。藝術消費不僅創造了藝術產業,也反過來影響了藝術生產、藝術創作,它改變了藝術家的生存狀態和創作方式。因此我們的民族民間舞蹈創作必將與社會的廣泛性、功利性掛鉤,才會使更多的煙盒舞走出大山,走出國門,并改變藝術家的生存狀態和文化市場,以前以藝術家為中心現在轉變為以藝術家、消費者、藝術商共同為中心;藝術本身以重內容轉變為重內容和重形式;客體(消費者)由被動接受,轉變為主動接受和主動參與。簡單地說就是將舞蹈藝術作品作為商品進行交換的行為,它的票房價值也因為舞蹈藝術商品出現三種狀態:真實價格、虛浮價格和不足價格,面對藝術市場上存在的現實殘酷問題,我們這些舞蹈創作者不得不面對,因為商品市場已經改變了我們這些舞蹈創作者對市場的認知,只有提高我們這些民族民間舞的創作者認知,我們才能夠把民族民間舞彝族文化帶進文化市場。也就是說舞蹈創作者既是商品的生產者,也是商品的經營者。從生產到經營到銷售這一體化必然提高舞蹈創作者的自身能力,閉門造車的年代己經一去不復返,面對藝術商品唱主角的年代,我們一邊要保留、傳承中國民族民間舞的傳統文化,又要面對商品市場的選擇做出創新,表現方式由審美轉變為審美與審丑;性質由非功利轉變為非功利與功利;功能由滿足需求轉變為制造失落、擴大失落,話說中國的民族民間舞藝術市場也是隨著商品經濟的發展而發展起來的,雖然還沒有形成一個比較健全的制度。但是以北京為中心以及經濟文化比較發達的文化都市和沿海地區,發展勢頭迅猛。
話說市場,狹義上的市場是買賣雙方進行商品交換的場所。 廣義上的是買和賣某些商品而與其他廠商和個人相聯系的一群廠商和個人。市場的規模即市場的大小,是購買者的人數,簡單地說就是買賣,而藝術市場是指以商品形式進行的藝術品交易,產生于17世紀的荷蘭。藝術家既是商品的生產者,也是商品的經營者。藝術家的畫室也就是制造車間,創作的作品也就由藝術家進行銷售。
而中國的藝術市場在中國古代的發展歷程中,大致可以分為三大段:即三代至秦漢的寄生性藝術市場,以歌舞的皇家贊助為主; 魏晉南北朝至五代的雇傭性藝術市場,以佛家雇傭藝術為主;宋元至明清的自由性藝術市場,各種藝術自由買賣全面開啟。簡單地說藝術融入商品,產生使用價值、交換價值增值。進入20世紀以后中國的藝術市場也是隨著商品經濟的發展而發展起來的,雖然還沒有形成一個比較健全的制度。但是隨著當今商品市場的飛速發展,藝術市場也是突飛猛進,并且出現了藝術商人、藝術中介,由于他們的出現,藝術與商品的妥協性由他們將其完美結合完成,因為藝術家的創作感性多于理性,而當其作品要融入實用性設計,就需要向妥協性改變,因此很多的藝術家轉身就成為設計師,理性就多于感性了。藝術商品也就是說藝術與商品互相遷就,達到一個平衡的結果,因此,藝術商人、藝術中介瞬間大量涌出,他們把舞蹈、創作者、市場聯合起來打造一個平衡點,同藝術市場需求預測結合起來,通過數據可以預見未來藝術市場需求及矛盾變化趨向。只有在摸清藝術市場資源的基礎上,預測出各種產品的發展前景,才能結合藝術市場需求的變化,精確地預測出藝術市場供求關系的發展趨勢,做出正確的經營決策,使藝術發展的道路更加目標明確。
以發展目標、實現目標的戰略手段進行最佳選擇,在當今藝術世界基本全球化,藝術市場的規模比任何時候都要龐大。年輕的熱門藝術家可以迅速地達到一個中年藝術家的價格,甚至是超越,作品也一樣,因為熱門,大家紛紛仿效、翻拍,這個熱門不如說是對藝術市場的肯定,我們看到有些少數民族舞在舞臺上大放光彩、收入不菲的時候,為藝術商人、藝術中介喝彩。因為他們的努力將少數民族舞蹈推向舞臺,推向世界,無論褒貶,世界的發展總是向前的,我們的舞蹈藝術家們也應該在商品市場面前接受洗禮,因為只有這樣才能夠促使我們進步,舞蹈藝術家們才會更加珍惜民族文化,因為只有民族的,才是世界的,也更加希望更多的藝術商、藝術中介、傳媒關注彝族舞蹈,關注彝族文化,通過他們與少數民族舞蹈藝術家們共同的打造會使彝族舞蹈與世界連接得更近一步,與文化大眾市場乃至商業市場更近一步,因為它既能夠滿足人們的審美需求及享受,又可以帶來經濟利益,這就是我們跟市場的聯系,我也相信彝族舞蹈會被越來越多的人所關注,也更加希望彝族舞蹈這朵芬芳的花朵,在文化大眾市場乃至商業市場面前芬芳綻放。
J722.2
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