談戲曲演員的舞臺藝術體現

鄭秀英

摘 要：舞臺感覺指臨場狀態，也是臨場發揮的一種舞臺興奮程度。有沒有舞臺感覺，能不能找到舞臺感覺，是衡量一個演員表演才能的第一條件。舞臺感覺一旦成為演員一觸即發的敏感神經，這個演員就開始成熟了。

關鍵詞：戲曲演員；舞臺；感覺

中圖分類號：J812 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2016）35-0118-01

“感覺”一詞，原是心理學名詞，是指“客觀事物的個別特性在人腦中引起的反應，如蘋果作用于我們的感官時，通過視覺可以反映它的顏色，通過味覺可以反映它的味道。感覺是最簡單的心理過程，是形成各種復雜心理過程的基礎。”（見《現代漢語詞典》）可是，“舞臺感覺”就不那么簡單了，它不僅包含演員對舞臺各種藝術要素和其他演員表演的反應，而且包含演員自己如何將這些反應及時地通過表演手段表演給觀眾。用信息科學的理論說，就是演員既要及時、全面、準確地接受舞臺上的所有藝術信息，又要及時、全面、準確、藝術地把這些信息反饋給觀眾。如此說來，舞臺感覺并不是神秘的東西，而是可以研究并可以掌握的藝術技能與技巧。讓我們分以下幾個方面來進行探討。

一、如果演員具備了與劇目、角色相關的綜合知識，那么舞臺感覺就是演員綜合素質的體現

如果說，綜合素質是“長期積累”的話，那么，舞臺感覺就是“偶然得之”，沒有長期積累，就不會偶然得之，沒有整個電站與發電機，演員就無法放“電”。綜合素質是多方面的，既有思想素質（如為藝術而癡迷），又有道德素質（如遵守職業道德），還有文化素質（如對劇本的分析、人物的理解）、藝術素質（如精湛的基本功與精彩的絕活以及自己的藝術個性）、心理素質（如感覺能力）等。綜合素質是“底座”，舞臺感覺是“尖兒”，綜合素質是根，舞臺感覺是花果。想離開綜合素質單純片面地追求所謂“舞臺感覺”，無疑于無源之水，無本之木。藝高才能膽大，膽大才有舞臺感覺。

二、如果演員具備了駕馭全劇以及劇場的能力，那么舞臺感覺就是演員全局把握的體現

所謂“全局把握”，是指演員對演出劇目的總體上的全局把握，包括對劇本主題、藝術風格、人物形象、創作個性等等，也包括導演對劇本的闡述和導演的藝術構思，還包括劇中所有演員所構成的形象體系，特別是與自己所扮演的角色有交流的“對手”，同時包括對音樂（主要是唱腔）以及舞臺美術（布景、燈光、效果、服裝、化妝、道具等）各環節，都要有全局把握，并在排練中取長補短、揚長避短。因為對全局有了總體把握，便對自己的實力有了自信心，所謂“知己知彼，百戰不殆”，所謂“胸有全局，成竹在胸”，說的就都是這個道理。摸清底數，才能最大限度地提升舞臺感覺的系數。

三、如果演員崇拜、喜愛自己所扮演的角色，那么舞臺感覺就是演員角色感情的體現

角色感悟是指演員在角色創造過程中對角色的獨到理解與獨到呈現，不僅要“裝龍像龍，裝虎像虎”，而且要“龍龍不同，虎虎各異”，不僅要演活，而且要演絕。“絕”，便是舞臺感覺。

無數表演藝術家在這方面為我們提供了成功的范例：京劇“四大須生”（馬連良、譚富英、楊寶森、奚嘯伯）都唱《失空斬》，都扮演諸葛亮但特色不同；蓋叫天被譽為“活武松”，但他在《武松打虎》與《獅子樓》中扮演的武松，就共性中又有各性，各展異彩。

四、如果演員的表演技能技巧已經爐火純青，那么舞臺感覺就是演員技能技巧的體現

戲曲雖然是寫意藝術，表演上以虛擬、夸張為主，但也要虛實結合，也講程式，也要進行角色的創造。情感體驗的能力與水準，決定著演員的舞臺感覺。演員真正深入到角色的內心世界，在舞臺上達到忘我的藝術境地，又怎能不放射出引人入勝、動人心弦的藝術之光？而這藝術之光，便是舞臺感覺的靈光。

五、如果演員的演出欲達到了“青春期”，那么，舞臺感覺就是演員臨場發揮的體現

戲曲是動態的多次性藝術，不像影視劇那樣是“一次性”藝術。每演出一場，都是一次新的再創造，因此，演員的隨機應變與臨場發揮能力，也是舞臺感覺的組成部分。尤為重要的是，演出欲望強烈才是舞臺感覺的最直接的動因，而且十分重要。

六、如果演員具備扎實的舞臺功底，那么舞臺表演就會是一個大大的寫意美

戲曲表演要求以簡代繁，以少總多，言簡意賅，講究生動傳神，即強調通過外在形象的塑造傳達出內在的神韻，抒發主體的胸臆情懷。從整體追求上看，中國戲曲輕環境重感受，輕故事重體驗，輕時空重心境，含蓄蘊藉，追求神似，注重當眾展現人物的靈魂，注重整體效果的傳神寫意。在戲曲表演中看不到露骨的污言穢語、流血斗毆和性的場面，表演時點到即止，不重形似，講究傳達神韻，創造出一種超脫、空靈、古樸、高雅的審美境界，具有撼動人心的感染力量。表現手法的突出特點是夸張、變形，追求超乎常形之上的藝術真實。如，戲曲表演的翎子功、帽翅功、水袖功、手帕功等生活中并不存在，是為了傳達神韻，表達情感，而進行藝術夸張和變形的結果。戲曲舞臺也是一個空靈寫意的結構，不刻意創造立體、逼真的戲劇空間，也沒有寫實風格的布景，全靠演員虛擬的傳神的表演來指代，為觀眾留下很大的想象空間，靠觀眾詩意的想象來會意，共同完成戲曲藝術別具一格的審美品位和藝術價值的創造。

參考文獻：

[1]劉曉雪.戲曲表演藝術審美特征芻議[J].牡丹，2015（10）.

[2]鄧學東.談周信芳的表演藝術與時代審美[J].戲曲藝術，1994（04）.