馬冉冉
摘 要:俄羅斯聲樂學(xué)派在世界聲樂發(fā)展史中占有重要的地位,特別是20世紀(jì)以來,不同學(xué)派、不同聲樂學(xué)像雨后春筍一樣繁衍起來。比如蘭佩爾帝學(xué)派、加爾西亞聲樂學(xué)說、面罩演唱等等。在幾百年的歷史發(fā)展中,俄羅斯一直在不斷吸收西方先進(jìn)的文化、藝術(shù)、教育理念。俄羅斯的聲樂界也在不斷的吸收西方的先進(jìn)唱法,尤其在俄羅斯的聲樂學(xué)派成立以后,加之結(jié)合自己本國的特點(diǎn),不斷發(fā)展壯大,成為20世紀(jì)世界主要聲樂學(xué)派之一,在世界聲樂領(lǐng)域有著舉足輕重的地位和影響。
關(guān)鍵詞:俄羅斯;聲樂學(xué)派;教學(xué)特點(diǎn)
中圖分類號(hào):J616 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號(hào):1005-5312(2016)35-0071-01
在蘇聯(lián)時(shí)期,俄羅斯聲樂學(xué)派立足本民族的情感,以輝煌的藝術(shù)成就來歌頌祖國,以此同時(shí)與各國的藝術(shù)家加強(qiáng)溝通交流,使他們的演唱更具國際性,蘇聯(lián)當(dāng)時(shí)建立了社會(huì)化的普及音樂教育體系和專業(yè)音樂表演人才培訓(xùn)機(jī)制,是有才能的兒童接受嚴(yán)格而正規(guī)的基礎(chǔ)訓(xùn)練。以莫斯科才科夫斯基音樂學(xué)院和圣彼得堡音樂學(xué)院為代表的高等音樂學(xué)院成為聲樂藝術(shù)家和聲樂教育家的搖籃,同時(shí)也是聲樂學(xué)習(xí)和研究的中心,不斷的推動(dòng)俄羅斯聲樂藝術(shù)的發(fā)展與創(chuàng)新。
一、先進(jìn)的教學(xué)理念
在聲樂主科教學(xué)中,俄羅斯的聲樂教師更注重學(xué)生藝術(shù)表現(xiàn)力的培養(yǎng),他們重視培養(yǎng)學(xué)生的演唱個(gè)性,如何培養(yǎng)學(xué)生獨(dú)立的的藝術(shù)思維方式,教師不是一味的說教式授課,,而是在一對(duì)一授課中來發(fā)現(xiàn)、分析、解決學(xué)生存在的問題,他們更注重調(diào)動(dòng)學(xué)生歌唱的積極性,啟發(fā)學(xué)生對(duì)歌唱的理解和感悟能力,在注重要求的同時(shí)做到對(duì)學(xué)生全面音樂修養(yǎng)的培養(yǎng)。
19世紀(jì)受俄國音樂新趨向的影響,特別是音樂實(shí)踐派的音樂思想的影響,學(xué)院將其與古典主義音樂學(xué)傳統(tǒng)相結(jié)合,在教學(xué)中確立了現(xiàn)實(shí)主義音樂教育原則,從而建立了更具有民族特色的教學(xué)體系。前蘇聯(lián)時(shí)期,學(xué)院基本保持了古典音樂基礎(chǔ)之上的現(xiàn)代音樂教學(xué)傳統(tǒng),并結(jié)合了社會(huì)主義宣傳建設(shè)服務(wù)的教育理念,確立了社會(huì)主義現(xiàn)實(shí)主義和社會(huì)主義浪漫主義音樂教學(xué)原則。20世紀(jì)世界樂壇風(fēng)云變幻,現(xiàn)實(shí)主義音樂在西方各國漸行退出舞臺(tái)。而在俄羅斯,現(xiàn)實(shí)主義音樂在社會(huì)主義意識(shí)形態(tài)下得到強(qiáng)勁支持。如今的里姆斯基·科薩柯夫音樂學(xué)院一如既往地忠實(shí)于現(xiàn)實(shí)主義音樂傳統(tǒng),并加強(qiáng)了浪漫主義音樂與現(xiàn)代主義音樂的教學(xué)理念,逐漸摸索出了一整套具有俄羅斯民族風(fēng)格的世界先進(jìn)的音樂教學(xué)理念。
里姆斯基·科薩柯夫音樂學(xué)院近150年的音樂教育歷程,使得它具備豐富的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)和完備的教學(xué)體系,其所取得的成就更是令人嘆服,而能夠?qū)?shù)百年人類音樂發(fā)展史中的精華非常完整地保存至今并繼續(xù)傳承,單就這一點(diǎn),就足以吸引世界各地的音樂學(xué)子前赴后繼地踏上前去“朝圣”的道路。另一方面,學(xué)院根植并執(zhí)著于傳統(tǒng)音樂教學(xué),看似保守,但在當(dāng)今世界音樂教育向現(xiàn)代派音樂一邊倒的大背景中,它無疑已經(jīng)成為獨(dú)樹一幟的音樂學(xué)院。特別是古典音樂在現(xiàn)當(dāng)代音樂領(lǐng)域呈現(xiàn)出某種回潮趨勢(shì),傳統(tǒng)音樂表現(xiàn)技巧重現(xiàn)新的生機(jī)之時(shí),誰又能說未來人們不會(huì)對(duì)古典音樂乃至傳統(tǒng)音樂的當(dāng)代性產(chǎn)生新的理解呢?
音樂可以無所不在,人人都可以是音樂家,重要的不是知識(shí)的傳承,而是音樂家自身觀念的價(jià)值呈現(xiàn)。這種理念應(yīng)該給我國的音樂類院校的教育系統(tǒng)一種啟發(fā)。音樂與生活,音樂作品與商品,音樂家與普通人的界限是應(yīng)該被打破的,只有這樣,音樂教育改革才能找到改革的根本。在這樣的背景下,在感性與理性,變革與傳統(tǒng),開放與集中之間才能找到平衡點(diǎn)。
二、豐富的藝術(shù)實(shí)踐
俄羅斯是一個(gè)熱愛藝術(shù)生活的民族,無論是城市還是鄉(xiāng)村小鎮(zhèn),都擁有自己的音樂廳和劇院,各種形式的演出從不間斷。以圣彼得堡為例,擁有歌劇院、話劇院、音樂廳等劇院二百余座,每個(gè)周末都有各類話劇、歌劇、芭蕾、音樂劇等上演。這種充滿藝術(shù)氣息的環(huán)境,使學(xué)生大量觀摩大師們的演出、啄取寶貴的經(jīng)驗(yàn)的同時(shí),也為學(xué)生提供了豐富的實(shí)踐機(jī)會(huì)。
每一個(gè)高校的音樂系,無論大小,都擁有自己的音樂廳。學(xué)校除了組織學(xué)生到各演出團(tuán)體進(jìn)行實(shí)習(xí)演出,還會(huì)定期舉行各種各樣的音樂會(huì)等實(shí)踐活動(dòng),其中聲樂和小型的音樂劇占有很大比例。學(xué)生們可以與默契的同伴自由組合,在導(dǎo)師的指導(dǎo)下,合作排演一場小型的音樂劇或歌劇,以增強(qiáng)自己的專業(yè)技能與各類角色協(xié)作的能力,學(xué)生們不僅鞏固了自己的專業(yè)知識(shí),增強(qiáng)了實(shí)踐經(jīng)驗(yàn),更容易在實(shí)習(xí)過程中發(fā)現(xiàn)自身的缺點(diǎn)。經(jīng)歷了這些豐富的實(shí)踐過程,學(xué)生們開闊了視野、提高了音樂綜合表演的能力,為以后的職業(yè)演唱生涯或者聲樂教學(xué)工作打下了良好的基礎(chǔ)。
通過上述分析,我們可以看到,俄羅斯的聲樂教學(xué),經(jīng)過多年的積累,已經(jīng)形成了一套特有的,成熟完善的教學(xué)系統(tǒng)。她們之所以能夠培養(yǎng)出諸多世界知名的聲樂表演家和教育家,與她嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕逃w系、科學(xué)的教學(xué)方法是密不可分的。深入研究和學(xué)習(xí)俄羅斯聲樂學(xué)派的演唱、教學(xué)經(jīng)驗(yàn),對(duì)我國聲樂藝術(shù)的發(fā)展有著極為重要的意義。希望能借鑒俄羅斯高水平聲樂藝術(shù)的優(yōu)勢(shì),從而促進(jìn)我國聲樂教育朝著藝術(shù)規(guī)范化、教育綜合性的方向,跨一個(gè)新的更高的臺(tái)階。
基金項(xiàng)目:本文為黑龍江省藝術(shù)科學(xué)規(guī)劃課題《俄羅斯聲樂學(xué)派的教學(xué)實(shí)踐研究》項(xiàng)目論文;項(xiàng)目編號(hào):2016B057。