學生情感與藝術創作

林薇薇

摘要：主體情感和藝術創作相互作用一直是藝術心理學科的研究對象，藝術創作是情感主體釋放情緒并將其轉換為可欣賞的手段，可以作為學生的另一種最直接的抒情語言。情感總要找到一種合理的方法宣泄出來，學生除了說讀聽寫等一系列表達的活動以外，他們還能通過專注藝術創作的過程，將情感轉成藝術作品，至此他們從中獲得了愉悅感與成就感。對比分析不同層次和心理的學生在藝術創作中呈現的情感差異，從題材、線條、色彩、構圖、畫面語言等方面剖釋學生情感的投入，通過事例和調查以此論證情感可以通過藝術形式進行轉移，并且對學生的構思創作有著實際的影響作用。

關鍵詞：學生；情感；藝術創作；影響

一、情感與藝術

情感是在事物的刺激下，懷著某種態度產生的心理反應，情感是內在的深刻的，千變萬化且各式各樣的，每個學生根據家庭遺傳、生活方式、價值觀念、思想層面的不同會出現情感特質的差異，有些人天生情感豐富、敏感多情，觀察客觀事物比常人更細微敏銳，所以更容易感同身受、動情于色。而面對相異的現象和事物也會產生有差別的情感，例如面對美景會開心、愉悅、舒暢，面對災難會懼怕、無助、難過。甚至有些人產生情感的反應更為強烈，林黛玉落淚葬花的多愁善感，藺相如與玉俱毀的怒發沖冠，都是情感激烈顯露的表現。

藝術美學研究對象包括主體審美活動前后的審美體驗，這里的審美體驗即情感和理想，在藝術美學中對情感的解釋是“情感是畫者對客觀對象是否符合自己創作需要的心理反應，客觀對象和畫者需要的不同關系產生不同情感，從而驅使其采取不同形式以符合其需要”。語言已經不能成為人表達情感的唯一橋梁，藝術便作為另一種形式適時出現了。藝術作品是表現人類情感本質的一種形式，藝術品是語言無法完成且可以呈現人的情感和情緒活動的本質。列夫·托爾斯泰表示：“一個人曾經心里喚起體驗過的情感，并且在這之后用色彩以及線條等所能傳達的形象來表現使別人也體驗到同樣的情感，這就是藝術創作”、“人們用語言相互傳達思想，用藝術相互傳達感情。”情感活動經由具體的繪畫、文學、音樂等藝術形式及藝術語言得到抒發與釋放，呈現情感最為生動的語言恐怕就是藝術創作了。

二、學生情感激發的創作動機

潛在情感是最難以掌控的，有時正向積極，有時負面消極，對人的創造行為也是激勵和抑制的雙重作用。精神分析學派的弗洛伊德說，情感一定要找到恰當的方式和情境給發泄出來，心理學曾經研究出具有某種天賦的人確實容易比正常人產生不穩定的情緒，也更為感性和敏感，喜好胡思亂想，對事物產生癡迷的熱情。學生這類特殊存在的單純群體更容易出現情感的堆積，而且經過時間的積累和研究的發現，孩子天生所具備的藝術氣質、細膩活躍的情感以及單純樸實的觀念能很好地轉化成創造力，給他們天真無邪的藝術創作帶來源源不斷的精神寶藏，所以我們偉大畫家畢加索也常說“繪畫要像兒童們學習”。有些心理學家還提出并實驗了藝術療法，讓畫畫的人把潛意識情感通過創作顯現，在“自我欣賞”的成就感中滿足心理需求。經研究學生情感下的創作動機大致歸為兩大類：泄情動機和成就動機。

1.“借畫泄情”

首先學生對繪畫本身十分敏感和青睞，興趣是最好的老師，他們首先產生了強烈興趣情感，學生往往在繪畫時能得到好奇心和新奇感，心理學研究表明，學生在繪畫行為里添加他們對生活的追求，對自然的印象，他們繪畫時可以充分釋放天性，表現創作力，陶冶情操，情感境界得到升華，在情感宣泄中身心得到發展與平衡。一個人總處于一種很平淡或者壓抑的生活狀態時，對周圍的環境會產生敏銳的直覺和激烈的心理。學生長期在學習壓力中不能得到合理調節，將情感宣泄在創造的藝術作品中，換句話說是一種精神慰藉，寄托對美好生活的向往和渴望。大部分人對繪畫有這樣一種錯誤認識，他們認為繪畫是一門學科，是一種技能，需要人去教去傳授，其實經過長時間教學的積累，我們都知道，多數的學生都能以各種自發的想法和方式去創作，他們其實就是自己在創作視覺符號來表達思想感情和憧憬愿望，繪畫可以說是他們的交流工具，表現看法感受的。曾聽過一個典型的例子，有個學生的父母總是吵架，后來父親離家出走時發狠說了一句話除非太陽從西邊出來我才回來，爸爸走后，這個孩子便畫了一幅畫，畫上太陽從西邊升起的。這個案例中的學生就是用畫畫這種方式在訴說他的愿望，表達他的情感。法國哲學家米歇爾·福柯從文化角度分析，當人在遇到生活中很刺激人心理的事件后，內心情感會不受控制地做出異常的舉動。歌德曾說自己由于失戀痛楚寫成了《少年維特的煩惱》，因而童年的生活、過去的心靈體驗都可能給情感造成絕大影響力。面臨現實生活，體驗更加強烈，為滿足自我需要，對生活思考增多，心理意志改變，長期儲備了強大的精神力量，創造出獨具繪畫藝術風格的作品。生活經歷其實都是創作的動機，主體對體驗具有被刺激性，在作品創造的筆下，情感都被發泄了出來。

2.“心滿意足”

文學家雨果說：“人心是復雜神秘和無邊的，比海洋大的是天空，比天空大的是內心世界”。擁有強大的內心世界，是一件十分不簡單的事情，拿我國古代文人水墨畫為例，這類畫作應該是最能表達士大夫們超然自得，抒發自我情懷和體現廣闊內心世界的一種藝術形式。畫家面對宇宙洪荒，想到自己透心徹肺的悲痛，又在大痛大悟中奮發，進而投身創作，似乎感慨人生初而恐懼接著痛定思痛，以一種大無畏的超世精神獲得人生和精神的新的更大意義。拿文人畫為例，他們強調用情于筆墨和放懷于筆墨中，不拘泥于物象，注重思想感情的宣泄。學生因為好奇心再產生求知欲，這種力量讓學生對創作產生興趣，進而熱愛，積極求索，滿足認知的需要，同時每個學生都是平凡又渴望突出的個體，他們希望實現自己的價值，有提高自己，渴望得到尊重，實現理想的夢想，所以在他們會為了達到自己的目標而不斷創作，學生經常能在繪畫中體驗到成功的喜悅，學生的表現得到肯定、鼓勵和表揚，會使他們增強自信心，在創作后體會到自己的價值，自我實現也就得到了滿足，再加上受很多外在環境的影響，例如老師的激勵，家長的表揚，同學的羨慕都可以成為一種外界驅動，或者看見別的同學優秀作品時，學生產生創作的動力，有畫畫的欲望，學生自發的去畫畫，在很多情況下都是這種動力讓學生去創作。

三、結論

這就給學生以極大啟示：事物其實都無好壞，要充分將生活中的情感體會帶到創作的積極領域中，讓情感，為繪畫創作開拓想象的空間。往大的方面講，作為人類，在面對命運、愛情、友誼、災難、善惡、疾病這些超出我們把握能力的事物時，我們無法進行選擇和改變，那我們就該去調整心情接受、體驗和轉化。為創作鋪墊情感。