姜玲玲
摘 要:對于小學生而言,美術不僅僅作為一門藝術課,更是一種敘述思維、展現自我的方式。小學高年級繪畫教學應在繪畫技能拔高的基礎上,讓學生在繪畫領域獲得豐富的創新機會,主動培養藝術的創造力與想象力。這意味著美術教師應盡可能地把多種教學元素融入教學,以構建內涵豐富且高效的美術課堂。
伴隨著新課程的實施與深入,小學美術課堂不僅在形式上愈發異彩紛呈,在實質上也廣受學校與家長的關注。小學美術教育的重點在于鍛煉學生的創造力、想象力與藝術感知力。筆者認為,教師在面對種種紛繁的教學問題、教學現象的同時,想要讓學生發揮想象、敞開心扉、大膽作畫還需要三步驟。
步驟一,開放式教學,培養學生的發散性思維
美國著名心理學家羅杰斯認為:“人類生來就有學習的潛能,教育應以學習者為中心,充分發揮他們的潛在能力。”在此,筆者覺得開放的課堂環境、教學策略以及良好的氛圍都可以很好地以學生為中心,保護學生對待未知事物的好奇心和求知欲,讓學生沉浸在愉悅的課堂教學之中。沒有思想上的負擔,學生可以盡快進入課堂狀態,跟上老師的上課節奏。羅杰斯還強調“學生在學習過程中的主體地位”“教師只是學生學習的促進者”。所以,在課前教師可以通過適當引導的方式,發散學生的思維,將教學的開放性體現其中。
例如:在蘇教版小學第九冊美術教材《水墨游戲——山水》一課中,由于之前已有關于水墨游戲的課程作鋪墊,學生并不感到陌生,但想要做出一幅合乎心意的畫,還不是件容易事。
水墨畫注重寫意,即“大道無形”“變幻無常”,但這并不代表學生可以任意涂抹。在繪畫前,筆者先充分向學生展示了一幅幅水墨名作,領導他們體驗水墨的變化,再點出其中的技巧,最后才真正作畫。在此,不讓學生直接臨摹優秀作品的目的在于臨摹只是一種復制,不算創造,學生思維會被禁錮其中,得不到發散。繪畫前的欣賞只能讓學生眼中有畫,而讓學生心中有畫才是關鍵,這樣學生才會從不同角度去描繪心中的山水,想象力才會越發活躍。
步驟二,培養興趣,激發學生學習自主性
“學問須合乎興趣,方可得益。”興趣可以讓學生對自己的所學內容產生積極影響,同樣興趣也可讓注意力集中,促使學習效率提升,所以不僅僅是美術課,其他課堂上教師也應該讓學生產生興趣,在美術課上,教師可以充分運用教材,通過故事、繪畫、游戲等方式來激發學生的學習興趣。
例如:在《我設計的鞋》一課中,筆者讓學生從臨摹繪畫中解放出來,開始真正地把自己腦海中的想法變成實物展現出來。在課上,筆者允許學生用畫筆來畫,用紙來剪、折,用彩泥塑造等方式將實物呈現在大家的眼前,鼓勵每位學生開動腦筋與嘗試去做屬于自己的工藝品鞋,再一一點評,將學生作品中的新意以及奇特之處與大家分享。
在我們的小學美術課本中,此類主題的美術活動還有許多,重點在于學生是否能夠積極主動地去創造、去捕捉自己的靈感,并利用所學與教師一共構造自主性強且內涵豐富的美術課堂。
步驟三,多學科知識融入,構建高效美術課堂
古來詩畫不分家,筆者常常借鑒古詩詞中的意境來幫助學生繪畫,讓學生將詩中朦朧、隱晦的描述以及詩人借景抒情的表達方式用繪畫的方式表現出來。起初,學生對詩的理解還不夠透徹,不知如何下筆,教師可以在繪畫前,為學生們提供一次生動、形象的示范,鼓勵學生拿起畫筆,增強繪畫教學的可行性,這并不意味著學生需要去模仿老師的作品。筆者提倡在教學示范后,教師可以將自己繪畫的痕跡擦去,避免對學生產生干擾,示范的內容應該是多姿多彩的,這樣能使得教學活動更加具有直觀性。
例如:詩人王維《使至塞上》中“大漠孤煙直,長河落日圓”描繪了一幅綺麗雄渾的塞外風光圖,好似在一張巨大畫紙上作出的絕美藝術品。廣袤無邊的大漠、烽火臺上直指蒼穹的一根煙柱、萬里的長河以及收斂了光芒的落日都是畫面中的主體,但學生的理解力各不同,所表現的側重點也會不同。由于美術沒有一個固定的答案,每一個答案都是學生內心的映射,由此,在豐富學生思想感情及知識的基礎上,這不僅能夠幫助學生提升繪畫水平,還能夠提高課堂的效果。
總之,教師需不斷努力,讓學生能夠在開放的教學模式中,對美術產生興趣,提高學習自主性,在美術這一開放式舞臺上,有更多的自由空間進行創作,從而構建高效的美術課堂。
參考文獻:
[1]邢海青.小學美術課程活動教學法實踐策略研究[J].美術教育研究, 2014,(10).
[2]許釗偉.淺談自主性學習在小學美術教學中的滲透與運用[J].美術教育研究,2015,(24).
(作者單位:江蘇省淮安市淮海路小學)