絹畫的材料與制作研究

許建東

摘 要：想要畫出技法嫻熟、語言生動，效果感人的繪畫，離不開對材料的了解、認識與熟練掌握。文章從絹畫制作所需材料入手，詳細介紹了絹、膠礬水及中國畫顏料等主要材料的使用細節，并從勾稿、染色等方面講解了絹畫的制作過程。

關鍵詞：膠礬水；礦質色；分染；罩染

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中圖分類號：J0 文獻標志碼：A 文章編號：1008-2832（2016）11-0135-02

Study on the Material and Making of Painting on Silk

XU Jian-dong（Tianjin Vocational Institute， Tianjin 300401， China）

Abstract ：Want to paint a skilled， language vivid， moving effect painting ， cannot leave the knowing of the material，deep understanding of the material and skilled to paint. Articles from silk painting materials ， silk， alum- glue water ，Chinese painting pigment was introduced in details， and from the perspectives of hook draft， dyeing， explained the production process of silk painting.

Key words ：alum-glue water； mineral color； step dyeing； overall dyeing

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一、絹畫制作所需要的主要材料

（一）絹是中國古代繪畫的重要載體

中國畫經過數千年的發展，其繪畫材料極其豐富。絹作為一種傳統材料，在整個的中國繪畫史中有著重要的地位。唐宋及以前的中國畫大都繪制在絹上。

絹是由蠶絲織得，古代沒有太大的織機，所以當時不容易得到大尺寸的絹，想要畫較大的絹畫就得把絹接起來。織好還沒處理的絹叫生絹，還不能作為繪畫的材料，需要在生絹上刷上膠礬水才能用來畫畫。

（二）膠和礬的完美結合成就了中國畫的美妙

膠和礬在一般的繪畫材料店都很容易買到，制作膠礬水也不是很復雜的事。一般的比例是膠七礬三，夏天膠六礬四，冬天膠八礬二。因為膠礬這兩種材料對空氣濕度很敏感，所以不同的季節膠礬的比例關系有所不同。膠和礬只有達到比較完美的比例時，畫起來才能得心應手。在不斷地實踐中才會體會到材料性能與繪畫語言的微妙吻合點，這其實很重要，材料做不到得心應手時，其繪畫語匯便很難做到傳神的表達。用一個較小的容器，放入20克膠，再放入少許的60攝氏度左右的溫水，把小容器放到一個大一些的容器中，在大的容器中加入較熱一點的水，以便較長時間保持小容器中的水溫，使得膠能較順暢地化開。待膠溶化以后，如粘稠的蜂蜜狀，待用。準備一個能裝300克水的瓶子，其中放入溫水，溫度也不能超過60攝氏度，將溶化開的膠倒入水瓶中，搖勻，靜靜地等水放涼，然后倒入粉狀的礬10克，搖勻便完成了膠礬水的制作（圖1塑料瓶中就是制作完成的膠礬水）。一定要等到水放涼了再倒入礬，太熱的話就改變了礬的性狀了。

膠礬的比例不同會出現不同的效果。膠大的時候勾線筆滑，后面的染色也不舒服。礬大了會使絹變得脆，不能使作品長久保存，而且畫時行筆澀，很難表達細微感覺。

（三）把膠礬水和生絹結合起來

準備一個方形木框，然后裁一塊比木框大一些的生絹（圖2），把木框的側面外緣先刷上一遍清水，讓木頭有一些濕，然后在刷過水的地方刷上白乳膠，注意白乳膠不要加水，以保持乳膠足夠的黏度。刷好白乳膠的木框放到裁好的生絹上面，把生絹的經緯線盡量對正，然后從木框四個邊條的中心開始用手指肚輕輕地把絹沾合到木框上，由于刷白乳膠前刷了一層水，所以乳膠不會干的太快，以便有時間操作。要不間斷地用手指肚在刷乳膠的地方向外處理絹，使絹面漸漸地變得平整，直到白乳膠固化，不能再往外拉伸絹為止。等到白乳膠干透，生絹的繃制過程就完成了。（圖3）

把前面做好的膠礬水放一些到一個較大的容器里，用刷子把膠礬水刷到繃好的絹上面去，注意一筆接一筆地刷，不要重復，第一遍刷完后自然風干。生絹有個特點，剛刷上去時會變松，風干以后則會變得比刷膠礬水以前還有緊縮，會繃的很緊很平。同樣的方法再刷第二遍，風干后便可以待用了。膠和礬的完美結合成就了美麗的中國繪畫，當水性的中國畫顏料涂上去時，絹表面的膠礬就會溶化，并和顏色很好地結合，等再次干了以后，使得顏料牢固地附著在絹面上。膠也能保持色彩的鮮艷與耐久。

（四）豐富的中國畫顏色

作絹畫的另一個重要材料便是中國畫顏料。中國畫顏料從傳統上大概分為兩類。第一類是礦物質顏料，像赭石、朱砂、石綠、石青、金粉、銀粉、白粉等。礦類顏料的特點為：遮蓋力強，色彩持久，但滲化性能差，不透明。

第二類是植物性顏料及現代工業生產的化學顏料。如胭脂、藤黃、洋紅、花青等顏色，這些又稱“水色”。其特點是透明度高，大多沒有遮蓋能力，滲化性較好。

目前繪畫材料店主要有兩種形式色彩顏料。一種是由鉛管包裝的，擠出即用型的，大多為初學者選擇。另一種是用傳統手工藝制作的含膠的顏料片，用水泡開便可以用，這種顏料質量較好且方便使用。在絹畫的制作過程中多使用后者。

二、絹畫的制作過程

繃好的絹和中國畫顏料都準備好以后，現在就可以制作絹畫了。

（一）絹畫的勾稿

勾稿有兩種方法：1.把稿子放到絹的下面，由于絹本身很薄，線稿能透過來，然后再從正面用墨線描出畫稿。2.把畫稿放在一邊，然后看著線稿直接勾到絹面上去。這種方法需要較強的造型能力，特點是較生動具有活力。勾稿的用墨應比較講究，較好的油煙，或高級的墨液也可以，因為墨差的話，在以后的工序中墨線會跑墨，弄臟畫面。勾線筆要用質量好的狼毫筆，以便能勾出勁健生動的線條。（圖4）

（二）絹畫的染色基本方法

首先是對石頭的分染及罩染和花朵部分的提白。

工筆絹畫的染色大致分為以下幾種常用方法：

1.分染，也就是平時大家說的“三礬五染”，也叫礬染。分染其實即是“分層染色”，前面講過膠礬水有固定顏料的作用，所以染完第一二層以后刷膠礬水的作用是把顏色固定住，尤其是礦物色，以使下一次染色時不把前面的顏色泛起來。分染是工筆畫繪制過程中重要的表現手法，通過分染能把豐富的效果表達出來。當然在實際操作中以最少染的遍數達到最好的效果為佳。因為染的次數多了，膠礬水上多了，畫面易于死板，而失去靈動與鮮活。畫中石頭以淡墨進行分染，一支墨筆，一支水筆，需要變淡的地方先行刷水，然后再從最重的地方使用墨筆，當到達刷水的地方便能自然滲化形成柔和的漸變。分染還有“先深后淺，以淺壓深”及“先淺后深，以深壓淺”等方法。（圖5）

圖中花的提白也是用一支水筆和一支白筆，先將需要漸變的花瓣的根部刷水，再用白筆從花瓣的頂端開始染到刷水的地方以達到滲化、過渡自然的效果。另外絹也可以從反面托白色，以使得淺色更明亮。注意反面提白以后要加膠礬水一遍，以免在裱畫時顏色流失。

完成山石墨色的分染及花的提白，如圖6中，便開始對紅色花朵進行分染。首先是用洋紅，洋紅是植物性色，透明及滲化性都佳。也是用一支色筆和一支水筆，在花瓣的根部需要紅色變淡的地方先刷上水，然后從花瓣紅色較重的地方染紅色，當染到事先刷水的地方便可以出現滲化漸變的效果。這種方法可以分染幾次，最終花瓣的紅色達到滿意為止。反之，再從花瓣的根部分染鵝黃或者藤黃，先把水筆刷到花瓣的中上部，使得分染的黃色和之前分染的紅色有一個很柔和的銜接。同樣的分染技巧可以完成葉子的分染，這里不再重復。（圖7）

2.分染完成需要進行罩染著色，就是用一支筆平涂一個色彩，是花朵和葉的最后一個工序。例如朱紅、大紅等分染好的花朵，便可以用極淺的藤黃水罩染，較淺的花，如白淺紅、粉紅等可以局部罩以極淺的粉綠色，這種罩染的效果特點是潤澤沉穩，使色調統一。透明色也可以通過罩染來調整畫面的色彩關系。例如山石用赭石染完，如果你覺得赭石的顏色太艷的話，便可以罩上淺淺的花青，由于花青是水色，較透明，這樣赭石的色和花青相疊加，色相變為淡紫，色彩純度下降，就會變得穩重和諧。用此方法，再加上色彩學的相關知識，罩染能在傳統中國畫的基礎上使畫面的色彩更好看。

3.罩染結束后有時還需要局部進行一些調整，如白花近處的花瓣想讓它再亮一點，這種方法叫提染。具體方法是：在洗干凈的筆尖上蘸較濃的白粉，從局部，從花瓣的邊上提一些由濃到淺、由淺到無的白粉，這樣便增加了花瓣在黑白關系上的豐富性，也使得前后關系更加有變化，能起到畫龍點睛的效果。

除了以上幾種，工筆的染法還有一些，如感興趣可以深入研究，可以不同程度提高畫作的觀賞性，靈活變通地把各種染法結合起來，充分發揮創作主體的能動性和智慧才能。

最后在畫面合適的地方題上款識，蓋上相應的印章，一幅完整的絹畫便制作完成了。

結語

能畫出感人的繪畫，離不開對材料的了解、認識與熟練掌握。反之亦然，當材料幾乎變成了畫家的手和腳一樣得心應手時，繪者的細微感情便可以傳達到畫中去，從而感染到觀者。

參考文獻：

[1] 薛永.中國美術史[M].北京：高等教育出版社出版，1990.

[2] 楊康蓀. 客觀和主觀的宋代繪畫[M].天津：天津人民美術出版社，2015.