絲網版畫的親和力及其藝術表征＊

張亞敏

武漢理工大學，武漢430070

絲網版畫的親和力及其藝術表征＊

張亞敏

武漢理工大學，武漢430070

絲網版畫作為一種現代藝術形式，近年來隨著數字技術的引入以及大眾市場的旺盛需求,呈現出獨具特色的藝術親和力。絲網版畫的印跡之美、艷麗的色彩使得觀賞者體驗到愉悅的情感，絲網版畫貼近大眾、融入日常生活拉近了受眾的心理距離，數字技術的介入使得絲網版畫創作更加自由、生動，呈現出版畫藝術的時代親和力。

絲網版畫，印痕色彩；大眾化；數字技術

一、引言

在現代藝術日趨大眾化的背景下，藝術家正積極探索具有人文關懷的藝術語境，力求打破形式上的重復守舊、保守或平庸，極力追求大眾性和包容性，創造出炫彩奪目、出奇制勝的大眾藝術形式，不斷提升觀賞者的審美品味。

在眾多藝術形式中，絲網版畫不僅具備其他藝術形式的共通性品質，而且還可以借助絲網版畫技術，模擬出人們所熟知的油畫、水粉畫、丙稀畫和水彩畫的藝術效果。

因此，絲網版畫是最能適應當今多元化觀賞者需要的藝術形式，具有獨特的藝術親和力。

二、絲網版畫的情感親和力：印跡之美，色彩之艷麗

絲網印刷以其獨特的網點風格被融入現代藝術創作，形成了悅目的絲網版畫。其最大的特點，就是網印之痕突破了傳統山水畫的潑墨渲染，也跨越了油畫的厚重沉著，實現了其他畫種所無法實現的構想，極大地拓展了藝術的表現語言。

例如，20世紀50-60年代盛行的波普藝術（popular art），就是絲網版畫藝術的上乘之作，其精美細致的圖形與新奇艷麗的色彩，集中表達了畫家的縝密構思。在畫面安排上，抽象的線條與細膩的色彩形成鮮明對比。

這個時期的代表作，有波普藝術（popular art）代表性人物安迪·沃霍爾（Andy Warhol）的《瑪麗蓮·夢露》（見圖1）、《金寶罐頭湯》（見圖2）等。

圖1 瑪麗蓮·夢露[1]

圖2 金寶罐頭湯[2]

網點印跡是絲網版畫藝術的靈魂。創作者有意識凸顯網點對印痕的把握，在時間與空間、速度與力感的對立統一中，形成一種精神的、理性的、情感控制之后的人工藝術效果。

絲網版畫藝術還可以利用網點間的穿插、疊印、離散等手法，產生靚麗鮮艷、墨層厚實、層次豐富的印跡效果，使作品色彩傳遞出簡練、傳神、平面化、單純化的獨特視覺傳達經驗，從而喚起觀賞者對簡約追求的認同，進而在很大程度上滿足觀賞者趨向于追求感性愉悅、迷戀彩色的心理需求。

絲網版畫以其自身色彩多樣性的藝術表現力，走在了其他繪畫藝術的前面。在藝術欣賞過程中，優秀的藝術作品往往可以激發觀賞者豐富的聯想，觀賞者也可以通過對藝術作品的欣賞產生積極而愉悅的情感，進一步提高觀賞過程的注意力。

一般而言，感性認知對藝術欣賞與創作的影響遠遠大于理性認知，感性認知傾向于追求艷麗色彩、賞心悅目的視覺效果。

法國畫家亨利·馬蒂斯（Henri Matisse）曾說，“越是簡單的色彩對內在情感越是發揮著巨大的作用”[3]。絲網版畫每一版在印刷時呈現出的均勻、薄與透的色彩，以及柔和的漸變過渡，使得版畫不斷形成重疊、漸變的色彩效果，層次豐富而不雜亂[4]。

色彩變幻不僅滿足了觀賞者的感性需求，更容易滿足觀賞者內在的精神需要，在畫面與觀賞者之間產生審美共鳴與情感融合，如同音樂旋律無需唱詞而浸染人心，色彩語言融于版畫藝術之中，含蓄而委婉地釋放出網印獨有的色彩藝術之美，靈魂之美。

三、絲網版畫的心理親和力：易于接受，融于生活

20世紀后半葉，隨著美國波普藝術（popular art）將“絲網印刷植入當代藝術”觀念的快速推廣，絲網版畫藝術逐漸被大眾所廣泛認知。

如今，隨著絲網技術的不斷發展，其選用的材料已經越來越生活化，幾乎各種質材的表面均能承印絲網版畫，極大地拓展了絲網藝術的材料選擇范圍。在現代生活中，隨處可見絲網版畫的印跡之美——廣告燈箱、家居裝飾、服飾圖案等。這標志著絲網藝術的時代已悄然來臨。

從發展過程而言，絲網版畫正是藝術與現代技術的結合體。絲網版畫制版技法靈活、豐富，具有很強的表現力，創作過程易出效果而又充滿趣味性，很容易被熱愛藝術的大眾喜歡和接受。

實踐中，絲網直接制版法運用噴灑、擦拭、描繪、網孔堵塞等方式，讓創作者可以根據自我需要，制造出特殊肌理和紋樣的畫面。比如，油墨浸染的肌理效果（見圖3），樹葉紋理效果（見圖4）。

圖3 油墨浸染的肌理效果①

圖4 樹葉紋理效果②

絲網感光制版法，通過軟片手繪、實物拓印、復印等方式，可以讓創作者塑造出豐富的半色調層次，體現寫實主義風格，再現逼真的生活場景，表現出更超強的藝術表現力。

近年來，松江絲網版畫引起了文化藝術界和藝術收藏者的關注。松江絲網版畫，是一群普通農民吸收了傳統的民間剪紙、皮影等藝術造型手法，用具有現代審美視野的繪畫語言，以鮮明、飽滿的色彩，自如地表達自己對大自然、對生活的淳樸情感，充滿鄉村情趣的現代絲網版畫作品，如陳志強的《舞龍》（見圖5）。

圖5 舞龍[5]

松江絲網版畫其藝術表現手法與西方表現主義流派具有某種相似之處，版畫作品被入選參與到柏林畫展（見圖6）。

圖6 松江絲網版畫展在柏林開幕[6]

可以說，松江絲網版畫是傳統文化與現代文化、高雅藝術與傳統審美情趣完美結合的典范，更是絲網版畫藝術融入大眾的有力證明。

相較于其他繪畫藝術形式，絲網版畫創作具有可復制性、承載材料的包容性等特點，這也是絲網版畫日益融入大眾生活的優勢所在。當前，不少文化藝術機構積極致力于開展絲網版畫藝術的開發與制作，推進絲網版畫融入大眾生活的步伐。

在現實生活中，以藝術品復制版畫、室內裝飾版畫等為主題的絲網版畫，在營造室內夸張、古樸的氛圍上，可以起到相得益彰的作用，有利于美化格局，形成健康和諧的人居環境[7]。

四、絲網版畫藝術的時代親和力：數字技術的介入

20世紀60年代，波普藝術（popular art）代表性人物安迪·沃霍爾（Andy Warhol），創作出了《瑪麗蓮·夢露》、《伊麗莎白·泰勒》、《貓王》等一系列以明星為主題的絲網版畫作品，使得版畫的美學價值越來越受到重視。

如今，現代數字技術以及合成空間技術的應用，不僅使得原始圖像迅速轉化為生動的形象，而且還可以為創作者提供自由發揮想象的空間。因為“通過數字圖像的不斷搬用、錘煉和符號化，使得藝術作品從物理上和形式上變得反復無常，在原創與復制之間已經沒有了觀念上的區分”[8]。

毋庸置疑，數字技術手段的介入，為版畫創作提供了許多便利條件，藝術家們既可以選擇傳統的照相技術直接進行制版，也可以利用數字技術對圖像進行打散重構、濾鏡特效，再進行制版。

例如，中央美術學院周吉榮先生的版畫作品《城觀汐景》（見圖7），就是這方面的代表作。該作品綜合運用了看似不可能的多種數字技法，并將絲網印刷、手工特質紙漿融入一爐，營造了令人愉悅的材質與色彩完美交匯的藝術效果。

圖7 城觀汐景[9]

現代藝術家徐冰先生的版畫裝置作品《鬼打墻》（見圖8），則運用現代數字技術的同時，將絲網版畫的審美方式，由單純、平面、穩定的視覺形態，發展成綜合、立體和更具視覺張力的現代裝置形態，賦予了版畫以新的藝術形態。

圖8 鬼打墻[10]

可見，數字技術手段極大地拓展了絲網版畫創作的自由空間，網絡技術、虛擬實境的裝置互動技術，更為版畫的個性化創作提供了無限可能，使絲網版畫藝術更具有時代親和力。

五、結語

綜上分析，絲網版畫作為一種現代藝術形式，近年來隨著數字技術的介入以及大眾市場的旺盛需求，而逐漸煥發出現代藝術魅力，并廣泛融入大眾日常生活之中。絲網版畫以其印跡之美、貼近大眾、可復制性等特征，體現出獨具特色的藝術親和力。

注釋

①圖3來源：學生馬人杰習作.

②圖4來源：學生吳霜習作.

[1] 曉言．安迪·沃霍爾：十五分鐘的永恒[EB/ OL].（2013-05-24）[2016-10-13].http://www. people.com.cn/24hour/n/2013/0524/c25408-21595377.html.

[2] 佚名．沃霍爾的夢露和里希特的無名者們[EB/ OL].（2015-02-13）[2016-10-13].http://www. ilf.cn/photo/n51456.html.

[3] 亨利·馬蒂斯．畫家筆記：馬蒂斯論創作[M]．錢琮平，譯．桂林：廣西師范大學出版社，2002：10.

[4] 曾勇．色彩與印痕在絲網版畫中的運用與探究[D]．武漢：湖北工業大學，2012：6.

[5] 董順琪．陽光大地：松江絲網版畫作品展[EB/ OL]．（2011-10-11）[2016-10-13].http://cms. shu.edu.cn/Default.aspx?tabid=11518&ctl=De tail&mid=21487&Id=80860.

[6] 松江區文化廣播影視管理局業務科．大美云間：上海松江絲網版畫展在柏林開幕[EB/OL]．（2014-11-21）[2016-10-13].http://sjwg.songjiang. gov.cn/web/ArtDetail.aspx?id=10810.

[7] 廖軍．現代室內紡織裝飾藝術設計新理念[J]．裝飾，2000（5）：16-17.

[8] 夏俊龍．論現代圖像技術在絲網版畫中的優勢[D]．石家莊：河北師范大學，2009：1.

[9] 藝術中國．城觀汐景：周吉榮綜合材料作品展[EB/OL].（2011-08-22）[2016-10-13]. http://art.china.cn/tongzhi/2011-08/22/ content_4423895.htm.

[10] 佚名．藝術是一面誠實的鏡子：專訪中國藝術家徐冰[EB/OL]．（2014-02-11）[2016-10-13]. http://www.mottimes.com/cht/interview_ detail.php?serial=252.

（責任編輯 孫玉萍）

Aff nity and Artistic Representation of Silk Screen Art

ZHANG Yamin

（Wuhan University of Technology，430070 Wuhan）

With the introduction of digital technology and the mass market demand in recent years, the silk screen art, as a modern art form in daily life, shows a unique artistic aff nity. The beauty of imprinting and the bright colors in the silk screen let the viewers to experience pleasant feelings. Closing to the masses and the integrated with the daily life, the silk screen art shortened the psychological distances with audiences. The involving of the digital technology makes the silk screen art’s creation become more free and vivid, showing the era aff nity of painting art.

screen art； Imprint color；popularization；digital technology

J227

A

10.3963/j.issn.2095-0705.2016.06.006（0034-05）

2016-11-07

2014年度教育部人文社會科學研究規劃基金項目（14YJA760055）。

張亞敏，武漢理工大學藝術與設計學院副教授。