《木蘭辭》的產生及其音樂創作的多元化

【摘要】：漢代樂府民歌為民間創作，在我國古代詩歌發展史上有著極其重要的藝術地位。而南北朝樂府民歌則繼承并發展了漢樂府民歌的優秀文化內涵。其中北朝樂府民歌中最杰出的作品《木蘭辭》，與南朝的樂府作品《孔雀東南飛》合稱為“樂府雙壁”。《木蘭辭》的創作產生和流傳對后世的文學藝術和音樂藝術有著巨大的影響。本文試就《木蘭辭》的產生原因、當時的演出形式和其之后音樂發展再創作的多元化來展開研究。

【關鍵詞】：北朝；樂府民歌；木蘭辭；演出形式；音樂創作

一、《木蘭辭》之源

兩漢樂府是音樂部門，樂即音樂，府即官府，這就是它的原始意義。但魏晉南北朝時期將樂府所唱的詩也叫“樂府”，于是“樂府”便由機關的名稱變為一種帶有音樂性的詩體的名稱。漢樂府民歌大都是現實主義作品。《木蘭辭》中寫到：“昨夜見軍帖，可汗大點兵……可汗問所欲，木蘭不用尚書郎。”通過史料記載可知，文中提到的“可汗”二字，應是北朝的皇帝別稱而非南朝。并且由于當時游牧民族在中原爭奪政權，北方游牧民族南下，相互征戰、殺戮。因此，可以推斷《木蘭辭》為北朝民歌，它濃縮了北朝民歌思想內容和藝術特色，正是戰事頻繁時代環境的產物。《木蘭辭》篇幅較大，內容豐富多彩，且對應工整。描述了女英雄木蘭代父從軍的故事，是北方民歌的杰出代表作，流傳至今。

二、《木蘭辭》創作初始的流傳演出形式

南北朝時期政權更替頻繁，且長期對峙，由于戰亂等原因，北方少數民族進入中原，和漢人雜居一起，語言隔閡很大，相互交流困難，導致許多少數民族和漢族的民歌不便交流，也不便記錄。且在當時北朝動蕩的年代里，各代統治者忙于攻城略地無暇采集民歌，而廣大人民群眾由于被剝奪了受教育的權利，許多有現實社會意義的民歌只能口口相傳，最后逐漸消失，因此許多文字文獻或音樂文獻在流傳中逐漸失傳消失，而當時的《木蘭辭》就是其中一例，只有文字文獻，沒有任何可考的音樂文獻支撐其譯譜。下面我以我所了解的知識和我的觀點來理解研究一下《木蘭辭》在當時的流傳演唱形式。

1、北朝樂府詩歌體裁十分多樣，三言、五言、七言、雜言等等，其中以五言詩為主，而《木蘭辭》就為五言詩，且篇幅較長，敘事性極強，因此在當時的流傳中，演唱節奏應該比較單一，對應工整，不似其他雜言詩的節奏那樣復雜多變，且又是描寫當時的社會現實，征戰情景，故曲調應該更為沉穩有力；

2、具有音樂形態的樂府詩舞臺表演藝術，不僅有歌有舞，有時還帶有一些戲劇表演元素，特別是像《木蘭辭》這樣的長篇作品表演時可能需要加入對白，對唱，動作，場景等內容。如：“開我東閣門，坐我西閣床，脫我戰時袍，當窗理云鬢，對鏡貼花黃。”這些就屬于動作場景，可以邊唱邊表演，也可以只表演，然后另加旁白，有多種形式可以選擇；

3、一般來說，樂府詩大都是現實主義作品，所以據其他的資料的顯示，樂府詩經常是按固定順序來講述故事或描述人物場景。年齡、方位、次序、時間等都可能成為描述順序。《木蘭辭》中也有許多符合此說法的詩句。如：“東市買駿馬，西市買鞍韉，南市…北市…”這就是按方位來描述。再如：“爺娘聞女來，出郭相扶將；阿姊聞妹來，當戶理紅妝；小弟聞姊來，磨刀霍霍向豬羊。”這則是按次序來描述。還有按固定的方式來呈現作品，如“問答式”。例：“問女何所思，問女何所憶。女亦無所思，女亦無所憶。”這種問答式可以很好的吸引起他人的注意力。

綜上所述，這些都是《木蘭辭》在當時流傳演出時可能產生的表演藝術形式，如果當時注意到這些方面的話，那么就可以減輕了表演者臺詞記憶壓力，便于他們在舞臺上隨機發揮，能夠更好的吸引人民大眾的注意力和對其的喜愛，能夠更好的流傳下去。

三、后世對于《木蘭辭》音樂再創作的多元化

由于《木蘭辭》在文學藝術和音樂文化方面的魅力，目前已經被眾多音樂工作者做出了多種音樂形式并進行演繹。《木蘭辭》這一傳統的音樂文化題材，在不同的歷史階段都有表現。后世以《木蘭辭》為題材的音樂作品從戲曲、器樂曲，還有民族歌劇和民族交響合唱的出現，都證明了《木蘭辭》所具有的音樂魅力。

1、《木蘭辭》之戲曲創作

《木蘭辭》在戲曲音樂方面的創作，從明代開始到現在一直層出不窮，比較著名如明代文學家、戲劇家徐渭所作的明雜劇《雌木蘭替父從軍》，該劇突出了愛國精神和男女平等的觀念；還有梅蘭芳進行京劇改革時創作的《木蘭從軍》，在1917年重新排演時劇《木蘭從軍》獲得巨大的成功。

新中國成立后，豫劇《花木蘭》的創作及演出對戲曲界影響特別深遠，這與當時抗日戰爭、抗美援朝的社會背景有著不可分割的聯系。豫劇《花木蘭》為木蘭文化的發展樹立了一座新的里程碑。近年來，許多以《木蘭辭》為題材的地方戲也不斷出現并搬上舞臺，有力地說明了《木蘭辭》在文學藝術和音樂藝術上的崇高地位。

2、《木蘭辭》之器樂曲創作

后世對于《木蘭辭》的音樂創作形式多種多樣，除戲曲形式之外，也不乏器樂曲的出現。如王澄泉創作的二胡協奏曲《花木蘭》，作者將河南本土音樂文化和西方作曲手法相結合，很好的用民族器樂二胡來演繹《花木蘭》這首作品。此外還有揚琴曲《木蘭辭變奏曲》和琵琶協奏曲《花木蘭》。這些器樂曲的創作和演出，都說明了《木蘭辭》對后世音樂藝術的巨大影響和對社會，對人民大眾的巨大影響。

3、《木蘭辭》之聲樂作品創作

歌曲《木蘭從軍》是由著名作曲家王志信創作，以河南豫劇和民歌音調為旋律素材而創作的。這是我國近現代以來，第一首以《木蘭辭》為題材而創作出的聲樂歌曲。

由我國藝術家關峽作曲、劉麟編劇的中國民族歌劇《木蘭詩篇》以新穎、獨特的藝術形式，向世界人民展示了我國本土原創的民族英雄精神以及民族傳統美德。《木蘭詩篇》中的音樂語言和音樂素材具有鮮明的民族性，體現了愛國主義精神以及中華民族的人文精神。

除了歌曲和歌劇以外，以《木蘭辭》為題材而創作的作品還有合唱作品。2006年著名作曲家石夫先生與我院陳家海教授共同創作出民族交響合唱《木蘭辭》。其創作以河南豫劇音樂元素為基調，將豫西調和豫東調融會貫通，熱情地謳歌了中華民族自強不息、愛國的精神。民族交響合唱《木蘭辭》獲得了2014年度國家藝術基金舞臺藝術創作資助項目，并于2015年12月20日晚在河南省藝術中心音樂廳上演。

結語：

《木蘭辭》作為北朝樂府民歌的杰出代表，很好的反映出當時的社會生活，詩歌中也映射出北方蒼涼廣袤的自然景象和北方人民在戰爭生活中形成的樸質剛健的特有氣質和愛國精神。

從我國的傳統音樂的發展歷史來看，音樂文化的發展都是隨著不同的社會時代來不斷改變，在批判中繼承，又在繼承中不斷創新。后世對于《木蘭辭》音樂的再創作，也說明了這一點。《木蘭辭》在其流傳發展過程中，以其獨特的作品魅力適應社會的發展，由此也就出現了《木蘭辭》音樂創作形式的多元化，是中國傳統音樂文化發展中的杰出作品。

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