清代一品文官補服圖案的裝飾表現淺析

【摘要】：清代官員服飾上前胸后背的補服圖案是用來表明其身份等級的重要標志，清代補服制度基本承襲明代。與明代一樣，最高等級的一品文官之補服圖案也是以仙鶴為主體。清代補服傳世實物較多，且從各種民間容像上也能獲得很多官員補服圖案的資料，筆者通過收集補服圖案資料并研究觀察后發現，隨著時代發展，清代一品文官補服圖案的裝飾表現具有逐步圖形抽象化、裝飾繁復化、工藝多樣化等特點。

【關鍵詞】：清代；一品文官；補服；圖案；裝飾表現

清代官員服飾上前胸后背的補服圖案是用來表明其身份等級的重要標志，清代補服制度基本承襲明代。與明代一樣，高級文官多由德高望重的官僚知識分子擔任，其文官的最高等級、一品文官歷來人數稀少、位高權重，處于一人之下萬人之上；清代一品文官的補服圖案也是以仙鶴為主體，周邊飾以大量的祥云、花卉、松柏、浪潮等裝飾元素。因為清代是距離當今最近的皇朝，故官方民間的各種清代補服傳世實物較多，且從各種民間容像上也容易獲得很多有具體姓名官員的補服圖案等資料，筆者在收集不少補服圖案資料并研究觀察后發現，作為中國工藝美術發展進程中的一種裝飾藝術作品，清代文官補服圖案在隨著時代發展的過程中呈現出了很多變化，而一品文官補服圖案因為其所代表的地位尊貴，故備受重視，在補服圖案的設計、制作領域中也具有一定的代表性。筆者發現，清代一品文官仙鶴補服的圖案之裝飾表現具有逐步出現的圖形抽象化、裝飾繁復化、工藝多樣化等特點，下面筆者擬對此作出淺要解析。

一、清代一品文官補服圖案的圖形逐步走向抽象化

清代初年的各項行政制度基本繼承明代，因此清初補服制度和圖案的設計風格也基本繼承了明代后期的特點。清代康熙年間的一品文官補服圖案中的仙鶴形態舒展、裝飾造型和個性鮮明，其他輔助裝飾圖案如紅日、祥云、潮水等也十分簡潔明了，整體造型在織繡、緙絲等制作工藝的映襯下，裝飾效果形神兼備。清代統治秩序逐步穩固后，上層社會開始推崇繁冗的裝飾風格，與同時期的西方巴洛克、洛可可裝飾風格有相通之處。這時文官補服圖案中的鳥類造型之尺寸逐步縮小并抽象化，各種鳥的外形特征有所模糊；清代中后期的一品仙鶴補服中的仙鶴造型開始逐步走向抽象化，尤其是到了清末的仙鶴補服圖案、仙鶴造型已沒有了細長頸脖的顯著特征，僅保留了頭頂一抹紅色和白色的身體而已。包括一品文官在內的清代文官補服圖案的識別特征逐漸走向模糊、抽象化是由其客觀原因的，因為清代官員的等級標志除了前胸后背的補服圖案外，其官帽頂部的珠寶、花翎也是區別等級的重要標志，一品文官官帽頂部的裝飾是紅寶石和孔雀翎，造型特征鮮明，而且在官員們習慣于俯首、匍匐于上級官員（皇帝）面前時，官帽上的識別標志實際上比補服的區別作用更加便利和鮮明；且高級文官的人數原本就很少，補服圖案上鳥類造型之間的區別有所削弱，并不妨礙高級文官之間身份的識別，于是清代官服補子的識別意義有所下降，形勢縱容著一品文官補服圖案的圖形逐步走向抽象化。

二、清代一品文官補服圖案的裝飾表現逐步繁復化

清代官方在明文規定各等級文武官員的補服圖案中之禽、獸主體造型的名目時，并未詳細規定補服中主要動物造型之外應該配用何種元素。故以動物造型為核心元素、設計并搭配各種裝飾元素的補服圖案，便成為各地工匠藝人展示工藝美術才華的舞臺。一品文官歷來人數稀少且全部供職于京城，京城中長期云集著來自全國各地的工匠藝人，他們以各種工藝才華服務于高級官僚階層、自是盡心盡力。傳世的清代補服圖案和實物很多，筆者在收集整理中發現，同一年代的一品文官補服幾乎沒有兩個一模一樣的圖案，說明每一幅一品仙鶴補服圖案，都是各地工匠藝人所精心創作完成的。方形補服中的大量空間被用于表現祥云、花卉、松柏、葫蘆、蝙蝠等各種傳統吉祥圖案元素，并逐步開始應用寬度較大的裝飾邊框，造型繁雜豐富。在各路同行的相互比拼中，數量并不占多數的一品文官仙鶴補服圖案的裝飾表現逐步繁復化，寬闊的裝飾邊框、繁雜的吉祥裝飾元素，五彩的絲線，使清代中后期的一品補服圖案作品讓人觀之有眼花繚亂之感。

三、清代一品文官補服圖案的制作工藝逐步多樣化

清代刺繡行業發達，與明代補服和清代前期的高級文官補服圖案相比，清代后期的高級文官補服圖案的制作工藝一改從前的織錦表現，成為織錦、緙絲、刺繡等多種工藝技法相結合的工藝美術作品。承上文所述，一品文官地位顯赫、人數稀少，且在清代政權穩固后，曾出現過“康乾盛世”的長期繁榮興盛時期，故在官員補服圖案制作上，官方和私人都有條件下大氣力，聘用最好的工匠藝人制作，并時而不遠萬里，從蘇州、江寧等地制作完成再專人押送至北京，各種客觀條件的綜合作用也進一步推動了清代后期文官補服團制作工藝的逐步多樣化趨勢。因此一品文官仙鶴補服的制作，就成為多種工藝手段的展示，并為今天的專業研究者和工藝美術愛好者提供了很多研究和創作參考的素材。

四、結語

作為離現代最近同時也是中國最后一個皇朝，清代文官補服的傳世實物和圖譜較多，還可以通過容像等途徑獲得各種補服圖案，故研究清代補服的演變相對較為輕松。一品文官仙鶴補服作為清代補服圖案的代表，體現出了時代發展和審美取向的變遷，從中我們能看到其圖形逐步走向抽象化、裝飾表達逐步繁復化、制作工藝逐步多樣化等鮮明的裝飾表現特色。本文僅作簡要解析，行文不周之處，還盼廣大同仁予以指正。

參考文獻：

[1]張麗，縱論明代補服圖案的裝飾特色[J]，當代青年，2017年第1期下；

[2]王可，“補服圖案”與民間美術——從明清補服圖案及制作工藝看民間美術與上層美術的相互影響[J]，藝術研究，2008（1）