藝術歌曲《大江東去》賞析

【摘要】：《大江東去》是一首膾炙人口的藝術歌曲，是我國藝術歌曲的開山之作，他是由蘇軾所作的詞《念奴嬌.赤壁懷古》與青主為其作曲共同創作而成。 蘇軾是宋代著名的文學家、政治家，該詞是他被貶發配邊疆時所作，表達了自己懷才不遇的情感也體現了其豁達的生活態度。曲作者青主是我國近代優秀的音樂家，他結合中西方的作曲手段，一舉將這首古詞創作為藝術歌曲，是我國古詩詞藝術歌曲的典范之作。這首詞是豪放派的代表作，在尊重原作的基礎上進行的創作不僅體現了其高超的作曲手法，也賦予了它更高的藝術價值。

【關鍵詞】：《大江東去》；賞析；蘇軾；青主；歌詞；作曲

1.《大江東去》的概況

1.1詞作者蘇軾簡介

歌曲《大江東去》的歌詞來自于蘇軾的詞作《念奴嬌.赤壁懷古》，表達了作者懷才不遇、老大未成的遺憾、憤慨之情，也體現了作者對與人生隨遇而安、豁達的情懷。蘇軾，公元1037年--1101年，是北宋著名的文學家、政治家。他的文學造詣非常高，代表了北宋時期文學的最高峰，除在詩、詞方面獨領風騷外，在散文、書、畫等方面也都取得輝煌的成就。他的文學作品取材寬泛、體裁新穎，其筆下的文學作品都別具一格，或清新淡雅，或氣勢磅礴，善用夸張和比喻，字里行間充滿了對于生活的態度和對于人生的感慨。蘇軾一生曲折迂回、跌宕起伏、命運多舛，屢次被貶又屢次東山再起，充滿了傳奇的色彩。這樣曲折的人生閱歷恰恰是造就他成為一位偉大的文學家的催化劑，在與人生博弈的大半生里，他創作了非常多優秀的文學作品，如《水調歌頭》、《念奴嬌.赤壁懷古》早已傳誦古今，是跨越時間年輪的經典之作。

1.2曲作者青主簡介

青主（1893--1959），原名廖尚果，中國近代著名的音樂理論家。1893年6月10日生于廣東惠州，1959年逝世于上海。辛亥革命前為廣東黃埔陸軍小學堂學生。后以功臣資格受廣東政府派遣留學德國，入柏林大學法學系，同時學習鋼琴和作曲理論，1920年獲法學博士學位。回國后一直致力于國內音樂的創作和教育，應肖友梅之邀，效力于上海國力音樂專科學校，成為在校的教授，并負責《樂藝》、《音》兩個刊物的工作，擔任主編。他在多個刊物上發表了多篇文章和作品，留給學生和后代寶貴的資料。印青的藝術創作觀點受國外多為音樂家的影響，常常依照朗誦的原則進行旋律的編配，并把這種觀點闡述在文章《作曲和填曲》中，在他的創作實踐中也屢見不鮮，藝術歌曲《大江東去》便是一個成功的典范。

2.創作背景

2.1歌詞即《念奴嬌.赤壁懷古》的創作背景

《念奴嬌.赤壁懷古》是宋代豪放詞的代表作之一，作于公園1082年。這首詞是蘇軾謫居黃州時所寫，當時作者四十七歲，因所寫詩詞中諷刺了當時的新發，也就是“烏臺詩案”，被捕入獄，出獄后被貶為黃州團練副使，是人生中沉重的打擊。因此他有意逃避現實，寄情于文學、耕種、山水等事物，回避對政治的參與，也在一定的程度上滋生了自己懷才不遇的情緒孕育了對人生的思考。這首詞是蘇軾被貶時游歷黃風城外的赤壁磯時有感而發。他望著滾滾流去的江水，想到周郎而立之年的雄姿英發，又想到年近五十的自己現在的處境，不禁唏噓感嘆、詩興大發，遂作此詩。

2.2歌曲《大江東去》的創作背景

《大江東去》創作于1920年，正值我國軍閥混戰的時期，是青主在德國留學期間創作的。當時的中國正處于一個混亂的時期，西方先進的思想流入中國，涉及中國的各個領域。一些進步的知識分子開始醒悟，通過對西方先進思想文化的學習，尋求著救國之路，包括政治、經濟、哲學、音樂等各個方面。外國先進的音樂意識也逐漸將中國一些知識分子喚醒，他們沖破傳統的音樂創作觀念，大膽融合西方作曲法進行創作，運用先進的“和聲”、“復調”等理念創作音樂，開辟了中國音樂之路的新篇章。這段時期也被一些人稱為中國的“浪漫主義時期”。在19至20世紀出現的“藝術歌曲”也在一百年之后的中國傳播開來。青主作為中國當時先進的知識分子，對戰亂中的祖國充滿憂歡，與蘇軾創作的《念奴嬌.赤壁懷古》產生了強烈的共鳴，憑借自己優秀的學識，創作了這首經典的《大江東去》，借以抒發自己的情感。這也是我國藝術歌曲的開山之作。

3.《大江東去》賞析

3.1歌詞賞析

《大江東去》的歌詞即《念奴嬌.赤壁懷古》是一首豪放派的詞，留給人的印象氣勢如虹，像一匹脫韁的野馬，隨心所欲。 此詞分為上下兩闕，上闋寫景，下闋抒情。第一句“大江東去”便為這首詞奠定了大氣磅礴的情感基調，在之前沒有任何鋪墊引導，平鋪直敘，仿佛正如滔滔的江水一發不可收拾。“浪淘盡，千古風流人物”，在直抒胸臆的寫了江水滔滔之后，卻戛然而止，借以滾滾東去的江水，引出千古以來的風流人物，這江水卻好比時間的年輪，沖刷、淘洗出真正的英雄豪杰。“故壘西邊，人道是：三國周郎赤壁”，作者所處當時的赤壁之戰的遺址，很自然的想到了當時指揮赤壁之戰的英雄周瑜，作者的措辭也如所處所想一樣，順理成章，沒有過分渲染和強調，如敘事般輕描淡寫的一句。接下來需要提到的是青主選擇使用了“亂石崩云，驚濤裂岸”這個版本，強調了當時壯麗的景觀。這也是蘇軾該詞中最為激昂、壯烈的一句描寫，兩岸陡峭的巖石直聳入云端，好像把云彩都崩開，急流的江水驚起雄偉的波濤，仿佛要把兩岸險峻的高山都撕裂，波濤卷起巨浪，如卷起千萬堆的雪。作者按照方位的順序從高寫到低，從云端寫到兩岸，又寫到半空中的浪花，目光極其開闊，下筆也有如神助，筆下的驚濤駭浪與作者當時的心情渾然天成。在贊美了如此壯麗的自然景觀之后，作者不禁感嘆道“江山如畫”，緊接又聯想到，在這如畫的江山之下，一時間涌現了多少的英雄豪杰，最終又回歸到了對于人生的思考上，也引起了下闋的動機。下闋多是蘇軾本人的一些感想和體悟，“遙想.....”是下闋的第一句，一下將人帶入沉思的狀態，好像與蘇東坡本人一起“神游”，他回憶了當年周公瑾的英雄的身影，年輕漂亮的小喬嫁給他作妻子，英姿雄健、光彩照人，手中執著羽扇，頭戴綸巾，在談笑風生中破曹軍八十萬大軍。“神游”之后，蘇東坡又回到現實中，嘲笑著自己的一事無成卻以早生華發。在“神游”了“故國”之后，感嘆人生如夢，正如今天的所見所想，充滿了緬懷與無奈，只能舉起酒杯奠祭這萬古的明月。

3 .2作曲賞析

歌曲《大江東去》的作曲可以說達到了相當高的水平，首先它完整的表達了作詞者所表達的思想感情，在符合尊重作詞者的前提下更加完美的進行了二度創作，使原作更加出色；其次青主創作的《大江東去》符合古詩詞的意境和韻味，符合中國咬字吐字的規則，照顧考慮了古詩詞朗誦的基本原則，所編寫完成的歌曲能夠引起國人強烈的共鳴；再次青主運用了西洋作曲手法的理念，再結合以中國的實際國情，將《大江東去》譜寫成為一首藝術歌曲，從創作的技術手法上無疑是成功的，所編寫的歌曲中突破傳統，強調突出了鋼琴的地位，使歌曲與鋼琴伴奏的地位等同，旋律與伴奏相互交織，帶來了古詞中所不能表達的效果。歌曲第一句“大江東去”，沒有前奏，選擇e小調進行，雖是小調，卻沒有溫婉的柔情而是斬釘截鐵頗有氣勢。第二段選擇使用E大調進行感情的抒發，與前面截然不同的兩個調性色彩，很有蘇軾文中所提到的“神游”的色彩感。旋律也較之前更加柔和和清晰，在演唱上多了些許弱音的要求，將人的情感一下抓住，并同時極具創新的使用了十六分音符的一音一字，可謂有緩有急、韻味十足。全曲的兩個高音選擇在“杰”和“滅”上，都是在原音“e”上進行延長，使整個曲子的曲風韻律也更加統一。

參考文獻：

[1]羅琪娜，《<大江東去>版本讀解與演唱詮釋》，碩士論文，2012

[2]張旭偉，《中國古詩藝術歌曲<大江東去>作品及演唱分析》，《音樂探索》，2013