【摘要】:徐熙是五代時期的著名畫家,他所開創(chuàng)的“落墨花”畫法改變了當(dāng)時以精謹(jǐn)細(xì)麗為主流的花鳥畫,打開了風(fēng)格膠著單一的局面,受到了后世較高的評價。在他的諸多傳世經(jīng)典作品中,《玉堂富貴圖》是他的代表作之一,畫面中所表達出的精湛高超的技藝和深遠的意境,值得我們探索。他“學(xué)窮造化,意出古今”1的繪畫高度,為后世的繪畫和鑒賞藝術(shù)的不斷生長帶來了無盡的營養(yǎng)。
【關(guān)鍵詞】:《玉堂富貴圖》;意境;生命之美;端莊幽雅;裝飾
蘇東坡曾題徐熙《杏花圖》詩云:“卻因梅雨丹青暗,洗出徐熙落墨花”。徐所開創(chuàng)的“落墨花”畫法改變了當(dāng)時以精謹(jǐn)細(xì)麗為主流的花鳥畫,打開了風(fēng)格膠著單一的局面,受到了后世較高的評價,以獨具特色的“落墨為格,雜彩附之”與當(dāng)時的宮廷花鳥畫“黃荃富貴”相悖,形成了獨具特色的“野逸”一派。在此后一千多年里,雖然花鳥畫在畫壇之中歷經(jīng)起伏,但卻一直沒有逾越這兩大流派所形成的繪畫風(fēng)格。徐熙作為五代時期的花鳥畫家,他“學(xué)窮造化,意出古今”[《圖畫見聞志》,北宋郭若虛,]的繪畫高度,為后世的繪畫和鑒賞藝術(shù)的不斷生長帶來了無盡的營養(yǎng)。
牡丹因為其吉祥的寓意而備受世人喜愛。自唐代以來,牡丹就成為民間所青睞,畫家所描繪的花卉了。徐熙選取玉蘭、牡丹、海棠作為創(chuàng)作的題材,各取玉蘭、海棠一字諧音,加之牡丹富貴的含義,點綴禽鳥,蘊生了流傳千古的《玉堂富貴圖》,體現(xiàn)了畫面富貴吉祥的美好寓意“江南徐熙輩,有于雙縑幅素上畫叢艷疊石,傍出藥苗,雜以禽鳥、蜂蟬之妙。乃是供李主宮中掛設(shè)之具,謂之‘鋪殿花’。”徐熙所作《玉堂富貴圖》符合“鋪殿花”的風(fēng)格特點。自五代以來,受玄學(xué)影響,畫家文人在進行繪畫創(chuàng)作時,更加注重“暢神”、“怡情”的思想,意境的表達在繪畫創(chuàng)作也中具備彌足輕重的地位。
一、意境的含義
《說文解字注》中云:“意”[《說文解字注》許慎 卷十一
],志也。從心察言而知意也。“境”[ 《說文解字注》卷十四],疆也。二者合一則是指有范圍的,有領(lǐng)域的感受。即客觀事物的“境”與主觀情感之“意”的融匯統(tǒng)一。如果說將單個的形象稱之為典型,那么意境則是由若干形象,虛境實景組成的整體,是以一種整體感覺出現(xiàn)的形態(tài)。部分人常將“意境”和“境界”混為一談,而我認(rèn)為這種觀點是片面的。境界是指修養(yǎng)造詣的不同階段,藝術(shù)家在生活中不斷地感悟和學(xué)習(xí)的藝術(shù)高度,然而意境則是畫家在其繪畫作品中通過對時空景象的描繪,在畫家之情與現(xiàn)實之景的高度融匯下體現(xiàn)出的藝術(shù)思想。意境的構(gòu)成是以空間的鏡像為基礎(chǔ)的,通過對空間鏡像的主觀描摹和經(jīng)營塑造達到“情與景匯﹐意與象通”的效果。
1、“虛實相生”的結(jié)構(gòu)內(nèi)涵
繪畫是通過塑造直觀的,具體的藝術(shù)形象來構(gòu)成虛擬的意境的。意境的結(jié)構(gòu)特征是虛與實的穿插結(jié)合,通過客觀存在的實境的升華,得出主觀感受的虛境的內(nèi)涵。畫家創(chuàng)作“實境”的實質(zhì)是為了表達“虛境”的內(nèi)涵,所謂“虛境”是來源于畫作又超于畫作的藝術(shù)表達,是畫作和觀者情感溝通的紐帶,是畫家的藝術(shù)修養(yǎng)和所表達的思想感情,它幫助畫家完成描繪“實境”的目的,在意境結(jié)構(gòu)中處于靈魂地位。而人們在感悟“虛境”時,需要參照某個物體來產(chǎn)生某種情感,這就需要畫家對于實境的描繪。“虛實相生”的意境結(jié)構(gòu)油然而生。
2、“展現(xiàn)生命”的本質(zhì)內(nèi)涵
意境的本質(zhì)則在于“生命的律動”。古代畫者在創(chuàng)作作品時,所要表達的感悟和內(nèi)容都是來源于世間萬物,大致山川河流,小到一草一木。世界是生命的總和,是一種生命形式,畫家通過畫作記錄傳達世界萬物,最終的表達還是回歸生命。意境本質(zhì)的表達在于一種“心靈的感悟”,是人類心靈的生命體驗。
二、《玉堂富貴圖》的意境美
1、幽雅大方的端莊之美
因受到君主喜愛,《玉堂富貴圖》作為裝飾品,陳列于宮殿之中,具有觀賞和裝飾的功效。徐熙的“鋪殿花”風(fēng)格具有明顯的裝飾性特色,從布局構(gòu)圖來看,畫面較為豐滿,畫者將不同品種花朵的造型和溫潤的設(shè)色融合在一起,因受到唐代佛教壁畫作品的創(chuàng)作模式影響,后以濃重的寶藍色作為底色,顯得富麗堂皇。山石造型雅致,整個畫面以白色和藍色為主,牡丹放于視覺中心,穿插在山石之中,如云似雪,如同一個端莊的美人斜倚在墻壁上,剛?cè)嵯嗷ソY(jié)合,為畫面帶來了幾分輕松之感。作者雖然沒有運用“寒梅青竹”的“高雅”題材,但是所用的筆墨之中并沒有絲毫的俗媚和庸俗,任意景物在他的筆下都能夠表現(xiàn)出端莊雅致的清高意境,體現(xiàn)出了徐熙的藝術(shù)修養(yǎng)。
2、超凡脫俗的生命之美
清雅的玉蘭、嬌柔的海棠、雍容的牡丹、山石硬朗,種類不同的花朵開的熙熙攘攘,整體構(gòu)圖采取上密下疏的畫面形式,畫面中心以牡丹為主,其次是玉蘭,最上方則是茂盛的海棠花,具有循序漸進的層次美感。上方雖然花朵較為密集,卻并沒有給人以頭重腳輕的感覺,反而有種生機勃勃的張力,體現(xiàn)了朝氣蓬勃的生命之美。整幅作品在線條的運用上十分講究,花瓣的用線上雖然細(xì)若游絲卻沒有勉強與羸弱,纖細(xì)的線條沉穩(wěn),使花瓣柔軟細(xì)膩,同樣是纖細(xì)的線條,枝干與花瓣的感覺卻不同,與花瓣相比,更為堅韌果斷。兩只鳥兒立在枝頭,與下面的錦雞相呼應(yīng),無形之中添了幾分活潑的動感,聽覺、視覺、嗅覺蘊含其中,花香鳥語相互映襯,展示了生命的美好。
三、總結(jié)
《玉堂富貴圖》歷經(jīng)一千多年的歷史滄桑,至今展現(xiàn)給我們的是歲月沉淀后的獨特的美,作者用受到世人喜愛的花卉表達了吉祥美好的寓意,展示了清麗幽雅而又生機勃勃的意境之美,徐熙的繪畫對宋元明清直至現(xiàn)代都提供了寶貴的財富,宋徽宗趙佶曾以“落墨”法畫了《荷鷺驚魚圖》,元代錢選項,明代呂紀(jì),清代惲壽平等人都從徐熙那里汲取了源源不斷的營養(yǎng)。米芾曾云:“黃筌畫不足收,易摹,徐熙畫不可摹,可謂得其真矣。”雖然《宣和畫譜》中記載了徐熙的作品有249件,然而傳世真跡甚少,他的作品《玉堂富貴圖》如耀眼的明珠,在歷史的長河中熠熠生輝。
注釋:
[1]《圖畫見聞志》,北宋郭若虛,
[2]《說文解字注》許慎 卷十一
[3]《說文解字注》卷十四
參考文獻:
[1]郭若虛《圖畫見聞志》 江蘇美術(shù)出版社,2007年8月1日,第一版
[2]許慎《說文解字》第四卷,中國戲劇出版社,2010年11月
[3]宗白華《美學(xué)與意境》,人民出版社,2009年3月,第一版