【摘要】:紋樣是器物上的裝飾花紋的總稱,也是圖案的構(gòu)成要素之一。紋樣作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分,一直貫穿于中國歷史發(fā)展的整個流程,貫穿于人們生活的始終,反映出不同時期的風(fēng)俗習(xí)慣。在現(xiàn)代化社會多元化需求的新時代中,挖掘繼承傳統(tǒng)建筑裝飾元素的精華,探索傳統(tǒng)裝飾紋樣和現(xiàn)代建筑設(shè)計共同之處,堅持自己特有的傳統(tǒng)特色,并將外來文化兼收并蓄,進(jìn)行消化吸收,創(chuàng)造出新的設(shè)計理念,是傳統(tǒng)建筑裝飾元素與現(xiàn)代建筑設(shè)計合璧。
第一章 中國傳統(tǒng)紋樣知識介紹
1.1中國傳統(tǒng)紋樣的特點有哪些?
1.吉祥圖案中的主要題材均直接或間接取自自然界和平民生活中常見的動植物、器皿、用具等。這些具象的事物,吉祥圖案在造型中不受具體形象的限制,往往突破平凡,體現(xiàn)出抽象形式的藝術(shù)美感。
2.對稱與不對稱是依據(jù)紋樣占據(jù)空間位置的狀況而言的,而均衡與不均衡指的是紋樣各部分力量分布的狀況,'它決定著吉祥圖案的平衡美感,通過對稱與均衡的構(gòu)圖手法,吉祥圖案表現(xiàn)出一股描繪圖案不同的視覺效果,更加具有組織性,正是吉祥圖案具備裝飾屬性的重要前提
3.傳統(tǒng)吉祥圖案更加講究在紛繁中體現(xiàn)出節(jié)奏和韻律,對比與調(diào)和,將疏密、大小、主次、虛實、動靜、聚散等做協(xié)調(diào)的組織,做到整體統(tǒng)一、局部變化。
1.2中國傳統(tǒng)紋樣在各個時代的代表紋樣
原始社會的代表紋:幾何紋樣、植物紋樣、人面紋、魚紋等。.夏商周時代的代表紋:動物紋、獸面紋、饕餮紋、云紋、。春秋戰(zhàn)國時代的紋樣:蟠螭紋、攻戰(zhàn)紋、漁獵紋等。秦漢時代的 代表紋樣:龍鳳紋、流云紋、各種動物紋及四神紋。魏晉南北朝時代的代表紋:獅于紋、忍冬紋、八寶紋、蓮花紋等。隋唐時代的紋樣整體造型體現(xiàn)出豐滿圓潤、奔放流暢的風(fēng)格特點,以生活類居多。兩宋時代的代表紋樣:卷草紋、寶相花紋、花鳥紋、花卉紋、人物紋、幾何紋遼金元時期的代表紋樣:雙龍紋、雙鳳紋、鴛鴦紋、蝶戀花紋、花卉紋。明清時期的代表紋樣:吉樣紋樣、動物紋、花鳥紋、宗教紋、人物紋、博古紋。
1.3中國傳統(tǒng)紋樣的意義和價值:
中國傳統(tǒng)紋樣圖案是人們情感的寄托和紐帶,是一代代古人在與自然抗?fàn)幹幸约吧a(chǎn)生活中創(chuàng)造出來的,表達(dá)了人們對于自然的敬畏和崇拜之情。傳統(tǒng)紋樣將天地人有機的結(jié)合在一起,展示了中華民族傳統(tǒng)的自然觀,哲學(xué)觀,收到意想不到的效果。中國傳統(tǒng)紋樣具有審美價值,傳統(tǒng)圖案中運用的最多也是最基本的設(shè)計元素就是紋樣,紋飾最為其最重要組成部分具有很高的裝飾性,工藝性與審美性,其變幻無窮,種類繁多。
第二章 中國傳統(tǒng)紋樣與現(xiàn)代建筑結(jié)合
梁思成曾說:“我們虔誠的希望今日的建筑師不要突然對古建筑作形式上模仿,他們不應(yīng)該做一座座唐式或明代或清代的建筑……而要求去發(fā)揮中國新建筑的精神。” 所以我們應(yīng)該正確理解這一概念:首先,我們對傳統(tǒng)元素的表達(dá)和傳承是動態(tài)的,傳承歷史絕不是對過往的一味抄襲和模仿,而是要起到承前啟后的作用。其次要對歷史的深入探究和溯源,從歷史形式的本質(zhì)中加以提煉和升華,并用時代的語言加以闡述和表達(dá)。
我們應(yīng)該秉承大膽創(chuàng)新與開放性設(shè)計的原則,將所能想到的一切與設(shè)計方式有關(guān)的圖案設(shè)計、裝飾技巧、工藝改革、新興技術(shù)等進(jìn)行綜合參考,將二者很好的融合利用,為中國傳統(tǒng)圖案再設(shè)計找到形式上的新突破和應(yīng)用上的新融合。設(shè)計師應(yīng)該在設(shè)計中運用紋樣裝飾藝術(shù)時,能夠更多的改造并應(yīng)用我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)圖案,同時將“傳統(tǒng)紋樣再設(shè)計”的觀念深入人心。
第三章 具體案例分析
3.1傳統(tǒng)建筑裝飾紋樣在現(xiàn)代建筑設(shè)計中的表現(xiàn)方法:
1..元素的引用:通常是運用傳統(tǒng)建筑裝飾元素中構(gòu)圖優(yōu)美,簡潔的圖案加以直接引用,如龍紋,幾何紋等雕飾直接被引用在茶樓建筑和園林景觀中。深圳萬科第五園在其窗,飛檐等上面就是直接把祥瑞圖案設(shè)計當(dāng)中,以此來表達(dá)建筑所具有的江南傳統(tǒng)水鄉(xiāng)村,院,高墻等特點。
2.元素的抽象變異:元素的抽象變異是圖形通過幾何的簡化,改變比例與結(jié)構(gòu),強化主題,使原有形象特征更加鮮明生動。這種形式一般引用到窗格,斗拱等上面,給予人們在現(xiàn)在結(jié)構(gòu)中看到中式閣樓的影子。
3.元素的分解與重組:將建筑裝飾元素加以分隔移位,按照一定的規(guī)律重新組合。分解和重組創(chuàng)造的造型是以現(xiàn)代設(shè)計的審美理念對建筑裝飾元素進(jìn)行改造重構(gòu),使建筑裝飾元素更富時代特色,具有鮮活的生命力。
3.2中國傳統(tǒng)紋樣在建筑中的運用
1.在墻面中的運用:其表現(xiàn)形式多種多樣,常見的有壁畫,彩繪,腳線,掛屏,欄桿等。通過這種形式將古典圖案與現(xiàn)代藝術(shù)進(jìn)行抽象結(jié)合,能收到很好的視覺效果。
2.在天花中的運用:天花設(shè)計崇尚簡潔明快。象征“龍鳳呈祥”“天地交泰”的龍紋圖案等,在燈光的交錯下相得益彰,美輪美奐。
3.在隔斷中的運用:隔斷屬于半實體的空間界面,其表現(xiàn)形式有屏風(fēng),帷幔,隔斷等。幾何紋樣的運用與簡潔主義的創(chuàng)意不謀而合,而傳統(tǒng)動物和植物紋樣的運用則是回歸古典的一種表現(xiàn)手法,達(dá)到了文化內(nèi)涵和美學(xué)的統(tǒng)一。
3.3以徐州博物館為例分析
在徐州博物館方案的設(shè)計中,從徐州特有的兩漢文化出發(fā),延續(xù)了歷史文脈而且結(jié)合地段環(huán)境與舊觀形成一個有機的整體。 舊館乾隆行宮是清式建筑,但新館在延續(xù)文脈上不是停留在表象的對舊館的簡單模仿,而是在空間上以下沉廣場拉開與舊館距離的同時,努力在新館的主體設(shè)計上挖掘兩漢文化的淵源。在博物館的主入口處,運用復(fù)制的徐州銅山縣出土的梯形梁石刻,于玻璃幕墻前方形成門的意向,梯形梁前后兩面分別復(fù)制漢代“力士圖”和“神仙出游圖”雕飾,形成視覺中心。半圓形瓦當(dāng)流行于漢初,半圓弧是一種富有動感和韻律美的造型,作為紋飾造型的背景和映襯,能更加突出整個畫面靜中有動,方圓結(jié)合的呼應(yīng)與統(tǒng)一,增強藝術(shù)形象的整體性的美感。它的特點是等量同形,即以中軸線或中心點為支撐,向上下左右配置相同形狀和大小的紋飾,使整個畫面既莊重大方又賦有節(jié)奏和韻律。這是對圓形中軸對稱結(jié)構(gòu)瓦當(dāng)?shù)姆栐氐奶釤挕J执┉h(huán)雕刻裝飾是徐州漢化像石中比較常見的題材,也叫“穿壁紋”,一般用作畫面邊飾帶也有以整個畫面作為裝飾的。
內(nèi)容小結(jié)
現(xiàn)代建筑中傳統(tǒng)紋樣運用的局限性:傳統(tǒng)紋樣圖案在設(shè)計中的時尚性不足。設(shè)計師對于傳統(tǒng)紋樣的理解還是停留在表面,只是簡單的重復(fù)使用紋樣圖案,運用到現(xiàn)代建筑中會讓人產(chǎn)生突兀之感。其牽強的設(shè)計方式不能緊跟時尚潮流,時尚表現(xiàn)力欠佳。2.傳統(tǒng)紋樣圖案在設(shè)計中應(yīng)用的材質(zhì)太少。中國傳統(tǒng)紋樣圖案在設(shè)計中依托的材質(zhì)主要是木材。木材作為裝飾材料在再創(chuàng)造時較為容易,經(jīng)過各種形式的雕刻加工即可很好的展示紋樣的內(nèi)容,然而在現(xiàn)代設(shè)計中,材料使用的廣泛性是傳統(tǒng)紋樣圖案的運用受到?jīng)_擊,能夠與玻璃,塑料等材料有機結(jié)合的傳統(tǒng)紋樣較少。在中國傳統(tǒng)紋樣的運用上,我們要打破傳統(tǒng)的定式思維和設(shè)計理念,努力實現(xiàn)現(xiàn)代設(shè)計元素的有機結(jié)合,形成具有傳統(tǒng)民族特色的設(shè)計風(fēng)格。作為設(shè)計師,要深入剖析和結(jié)構(gòu)傳統(tǒng)文化元素,做到承襲傳統(tǒng)與古典,連結(jié)現(xiàn)代與時尚,從而讓傳統(tǒng)紋樣的運用翻開嶄新的篇章。