民族文化的寶貴遺產：兩岸故宮所藏明代竹雕珍品

明末清初時期著名的科學家宋應星（1587—1666），在他的《天工開物》中曾寫道“良工雖集京師，工巧則推蘇郡”。說的是明代工商業有了飛速的發展，那時江南工藝美術品的技巧和品種、數量，均超過了前代;尤其是經過了長期發展的中國竹雕藝術，至明代中期已趨于成熟。當時文人雅士將竹子作為贊頌的對象，贊美竹子的高潔品性，并通過詩文、繪畫等形式抒發感情，從而使得明代竹雕藝術品數量繁多，精彩紛呈。

因竹雕是適合文人趣味的題材，故在明代是能夠登上大雅之堂的工藝品。當時的文人雅士十分鐘情于書齋的裝飾，作為文房用具或案頭陳設，他們不僅除講究筆硯精良，而且要求淡雅精致之竹雕佳品的使用。所以為了滿足時下的需求，明代的竹雕作品以文房四寶、飾物及日常用品為主要品種。這就在一定程度上促進了明代竹雕工藝的發展和成熟。

眾所周知，海峽兩岸的故宮博物院，均珍藏了大量明清兩代皇家收藏的竹雕作品，且僅北京故宮就收藏了萬余件。這些竹雕藏品雖然以清代的居多，但也不乏明代的珍品。其中珍藏的明代竹雕器可分為實用器、陳設品兩大類，工巧精微;品種則從各種文房用具以至清玩之物，可謂舉不勝舉。它們是中國民族文化中的寶貴遺產，充分彰顯了明朝的審美取向和時代風尚。

明代朱三松制竹雕仕女圖筆筒（圖1）

高14.6厘米，口徑7.8厘米。故宮博物院藏。

竹制筆筒棕紅色，下承三矮足。仕女、松、巖和蘭草等圖案，刻于筒壁。且頭戴風帽、手持蘭花的仕女，依石壁而立。而松枝伸展的古松穿巖而出，似蛟龍一般蟠曲彎轉;有石臺位于松下，并有杯、硯等器放在臺上。仕女身旁巖壁上，以陰文隸書刻乾隆丁酉年（即1777年的乾隆四十二年）新旾月的乾隆御制詩一首。兩方“□”、“隆”印刻于其后。而筆筒另一側，有“萬歷甲寅（即1614年的明萬歷四十二年）秋月，三松作”的款識，刻于外壁。

朱三松的竹雕作品，多以仕女題材為主。其竹雕技法，又多以浮雕為主;而深雕、透雕、淺刻、留青等技巧，有時也兼融其中。此朱三松利用多種技法的竹雕筆筒，將仕女的衣紋及神態舉止及山石、蒼松、花草，刻畫得活靈活現、栩栩如生。其樹石皴法頗富畫意，而刀法之中亦頗見筆墨。

明代制竹雕老人挖耳圖筆筒（圖2）

高15厘米，直徑10厘米。故宮博物院藏。

下承三矮足的圓體筆筒。圖案為松竹的掩映之下，倒掛有鏤雕和浮雕的山石;畫面主體為一位老者，其戴著襆頭、穿著朝服在坡上斜坐，并且一手拿著笏（hù，古代大臣上朝拿著的手板）， 一手卻神情放蕩不羈地拿著小枝掏耳。老者眉眼攢顣（cù，古同“蹙”，皺縮額頭、眉毛之意），目光斜視，同時微動著嘴角，十分享受于掏耳之中。其神形兼備，可能是傳說中的鐘馗形象。此竹雕筆筒中人物塑造極其出色，鏤雕工藝也非常上佳，是一件立體感極強的文房玩物。

明末制竹雕松樹形筆筒（圖3）

高14.6厘米，口徑15.5厘米，底徑14厘米。故宮博物院藏。

雕成松樹形的筆筒，取材于竹子近根處肥厚的老干。為表現樹皮的肌理，器身布滿了陽刻的云朵紋。其中一側崎嶇蜿蜒，有枝杈穿插虯結;還有挺拔偉岸的茂盛松針，重重疊疊。另外一側則露出癭瘤罅隙的樹皮，雖開裂剝落，卻似經風雨;以及全部傾倒的小枝，如歷經滄桑。此不同側面、不同構圖的竹刻筆筒，節奏張弛有度，繁簡、動靜對比強烈。此獨具匠心雕刻的這么一段普通竹節，其復雜的變化卻表現得出人意表，實屬驚喜難得。

明代三松款雕竹窺簡圖筆筒（圖4）

高14厘米，口徑8.5厘米。臺北故宮博物院藏。

筆筒取一段竹干雕刻而成，平口，底為竹節的橫膜。其外壁一側，浮雕有高髻、盛裝披帛、展讀手卷的一位女子佇立屏風前，風姿卓卓。另外一側則浮雕作窺視狀、以指擋其唇示小聲的另一女子，自屏風后探身而出;而屏風后的雕刻更加細致入微，刻制的幾案、瓶花、古琴、筆硯和香具之類的陳設，繁復精美。有花鳥畫陰刻于屏風之上，畫下有陰刻楷款“三松”。此筆筒的全景畫面，非常相似明末畫家陳洪綬為《西廂記》而作的版畫插圖“窺簡圖”。

明代朱三松款雕竹仕女筆筒（圖5）

口徑14厘米，底徑14厘米，高15.8厘米。臺北故宮博物院藏。

筆筒取一段寬竹節雕成，底有三矮足。竹作深浮雕和鏤雕裝飾，壁厚。外壁的兩景以巨石和松樹分成，兩景皆為女子聚會的畫面。其中一側是鏤雕窗前站立的室內四女子，同時鏤空伸展了窗外的松樹。另外一側的戶外景則以松樹區隔，為古松危崖下三位女子游憩的畫面。此筆筒體現了明代閨秀之間相處文雅的社會風尚，七位室內、戶外的女子衣著打扮相似，毫無主仆之分。

此件朱三松的竹雕作品注重女子之間彼此顧盼呼應的神情舉止。雖然筆筒內壁的刻畫略為緊縮，但是每位女子卻深浮雕出將近四分之三的面龐與軀體，使得筆筒畫面主體突出，人物刻畫神形兼備。縱觀全景，無論是作品淺刻的女子發絲和衣褶、松皮等，還是深雕的山壁、鏤窗引松，均可看出朱三松純熟的雕工技法。竹雕筆筒的巨石之下，圖案刻有“三松”款識。

明末制郭子儀免胄圖筆筒（圖6）

高15厘米，徑13.57厘米。臺北故宮博物院藏。

筆筒竹制，并以繪畫的構圖方式應用在竹雕上，而繁復的層次則采用雕鏤。此筆筒相對而立有兩組人物：其中一組畫面為松樹下的一位老者，一手拿棍、一手拉繩，威風凜凜地騎于馬上;另外一組則描繪的，是跪伏地面、與老者相對的一群士兵。作品描寫唐代名將郭子儀單刀赴會，以其德望說服進犯之敵的歷史故事。筆筒大膽奔放的線條表現，刀法雄勁的背景刻畫，令人嘆為觀止。

明晚期制雕竹仕女臂擱（圖7）

厚1.4厘米，長24.3厘米，寬6.9厘米。臺北故宮博物院藏。

臂擱，為一種華夏古代文人在做書畫時，可以令臂腕有所倚靠的文具。此臂擱用一段竹干剖出一片而成。而外壁采用了淺浮雕形式，刻畫了一位背屏風而立、含羞展卷細讀的高髻婦人。其屏風中的花鳥紋飾采用了淺刻手法，屏風后的雕刻亦細致入微，似不厭其煩地刻畫了瓶荷、香爐與幾案等陳設。據專家推測，此臂擱的雕刻圖樣應該是取自名著《西廂記》中，其“崔鶯鶯窺簡”章節的版畫插圖。

明代制竹雕荷花香筒（圖8）

通高23厘米，底徑5.1厘米。故宮博物院藏。

牛角鑲于上下緣的圓筒式香筒，頂托為花梨木。其凸榫的下端頂托和器身插接，并用蠟粘接上端頂托。滿雕荷花的香筒，煞費苦心地安排經營著畫面：花和葉的層次、位置、穿插和向背，處處體現了匠意的高妙，處理繁而不亂;構圖的點睛之筆，為踞于荷葉上的小小河蟹，刻畫生動細膩，構圖趣味橫生。為配合香筒的陰刻，筒身還不露刀痕，采用了多至六重的雕鏤。其精到的磨工、圓熟的刀法，極具明末竹雕的典型風格。此香筒繁復精美，不流于瑣碎的賣弄，雕刻精益求精、盡善盡美。

明末制雕竹鏤空七賢過關香熏（圖9）

高18.2厘米，徑4.0厘米。臺北故宮博物院藏。

香熏取竹材一段，刻畫“七賢過關”的歷史故事。其外壁一關門敞開、半掩于山石后的關口，雕于近口緣處;有兩位人物刻于關門前，為騎牛前行的一位長髯老者及騎馬后隨的一位戴笠蓄須文士;另外還雕有隔著山石的六位人物，即騎騾驢前行的四位文士，騎騾驢后隨的一位文士（此行五位文士中頭戴平頂巾幘的有四人）和一位肩挑花籃的小童;山石人物間浮雕松樹，其間為供出煙而處處鏤空。一片紫檀木為蓋與底，各嵌在香熏的上下緣;為示出煙，木蓋中央還鑿有一孔。

明代制竹根雕松樹羅漢像（圖10）

高12.7厘米，底徑16.1厘米。故宮博物院藏。

此竹雕像分羅漢和底座兩部分，采用圓雕技法，雕刻了十六羅漢中的第八尊：伐阇羅弗多羅尊者。其刻的一棵松樹和盤石座，是藝匠用一大節竹筒從中間截去部分，僅留下底節、部分中節雕刻而成。底座上的獨松有如傘蓋般蒼古遒勁，依石聳立;而底座下奇石疊錯，立體感豐富。樹下座上，一尊龐目深眉、雙耳垂肩的慈祥羅漢，采用了一塊竹根圓雕而成。羅漢袒肩露腹，右手持一串念珠并撫膝，左手撐地、盤膝曲肱席地而坐。其右膝上有一昂首張口、蓬發翹尾的小獅，按在羅漢的前胸上;而羅漢則神情祥和地看著小獅，其樂融融。

明代朱三松制竹雕漁翁（圖11）

高13.5厘米。故宮博物院藏。

竹根制漁翁，雕刻精細奇巧，風格氣韻生動，充分展現了朱三松高超的竹雕技藝。其雕刻圖案，為頭戴斗笠、身披蓑衣的老漁翁，其手提小筐、足蹬草履，面露微笑地躬腰前行。雕刻最為細膩的，是老漁翁舉起前臂，用長袖擦抹腮下雨水的刻畫，十分精細，栩栩如生。此竹雕老漁翁渾厚精湛的刀工，古拙樸實的造型，不失為明代竹雕制品中的佳作。尤其難能可貴的，是為表現道路的泥濘難行，老漁翁顯露了雙腳的筋骨，其腳趾還緊抓著地面;但我們從老漁翁盈面的笑容、向前觀望的姿態中，看到了他對生活樂觀、積極、向上的態度。

明代濮仲謙制竹刻松樹小壺（圖12）

高12.3厘米，徑8.4厘米。故宮博物院藏。

呈天然樹樁狀的小壺，制于明代萬歷、天啟時期。其雕刻圓潤，不留鋒刃，精致古雅，風格獨特。明代雕刻大師濮仲謙用老松樹干一節作壺身，以深浮雕技法刻成小壺。巧雕為枝葉形的壺蓋，與壺身枝干相連，且曲折如鈕。一側有沿樹身盤屈而上的松枝，作為壺柄;其斷梗作流。還有楷書“仲謙”二字款識，隱刻在壺柄下方。此嘔心之作壺的獨到之處，是濮仲謙根據材料的自然形狀巧鏤細刻而成，為其眾多的精品之一。

明代制竹雕蟠松杯（圖13）

高9厘米，口徑10.7—10厘米，足徑8—6.5厘米。故宮博物院藏。

撇口、平底的竹根雕杯，雕工精湛細膩。有蟠松老干浮雕于外壁之上，其盤纏的枝干層次清晰明了，紋飾疏密有致。竹雕藝術已達高峰的明代中晚期，以竹為器的酒具十分常見。此杯作為代表，極富明代中晚期典型的竹雕工藝風格。

明末制望云款竹雕荷葉式杯（圖14）

高8.3厘米，口徑9.5厘米。故宮博物院藏。

折枝荷葉形的竹根雕杯，有荷花一朵雕于近底位置。其舒張的花瓣、翻卷的荷葉、飽滿的蓮蓬，表現了荷花的盛開。花葉筋脈隱現，以淺雕完成。一螃蟹隱于花瓣之間，舒腿斂螯般像攀爬，妙趣橫生。由荷花及葉莖盤曲而成的底足，構思巧妙。杯的內壁，有隸書五言詩陰刻其上，并刻“萬歷庚辰（1580）秋日墨林山人”款識。還有陽文篆書“望云”印章款，刻于近底位置。

明代制三松款竹雕荷葉洗（圖15）

長15.1厘米，寬9.3厘米，高7.2厘米。臺北故宮博物院藏。

竹根雕為一莖荷葉，風起卷掩四合狀，中可容水為筆洗。葉緣殘破蟲蝕，邊緣棲息一蟹。荷葉外壁隱起筋脈，其間刻行書小字“三松制”。底部葉柄轉繞，橫伸一枝老荷，花瓣肥短，中心蓮蓬已生成。是寫花葉姿態形象生動的立雕佳作。荷葉洗無論天然取材、人工鎪鏤，皆見獨到匠心。

明末制竹雕古松水盛（圖16）

縱9.1厘米，橫13.8厘米，高5.6厘米。臺北故宮博物院藏。

以一段竹根雕成的水盛，雕刻成古松狀。其薄壁中凹，好像是可盛水的淺盤。竹根天然鞭節癭瘤呈密布之狀的外壁和器底，雕如松樹的鱗皮，旁側作數枝松干，或斜欹盤繞于外壁，或由外屈伸入盤內;松針細密叢生，松鱗深淺錯落，枝椏虬生，橫斜有致，實為文房陳設的巧作。

兩岸故宮收藏的明代竹雕珍品，古樸莊重，淡雅清秀。它們在中國古代竹雕的發展史中，起到了非常重要的承上啟下作用。其奇妙的造型、精湛的工藝，皆讓人們感覺到了一種極富中國特色的古典風格和古樸素雅之美。而其散發出永不消逝的清香，更足以證明它們是華夏雕刻藝術中永開不敗的鮮花！