休斯敦大歌劇院“《尼伯龍根的指環(huán)》馬拉松”，《齊格弗里德》終于現身

休斯敦大歌劇院（Houston Grand Opera）四年來的“《尼伯龍根的指環(huán)》馬拉松”在今年完成了四分之三——完全自由不受神的意志所干擾的英雄《齊格弗里德》終于現身。

《齊格弗里德》是指環(huán)神話其中的一環(huán)，故事和音樂有其連續(xù)性，尤其是瓦格納的所謂“主導動機”更把人物關系緊密聯(lián)系在一起。但較其他三部，《齊格弗里德》也有其獨特之處—其他三部的故事是靠著數個主要人物之間的沖突而展開，而《齊格弗里德》幾乎是由一人獨挑大梁，其他角色只能算陪襯。

在四個小時的演出時間里，齊格弗里德在臺上的時間超過三小時，在第二幕里還有很長一段時間里可以說是只有一個人在臺上的“獨角戲”——齊格弗里德對著自然萬物（觀眾或許在舞臺上看不到，但是可以從音樂里生動地聽到）自言自語，具體呈現了他沒有玩伴孤獨長大的情況。

但是從劇情來看，這些其他的角色，在他“英雄探險”的歷程里，都有很重要的功能一米梅把齊格弗里德養(yǎng)大，對他有恩，但是米梅也有自私的理由，想利用他殺死變成龍的法夫納，奪得指環(huán)，還準備毒死齊格弗里德；最后米梅反而死在齊格弗里德的劍下。從弗洛伊德的角度來看，這是齊格弗里德要成熟而不得不對“父親”的背叛。觀眾有時覺得齊格弗里德是個粗暴的角色，尤其是因為他在第一幕里對米梅有時近似虐待（放熊嚇米梅），但是從心理分析的觀點來看，這也是他和米梅唯一可能的關系，因為他到了此時已經體會到米梅自稱是他父親的說法不屬實，但他又沒辦法逼出真相，只好讓內心的不滿通過變態(tài)的行為來表示。

還好接下來第二幕他與法夫納的相遇，可以顯示他本質上的純良。他雖然殺了法夫納，但并不沾沾自喜，甚至有些后悔，因為他在原始未開化的環(huán)境里長大，面對敵人只有一個下場：不是我殺他就是被他殺。而他從林中鳥的口中得知表面背后的真相，也顯示只有自然，才是他真正的朋友。

我們從瓦格納的信中知道，在《齊格弗里德》寫到一半時，他暫時放下《指環(huán)》的創(chuàng)作，去另寫《特里斯坦與伊索爾德》，等他再回來寫齊格弗里德的故事時，已經過去10年。齊格弗里德與旅行者（沃坦）在第三幕的相遇，應該是驚心動魄的一場戲，因為這人不僅是他的外公，而且代表了神的權力的終結和人的世界的開展。但是齊格弗里德對此事渾然不知，只把旅行者當成是一個擋路的老人，把他輕松打發(fā)。觀眾所知與齊格弗里德的無知，構成了強烈的反諷效果。

休斯敦大歌劇院找到盼‘齊格弗里德”，在相當程度上把這些劇情焦點都演出來了。出生于得克薩斯州的杰·亨特·莫里斯（JayHunter Morris）2011年在大都會歌劇院因臨時作為替補救場而成名。五年后的今天他的角色刻畫又提升了得多。這個齊格弗里德是個血氣方剛的青少年，時不時坐在地上，兩腿向外打開，仿佛是任性的孩子；但他還可以一躍而起，展現孩子般的敏捷；在面對法夫納和沃坦時，那一副準備大戰(zhàn)一場的樣子就十分可信；當他發(fā)現沉睡中的布倫希爾德是女人時，嚇得跳開的處理也很生動。他的音量不是很大，在音域問似乎有些空洞，所以有些樂句不是很平滑，在樂團強音處他的聲音是跟著樂隊走而不是凌駕其上，但是他找到一個比較抒情的方式來表現，保留足夠的聲音與布倫希爾德互訴愛意，這就已經很難得了。很可惜的一點是他的造型太過可笑，一頭油膩骯臟的長辮子，一塊塊毛皮披披掛掛的服裝，屁股上還拖著一條尾巴，仿佛尼安德索人，沒有一點英雄氣概。

唱布倫希爾德的克里斯汀·格爾克（Christine Goerke）從一開口的“贊頌你，太陽！”（Heil dir，Sonne）就展現了一個真正的女武神，洪亮飽滿，讓人相信不管瓦格納給她什么樣的挑戰(zhàn)，她都可以應付自如。

唱沃坦的伊安·帕特森（Iain Paterson），把這個眼看自己努力創(chuàng)建的世界即將消失的角色唱得很有威嚴，與米梅互問三個問題時勝券在握的自信，透露出他在《萊茵的黃金》中的算計。一般來說，米梅是個猥瑣可憎的角色，但菲律賓裔的羅得爾·羅薩爾（Rodell Rosel）把他演繹得有血有肉，他向齊格弗里德解釋如何在樹林里碰到他垂危的母親并答應把他撫養(yǎng)長大時，流露出真正的感情，但是當他想騙齊格弗里德喝毒藥時，又有足夠的狡詐。

樂隊是瓦格納歌劇里重要的一環(huán)，在帕翠克·薩摩爾斯（Patrick Summers）帶領下，各個聲部都有細致的表現，總體的聲音干凈華美，節(jié)奏有力、不顯匆促。

這個西班牙瓦倫西亞（Valencia）的劇團拉夫拉前衛(wèi)劇團（LaFura dels Baus）的制作，比起前兩部要好得多，主要是因為沒有用起重機把歌手架在半空中演唱，舞臺寬敞，歌手也有發(fā)揮的空間。米梅是個瘋狂科學家，他的打鐵間布滿奇怪的儀器，當齊格弗里德問他什么是恐懼時，他讓一群助手把他放到跑步機上并在他身上插了一堆電線監(jiān)測他的身體反應。前兩部里很搶眼的特技演員在這里用得比較保守，第二幕的龍窟外他們穿著背上突起像有刺猬毛的服裝到處爬，第三幕旅行者與齊格弗里德的對決場面，他們手拿著如竹竿的長棍東逃西竄，給了兩人在樹林間大戰(zhàn)的感覺。

用得最多的是布景的六大塊投影幕，投射的影像包括地底深處的工廠、從高空俯視的地表、山巒起伏、熊熊烈焰等。比較難理解的是齊格弗里德與布倫希爾德重唱時的水滴動畫。這六塊投影可以分開擺放成不同的角度，這里用得可能太頻繁了些，結果露出了背后移動的工作人員和電纜線，打破了舞臺的幻覺感。